戏曲元素在当代创意服饰设计中的运用

三、戏曲元素在当代创意服饰设计中的运用

服饰,可以作为被人们穿在身上的一种特定的文化和历史。如今,服饰对于人们来说,不单单起到遮身暖体的作用,更多的是装饰自我、美化自我。透过人们所穿的各样服饰,可以看出人们在生活习俗和审美情趣方面的不同之处,以及宗教观念和文化心态的不同之处,服饰已经演变为一种颇具特色的文化。戏曲服饰在服饰文化中占据着重要的位置。戏曲服饰不仅有着外在的形式美,更有着内在的意境美,成为众多现代服装设计师设计服装时至关重要的灵感来源。

(一)造型元素分析

针对服装在外的整体形象来说,起着决定性作用的常常是造型,它可以完全显示出服装的基本风格。而构成服装造型的因素主要有服装的色彩、纹样等。所以,设计服装的过程中,首先要去做的就是对于造型的设计。

对服装的整体造型起决定性作用的是廓型。人们对于服装的整体印象通常以外部的廓型作为参照。为了展现服装自身的特性,设计者时常会把简洁、直观的字母伦廓型作为一种表达方式来呈现。针对廓型所开展的分类,则是经过字母形和物体的剪影来进行,内容上几乎是一样的。服装形体的变化往往是以人体的外在形态作为参考的。

所谓的H型,就是人们常说的筒型,宽松和流畅是它的主要特征。生活中比较常见的家具和服装也常常是H型的。蟒、靠、帔等都属于比较常见的戏曲服装,它们中的廓型以H型居多。大多数的现代服饰的设计灵感都源于戏曲服装,如颇为流行的巴黎女装和东南亚服饰等。所谓的X型,也就是人们所说的沙漏型,对于大多数女性来说,属于较为常见的体型轮廓,收腰是X型最为显著的特征,可以充分地展现出女性身上特有的俏丽和柔和。X型收腰服装在女装戏装中比较常见。生活中常见的A型,也被称作是金字塔型,带给人强烈的动态感,通常会在风衣、连衣裙的设计中加以应用。T型,也就是人们常说的倒三角形,其廓型与男性整个外在体型较为相似。靠和铠属于戏曲服饰,同时也是典型的T型廓型服装,可以很好地彰显出男性人物的阳刚和洒脱。O型,常被称作是卵型和椭圆形,主要特点是舒适、休闲、自由,在设计服装的肩部、领子、袖子,还有裙和裤的时候应用得比较多,斗篷就是典型的O型廓型。

在对服装的轮廓进行设计和改变时,往往需要把人的基本形体作为参考依据:服装廓型的变化只是服装变化中的一小部分,在形体上一些重要的支撑部位也是不一样的,设计师一般会根据服装的整体风格来进行局部设计,直到产生良好的视觉效果。对于领型的设计是整体设计服装的基础所在。纵览中国传统的戏装,主要分为襟、立领、圆领。不论是立体且夸张的刺绣领造型,还是相对比较传统的中式小立领,都可以很好地彰显出领部廓型变化的效果。为了使服装的设计风格得到很好的彰显,其中比较重要的一方面就是对肩线的设计和修整。

肩部廓型的变化往往会使服装的整个款式受到影响。与服装相关的各种造型里变化最为丰富的是腰部,使人觉得下肢修长的高腰、使人觉得端庄自然的中腰,抑或是洒脱随意的低腰,干净利落是束腰带给人的直观感觉,而松腰就会带来自由随意的感受。随着时代的发展,腰线也处于不断变化中,时代特征也越来越清晰。所谓的创意服装,通常展示出来的是对胸部的特殊设计,婚礼服装和舞台服装通常会使用到臀部的造型。作为服装的重要组成部分——袖子,有着比较多的变化,宽大且修长的戏曲服饰彰显出中国服装的独特魅力。能够很好显示出造型比例和风格的是下摆,透过裙子的下摆层次可以很好地体现服装的形式美。

