不仅仅是为获奖而来

艺术教育是学校教育的另一个重要内容，也是提升中小学生人文素养、实施素质教育的重要内容。我们大胆改革艺术教育课程，关注课程的基础性、普及性，兼顾个性化教育，力争让每一个学生都成为艺术教育的受益者。

2019年兰溪市中小学校艺术节决赛结束的当天傍晚，音乐老师给我打来了电话，语气中藏着激动与自豪：“项校长，我们的节目又获得了一等奖。”在每一年的市艺术节上，学校参赛的节目都能取得非常优异的成绩，而且很多节目代表兰溪参加金华市的比赛，也同样取得了好成绩。

对一个学校来说，能够参赛并且取得好成绩自然是值得骄傲的事。不能否认，这会给学校带来不小的荣誉。但对于比赛，我更多的是“冷眼”看结果。

学校的艺术教育绝非是选择性教育，而应该是“普惠+个性”；只重视比赛，而忽视教学；只重视艺术尖子人才，而忽视面向全体学生；只重视艺术比赛成绩，而忽视活动本身的育人价值。这都不应该是真正的艺术教育。艺术教育是通过艺术手段达到教育人的目的，通过艺术课程教学和艺术活动，提高学生的艺术修养，促进其身心各方面全面和谐发展。

我心中理想的艺术教育，应该是引导和教育我们的学生热爱艺术，欣赏艺术，并使学生具有一定的才艺，既会学习，又懂生活。(https://www.daowen.com)

小学阶段是艺术启蒙教育的关键时期，对孩子的艺术启蒙和基础建立极为重要。学校的艺术教育不是等学生成人“懂事”了，才给他们传授一些艺术知识，而是从孩童时期起，就重视他们的艺术教育。中国著名儿童文学家梅子涵教授这样说：“不是说我们非要把艺术、文学强加给儿童，而是人类本身需要文学和艺术。小孩子一定要走向大艺术，大艺术要走向小孩子。”这样小孩子长大以后就会有大情感、大情怀、大审美、大诗意、大浪漫。能不能把艺术带到儿童的面前，这关系到社会未来的样子。在所有年龄阶段中，儿童与艺术最接近，每个儿童天生都拥有艺术的心灵。艺术教育应该成为学校教育的主旋律。在小学阶段做好艺术教育的基础教育是我们小学教育工作者的职责。

小学的艺术教育应该是全面的教育，教育的内容更广泛，参与的对象更全员。不过，艺术教育仅仅通过美术课、音乐课来进行，是远远不够的。艺术教育是立体的，艺术教育与德育、智育、劳育和体育等相互渗透，融合在一起，才能起到更好的作用。因此，我们必须坚持开设好校本课程，坚持艺术教育形式的多样性，开设多样的拓展课程，舞蹈、戏剧、合唱、演奏、绘画、剪纸……以适应不同爱好、不同层次学生的个性需求。在兰江小学，仅“艺术与生活”的拓展课程就有十余种，舞蹈社团、合唱社团、乐器社团、拓印社团、陶泥社团、婺剧社团……挖掘身边的艺术教育资源，借助兰溪市博物馆、艺术馆、图书馆等资源，让孩子走出学校，走向社会，利用更广阔的平台感受艺术的美，享受艺术的魅力。同时，实施“123”艺术教育方案：“1”——办好一个艺术节，为学生提供展示平台；“2”——开设好两门课：美术和音乐；“3”——每位学生毕业时具备“三会”：会乐器，会唱歌，会书法或绘画。学校的艺术教育“123”工程，保障了所有孩子都能享受艺术教育。为了激起孩子学习艺术的兴趣，学校每年都举办历时一周的艺术节，让每一个孩子都有展示的机会。

艺术教育“普惠+个性”的教育理念，让全体学生享受艺术教育的同时，也为有专长的孩子创设更好的发展途径，为他们搭建更多的特长展示平台。兰江小学每学期期末，开展“特长评定”活动。学生自主报名申请特长项目，学校组织考评教师团和学生团，评定艺术“特长之星”，给予表彰鼓励，并将此作为学校评定“三好学生”的一项指标。学校每年定期举行“挑战吉尼斯”艺术活动，才艺展示门类众多，包括演唱、演奏、舞蹈、喜剧、创作、鉴赏。每个门类又有许多细分，如演唱有独唱、重唱、合唱、组合唱；演奏可以分为钢琴、小提琴、打击乐、民乐、管乐；美术分为绘画、工艺、书法、雕塑、摄影、电脑美术等。学生自主报名，并且可以自由组团，互相PK，展示自己的拿手好戏。

越是文明的社会就越离不开艺术教育。中小学艺术教育的目标应该定位于学生的全面发展，激发学生的艺术潜能。我们应比任何时候都要更重视艺术教育，为青少年艺术精神和艺术情感的培养创造机会，从而进一步推动教育质量的全面提升，为孩子的更好发展奠基。