音响和灯光的舞台

美术节奏音响效果是戏剧艺术中的一个组成部分［1］。在任何一部话剧中都会或多或少的运用声音效果来加强演出效果，从开场到整场演出结束都贯穿音响效果的运用。音响效果是表现戏剧特殊效果的艺术技术部门［2］。现代话剧的音响效果是具有高科技水平的，从音乐和效果上的制作和设计或者是模拟自然界的声音，或者是展现人物内心世界的情绪，话剧舞台的音响效果主要用来表现剧本创作的时代、人物情感、标新立异、突出主题思想和为话剧演出的内容营造出相应的舞台气氛，从而达到加强和渲染舞台的作用，直接的把舞台音响效果带给观众的冲击力体现出来，这样观众在接受话剧所带来的内容的同时，就能轻而易举的理解剧作家的意图，在舞台音响效果的审美方面也更注重于形式的处理。舞台美术作为话剧演出的重要组成部分，应当不断地推陈出新［3］。

音乐是时间的艺术，接收它的方式是靠我们的听觉。我们从音乐中能听出音乐家的心灵，即使是没有歌词的乐曲或者是听不懂外国歌曲，同样也能够感染我们。它不需要直接用语言去交流，音乐是可以在任何一个国家都能流通的艺术，也就是经常被大家说成是“世界语言”。

正是因为音乐有着如此巨大的打动我们的力量，所以，在话剧舞台表演这门综合性的艺术里，导演们经常使用音乐来揭示主题、创造人物、交代环境、营造气氛、烘托情绪［4］。

话剧舞台表演中的音响效果是对自然界和人类日常生活中的一些声响、声音做一些艺术化的再现。我们在舞台上经常能听到的音响效果，如雷声、风声、雨声、脚步声、马铃铛声、蝉鸣声、狗叫声、汽笛声、火车声、枪炮声、冲锋号声等等。舞台的音响效果多用于某个特定的年代、环境。例如，枪炮声、冲锋号声就暗示这是战争年代，观众从音响效果上就知道这个话剧的时代背景。通过枪林弹雨声音的忽远忽近，忽强忽弱，营造此时此刻舞台上人物内心状态。演员通过这些音响效果的节奏来相应地做出表演，形象感和听觉上的冲击加在一起让观众为之震撼；北风呼啸，有人在雪里赶路，在雪里踩出“吱嘎吱嘎”声，这就暗示了寒冷的冬天，使整个自然环境突显出来。

在剧场这个特殊的环境中，如果加上音乐情况就不同了，人的情绪就会始终停留在这个悲剧的事件上，至于多长时间要看导演是怎么来处理的。导演的手段就是通过音响效果在节奏上的变化，故意把背景音乐拖长，配合着舞台上的画面感，观众就不自觉地跟着音乐去体会表演，也就更加使情感深入剧中的人和事情上。音乐在出现矛盾时的弱处理，矛盾爆发时的强处理，矛盾解决时的突然停止，通过对音响节奏的处理，对人的情绪进行调度，在观众没有情绪时进行补充情绪，在观众有情绪时放大情绪，在观众体会之后又收住情绪，它无时无刻不在牵动观众的心灵。

“舞台音乐与音响的根本目的就在于通过听觉手段来强化舞台冲突，揭示出人物之间的相互行动，通过行动塑造形象。音乐与音响师导演在创作中为揭示冲突、展现行动、塑造人物形象所做的“听觉化艺术处理”［5］。

这是作者在阐明一个观点，舞台音乐和音响效果是一种手段，一种艺术化的处理，一部话剧在舞台艺术上用音响效果给观众制造出相应的情景，通过对节奏的运用，把观众置身于剧情中，之后再把情感带到剧中，使观众认为是生活的再现，戏剧具有直观性［6］，自己就已经把自己定位在规定情景里了，这是多么聪明的艺术处理啊！

灯光的运用是话剧必须要注意的问题，“灯光”在当代是一门运用电气和电子技术的特殊舞台艺术和技术部门［7］，有人说“灯光是舞台的灵魂”［8］。当大幕拉开，灯光亮起，观众要第一眼就被舞台上的舞美所吸引，那么这个第一印象是最深刻的。舞台上光的颜色，灯光射向舞台的明暗度、亮度都直接影响舞台上的演员。灯光在舞台上不只是一个照明的工具，它是配合化妆、服装，也同音响和道具是不能分割的。在戏剧中，气氛是揭示人物内心世界的重要手段［9］。例如，在舞台上要突出正派角色时，灯光都是从上方照射下来，把整个人物高大的形象集中起来，色调也多用一些暖色调，给人从视觉上来看很阳光、威严。如果舞台上出现反派角色，灯光就会从下面照射到上面，点亮舞台下方的脚灯，色调也多用一些冷色调，会突出人物狡诈、邪恶之感。

在大学期间，笔者曾经为一部话剧《战士》打过追光灯，当时只觉得这类灯光只能追着演员走，所以叫“追光灯”，也认为这一类灯没有什么实际的作用，可是随着学习的深入，老师在针对导演学要求的内容进行全面的讲解时才发现，追光灯还有变色和闪光等效果。因为后座有把手很容易方便转动仪器，这样就可以上下左右地转动它。在为这部话剧配合灯光时，笔者着重地了解了整个追光灯的构造及功能，可以把光应用到舞台上的任何一个位置，无论是人物的出场、退场，或者是在舞台中间要个特写，这些都是可以完成的。之后我把灯光的集中特定的颜色分清楚以便针对剧情的需要来运用灯光，或冷色调或者是暖色调。色调俗成调子，它来源于生活［10］。因为笔者对这部话剧很熟悉，清楚剧中有一场戏是两个人要跳一段火辣的国标舞，笔者决定用闪光灯加一点色彩上的变化，使舞台绚烂多彩。笔者先用追光突出一下本次演出的目的，这是一个好的开始，紧接着和灯光组的工作人员进行了密切的合作，当用追光灯突出某一个情节或是人物时，他会把整场吊灯调暗，当用其他颜色灯光烘托舞台气氛时，他就用与笔者发差较大的颜色来对应。在整部话剧中，有几个女战士相互地去传递一个盒子的一个片段。为了突出这个盒子，笔者把追光灯逐渐地缩小光圈，观众很自然地明白了这个盒子的重要意义。笔者在运用灯光时看观众的反应，看到他们频频地点头，笔者想观众应该是通过灯光的变化、演员的表演，体会到了导演的意图和剧作家的思想。演出结束后，观众报以热烈的掌声，把掌声先送给了舞台上的演员及工作人员，转身送给了我们灯光组，在这一刻明白了把节奏的变化运用到灯光里是多么重要的一件事，舞台上的每一个艺术的处理都是需要节奏的。