(二)色彩元素分析

不论是针对戏曲服装所进行的设计,还是针对现代服装所进行的设计,色彩都在其中发挥着重要作用。传统的戏剧服装有着不同的色彩,是戏剧人物不同身份和社会地位的一种外在体现,具有比较显著的等级性;再来看看现代服装设计,色彩的主要作用在于美化和彰显独特的个性,从而发挥出它的装饰作用。在古时的中国,人们所穿服装的主要特点是单纯的色调和鲜艳的色彩。戏曲服装的颜色有10种,很好地彰显出中国古代人民的审美特性。

聚焦国内,红色常常是吉祥喜庆的代表,也是国民颇为喜爱的颜色。当人们看到红色后,内心会产生激动和兴奋。同时,红色也是高贵身份的象征。一起来看看现代服饰,2008年,在巴黎秋冬Leonard上所展示的红色连衣裙,有着浓浓的喜剧风味。绿色带给人更多的是身心的放松与安定。蟒装,是戏曲服装中的一种,主要是通过使用绿色来把老将身上所特有的刚毅和忠贞完整地显示出来。纵观古代服饰和戏曲服饰,黄色服饰是帝王的专属,代表着尊贵、奢华。进入现代生活来看,黄色是人物活力与朝气的象征。在戏曲服装设计中,金色属于一种分割色,主要作用是衬托。有很多现代服装设计师在设计服装的过程中时常用金色来作为主色调。古代时期的中国,寓意死亡的颜色是白色和黑色,在一些比较肃穆的场合里,大多数还是穿黑色服装。在戏曲之中,黑色也代表着一种稳重的性格。

回归到现代社会,白色常常寓意着纯洁无瑕,黑色往往代表着一种较为含蓄的浪漫情怀。在设计服装的过程中,白色是一种不可或缺的颜色,穿黑色衣服可以使人看起来更苗条。在戏曲服饰中,紫色往往代表角色沉着稳定的性格;在设计现代服装的过程中,能够把女性身上特有的典雅和高贵人格特征表现出来。对于戏曲服饰来说,为了很好地表现人物身上的年轻和优秀,常常会选择使用粉色。而粉色根据成分不同可以有不同深度的色彩,带给人的感受也会有所不同。蓝色是所有色彩中最冷的一种,在服饰设计中加以应用时往往有着时尚、高贵的意义。[7]

在对服装进行设计的过程中,呈现色彩的方式时常要通过互相配搭。第一,是同一类颜色内部的互相搭配。一般情况下,同类颜色在色环中常常保持在30°之内。在相同的色相中,依照颜色的明暗程度,白色、黑色或灰色都适量地加入一些,使得明暗深浅的渐变过程得以完整呈现,进而使人真实感受到单纯统一与和谐融洽。第二,可尝试使用邻近色的方式进行搭配。对于邻近色来说,呈现在色环上的时候,时常保持在60°之内,透过两种色相不同的颜色来互相搭配,让人们心中有一种协调的美感。第三,通过协调色来进行搭配的方法。一般情况下,在色环上的协调色保持在60°—180°范围内。许多服装的色彩搭配用的都是这种方法,既能展现出和谐的一面,又可以清晰地看到变化的效果。第四,通过一些彼此互补的颜色进行搭配。在色环上的互补色之间相距180°往往会给人带来强烈的视觉冲击效果。

针对传统戏曲服饰有关色彩的元素,不仅仅需要对色彩搭配和画面和谐格外留意,还需要适当调整色彩范畴中的面积、明度和纯度。为了更全面地展现出装饰的美好,在搭配色彩的过程中,应当充分考虑到服装主人的体型和肤色。

(三)纹样元素分析

对于装饰性艺术而言,纹样时常与民族传统和时代的发展有着紧密的关联。大多数的服饰设计纹样的素材和灵感都会把戏服作为对象。当下的许多服装设计,大多数的素材都来自传统的戏曲服装纹样。

