色调的统一与营造

一幅色彩绘画作品中色彩呈现出来的基本面貌即称为色调。色彩的表现力主要取决于画面的总色调给人的视觉作用，画面色调是否和谐统一、是否具有整体感是色彩处理的关键所在［4］。一个优秀的画家必须对光线和色彩具有敏锐的观察能力和表现力，能够根据自己的创作意图控制好画面的色调。一幅色彩绘画作品就如同一首交响乐，所有的音符都由一个标准音调来确定一样，画中的每一个色块也要由一个主色调来统一。在《近代画家》里，罗斯金在解释色调的含义时说：“色调是一种阴影色彩与光线色彩之间的关系，是指整个画面在同一种光线，同一种环境呈现出同一种氛围，而这种氛围主要依赖于画面中每种色彩独特而难以解释的品质，它使我们可以感知作品中物体的真正色彩，同时也感知到光线照射的变化［4］。

五彩缤纷的大自然激发着我们的创作灵感，要完成一幅成功风景色彩作品，首先意境的营造非常重要。如何酝酿意境和表达意境？意境是指艺术家的主观思想感情与客观的自然景物或生活情景相互交融而形成的一种具有感染力的氛围，是我国美学思想中的一个重要范畴，是客观（生活、景物）与主观（思想、感情）相熔铸的产物，是情与景、意与境的统一。清代著名画家郑板桥说过：“意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。”只有将情感融入作品时，才能使作品具有引人入胜的意境。在风景色彩绘画创作中，要学会主观地运用色调酝酿意境来表达自身的情感。比如这样一些画面在特定的光线下呈现的色调：清晨，太阳还在地平线下，自然万物都被深蓝天空笼罩，呈现冷色调；傍晚夕阳西下，晚霞向所有的景物都散下一片金黄，呈现暖色调；南方的梅雨季节，细雨朦胧，到处又都呈现灰色调。为什么欣赏者会被画面梦幻般的色彩所打动、所震撼，会真切地感受到艺术家的情感，就是因为色调营造的意境氛围。这也是绘画之所以有别于摄影之处，有很强的主观性。不论摄影作品如何巧妙地运用光影，它都局限于记录客观事物。而绘画的灵魂是艺术家对客观事物有意识的再创造，通过画面所形成的色调氛围营造意境，传达思想和情感。