舞蹈之美与客观现实
假如把美看成是主观的，由某种主观精神（如某些创作者的主观的创作理念等）所决定的，并最终由欣赏者主观来给它下美不美的判断，而没有客观标准，且与对象的客观属性（如一部舞蹈作品所表现的舞蹈动作及技巧等）无关，那么最终必然导致将艺术创作当做随心所欲的自我表现，于是，小便池搬到展览会上是一件艺术品，一吨苹果倒到水池里让它烂掉是一件艺术品，一个毫无舞蹈技巧的人在台上做一些怪动作也可以算一件舞蹈作品，那么，艺术品还有什么美丑可言呢？
人们对美是主观的说法感到不满意，于是又把目光转向客观对象上，从对象的客观属性上寻找美的根源。由于艺术是现实的反映，一件艺术品美不美最终都可以追溯到现实生活中去，故艺术品美不美可以从客观的现实生活中找到答案，所以美学上便有不少人是从客观现实上寻找美的根源的。
从客观现实上探讨美的根源首先要提到的一个人物是亚理士多德，前面已说过，亚理士多德的最主要贡献是提出“模仿说”。作为柏拉图的高足，亚理士多德放弃了柏拉图的唯心主义观点，他首先否定柏拉图说的“理式”世界是最真实的，他肯定现实世界才是最真实的，艺术既然是对真实世界的模仿，它也就是真实的，他甚至认为艺术比现实、比历史更真实，因为艺术模仿的是现实历史的本质，这种说法对欧洲乃至世界的美学影响非常大。
美是审美对象的一种客观属性，而这种客观属性是不以人的主观意志为转移，不因审美者主观好恶而改变，那么，人们便会进一步问，这种客观属性究竟是什么？但关于这一问题的回答不同的人从不同角度找到的答案却各不相同，比如，在古希腊时期人们更多地认为美就是和谐，在寻找美的客观属性方面，法国的狄德罗所找到的一个答案颇有影响。
狄德罗是18世纪法国唯物主义哲学家，他首先认为美是不以人的主观意志为转移的事物客观属性，他曾举过一个著名的欣赏卢浮宫门面的例子来说明这一点：“我的悟性没有给事物添一点东西进去，没有去掉一点东西。不管我想到或一点也没有想到卢浮宫的门面，其一切组成部分照旧有这种或那种形式，其各部分间也照旧有这种或那种安排。不论有人无人，卢浮宫的门面并不减其美”。（［法］狄德罗《美之根源及性质的哲学的研究》，《西方美学家论美和美感》第133—134页，商务印书馆1980年版）接着，狄德罗提出了著名的“美在关系”说：
所以我说一个存在物，由于我们注意它的关系而美，我并不是说由我们的想象力移植过去的智力的或虚构的关系，而是说那里的实在关系，借助于我们的感官而为我们的悟性所注意到的实在关系。
不论关系是什么，我认为组成美的，就是关系。
［法］狄德罗《美之根源及性质的哲学的研究》，《西方美学家论美和美感》第133页、131页，商务印书馆1980年版(https://www.daowen.com)
美在关系说也是比较容易理解的，比如说一组舞蹈动作你很难孤立地说它美不美，要看它用在什么作品里，表现的是什么民族的风格，表现什么样的内容以及由什么演员（比如是男演员还是女演员）来跳，这一切都是构成这些动作的关系，该动作的美就由这种关系体现出来。
除了美在关系说之外，主张从客观现实中寻找美的根源还有另一个很有影响的理论，这便是19世纪由俄国的车尔尼雪夫斯基提出的美是生活说。车尔尼雪夫斯基旗帜鲜明地批判了黑格尔派关于“美是理念的感性显现”这一理论的唯心主义实质，认为美并不存在于主观精神中，而在于现实生活中，由此他给美下这样的定义：
任何事物，我们在那里面看得见依照我们的理解应当如此的生活，那就是美的；任何东西，凡是显示出生活或使人想起生活的，那就是美的。
构成自然界的美的是使我们想起人来（或者，预示人格）的东西，自然界的美的事物，只有作为人的一种暗示才有美的意义”。
［俄］车尔尼雪夫斯基：《生活与美学》第6页、第11页，人民文学出版社1959年版
由于生活一词在俄语里还有生命的意思，所以美是生活的含义还有一层，即认为凡是具有生命力的事物，如健康的人体，强状的奔马等都是美的。既然美是生活，美在于生活，那么，艺术创造也只能从活生生的生活出发，这种观点体现了现实主义创作原则，但由于车尔尼雪夫斯基片面强调了现实生活的美，却忽视甚至否定了艺术美，以至认为艺术永远不如生活，艺术只能成为生活的苍白无力的“替代品”和“复制品”，这就使他的观点陷入了机械唯物主义的境地。
从现实出发，坚持认为美是审美对象的客观属性，美的根源在于现实生活，这种观点固然坚持了唯物主义与现实主义，但当要给现实的这种属性作出什么是美的定义时，由于不同的美学家从不同的角度出发，所得出的结论也就有很大的不同，“美在于关系”、“美是生活”只是众多定义中最有影响的两种，这种定义有它合理的闪光的一面，但要给美作出全面的能让人们普遍接受的解释，这些定义还显得有些缺陷。