1.戏曲传统纹样素材分析

龙纹:最开始源自远古人们所崇拜的图腾。针对戏曲服装而言,龙纹只有帝王们可以用,更是一个单单属于中国的标志。2011年,当年的纽约秋冬时装周,有许多品牌服装的设计灵感都是源自中国传统的戏服。凤纹纹样时常代表着人们对于生活的美好憧憬,服装行业自身特有的层次感主要是通过兽纹、刺绣和拼贴之间的相互融合。在服装设计中对于鸟纹的应用,不单单起到装饰的作用,还寓意着吉祥和喜庆。云纹和水纹多数情况下是作为陪衬图案。在装饰戏服的过程中,有着悠久历史的是花卉植物纹,不单单起到装饰作用,而且也是人物的一种象征。人物纹的作用不单单是装饰,也会具有一定的趣味性。脸谱纹有着与众不同的文化内涵,时常会被设计师拿来用于设计服装的纹样。[8]

2.现代服饰上戏曲纹样运用手法

简化:运用一定的概括和省略的方式,使得纹样特征发挥出更多的几何性和装饰性;夸张:采用渐强的方式来凸显外部的形象特征;繁华:采用使形态细致化、多样化的方式,从而使得纹样达到富丽堂皇、华丽多变的效果,多用于礼服等女装的设计上;重构:使得图案的视觉效果得到进一步的丰富。

(四)面料元素分析

制作服装面料的不同,会让人在视觉和触觉上产生完全不同的感受。使服装的整体美感得以展示的是面料。传统的戏服,主要面料有软和硬两种,与人物内心的柔与刚相对应。相对来说,大缎面料的质地比较挺括,不仅可以使男子汉身上的阳刚之气得以显露,还可以进一步地展现出女子特有的典雅之美。在设计现代创意服装的过程中,人们会对戏曲元素加以广泛的应用。面料的创新,有助于服装设计师更好、更多地设计创意服装。首先,在设计平面式的过程中,设计师需要采用特定的工艺手段,在原有面料的基础上来装饰色彩和处理纹样,进而面料的样貌得以完全更新。其次,通过使用变形式设计可以改变面料最表层的肌理特征,这之后就会衍生出新的视觉和触觉。再次,破坏式设计主要是通过抽丝、镂空、烧花、烂花等方式来对面料的结构特征进行改变。最后,附加式设计主要是透过加增不一样材质的面料或材料,从而使其产生独特、新颖的效果。[9]

(五)戏曲服饰元素的创造性分析

正是借助于戏曲服装,中国传统文化得以很好的传承,并在国际性的大舞台上成为万众瞩目的焦点。服装设计师在设计服装的过程中,灵感的素材来源于戏曲服饰,使得创意服装得以更加充分的、有机的运用。

在设计中式婚纱礼服的过程中,有很多地方正是借鉴戏曲服装的元素,使用飞凤纹或团凤纹作为服装的纹样,就创作出“凤”系列的婚礼服。而在短款小礼服中则是巧妙使用了戏曲纹样中的龙纹、凤纹和水纹。大大丰富了服装的面料,使形象更加多样化。通过借鉴戏曲服装中的云肩设计而成的中式风格长礼服,尽显女性婀娜多姿的肩部线条。纹样与团龙、团凤以及团花之间所进行的有机结合,使得借鉴于东西方文化基础上进行改良设计出的旗袍,可以充分彰显出东方女性身上所特有的贤淑、内敛、典雅的气质。在设计晚礼服的过程中,人们会用到的色彩有红色、金色以及紫色,使得博大精深的中国传统服饰文化得以完整的彰显。在设计女性内衣的过程中,戏曲服饰元素得到了充分的利用,使其变得更具创造性和观赏性。与此同时,在体操服装设计中,经常会借鉴戏曲纹样中的凤纹及折纸花卉纹,使运动过程中的流畅感和爆发力得到充分彰显。乒乓球服饰往往以虎纹和龙纹为主,尽显国乒队员的健壮与霸气。

在当代创意服装的设计中,戏曲服饰元素中的款式、色彩、纹样、面料都得到很好的借鉴和使用,即使我们的生活得以装扮,也大大丰富了服装设计师的灵感和素材。