学校里的音乐

第二十三章 学校里的音乐

从小时候起,你们应当就十分熟悉四个声部的音区。哪怕你们的声音不是很好,你们也要在没有乐器伴奏下练习视唱;这会不断增强你们的听觉。但如果你们的声音很好,你们就应当毫不犹豫地马上去培养它,同时要相信:上天赐予了你们一种很珍贵的礼物。

——罗伯特·舒曼:《年轻音乐家守则》

在上一讲里,我们知道了在校学习的两个重要意义,它们是:

1.学校的课程很有用处;

2.我们(而不是别人)对这些真正的知识掌握得越好,它们就对我们越有用。

我们不学没有用的科目。我们走过一生,开拓前进,不能靠我们的书本,也不能靠我们的老师。换句话说,我们越是努力工作,我们就越要依靠我们自己。我们越是自力更生,我们帮助他人的能力就越强。

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所以,适用于学校其他课程的道理,也适用于音乐课。孩子们在学校上音乐课,是因为音乐有用,因为学习音乐能培养孩子的能力。我们来解释一下。

在思想肤浅的人看来,如果说学校里有什么课程完全是摆设,那就是音乐课了。这种人也许会说:除了音乐,其他所有的课程都能为生活中的实用目的和生意服务;即便一个人懂得了音乐,他也不会加法,不会阅读,不会做生意,不会正确地写出单词。说这种话的,一定是个不动脑子的人,不可能是其他人。

我们已经讲过学校全部课程的用处了。我们只需沿着这条令人愉快的路(我在很多讲里已经谈论过这条路了)再前进几步,就会懂得音乐在人生中的重要意义。我们已经十分清楚它的意义。音乐是一个新的世界,进入这个世界,能培养我们新的感觉能力,能教会我们热爱美,能使我们关注人生中两种最重要的东西:思想和心灵。我们的思想必须精确,否则就不能正确地表现音乐;我们的心灵必须自由,而音乐能表达心灵的一切。所以说,音乐有益于我们的人生。

可是,学校的音乐课也给我们规定了日常的音乐作业。我们学到了什么呢?我们克服了困难,学会了识谱,学会了视唱,然后为增强这两种能力而学习,那就是单声部、两声部和三个声部的练习和歌唱练习,做技能练习,还要练习演唱包含这些技能的歌曲;这些都会使我们熟悉大音乐家们的音乐。

在我前面的一次讲话里,我们谈到了大音阶。大音阶只包括8个音,虽然它已经存在了好几百年,但是谁都不曾梦想出其中包含的全部奇妙的音调图画。一切伟大作曲家的作品全都来自大音阶。在未来的几个世纪里,人们会发现:大音阶包含着伟大、纯粹和永恒的美。

我们在学校唱歌,就是在学习把大音阶派上用途。在用它表现的旋律里,它要求我们认真地唱出每一个音的正确音高、音长、强弱和位置。我们的歌唱必须和其他人一致,不能唱得过分响亮,令人讨厌,也不能唱得太弱,以至不起任何作用。这就要求我们演唱得十分精确,而精确需要思想。如果我们想更好地使用自己的声音,就必须用心思考,全神贯注在自己发出的每个声音上。这就叫做“专心”。另一方面,如果我们打算去演唱一首歌,那么除了专心,我们还应当正确地表达歌曲,不但要唱清楚曲调,而且要唱清楚歌词,去感觉诗歌和音乐传达的真正情绪,发自内心地表达出我们所理解的诗人和作曲家要传达的意义。演唱合唱里的一个声部时,我们更应当注意做到以上所有的要求。旋律必须恰当地持续,不能盖住下面的几个声部;下面的几个声部本身绝不能干扰旋律声部,而必须形成旋律的良好背景。演唱分声部的合唱是训练注意力(就是专心)的最好方法之一。我们演唱自己的声部时,必须把以下几点记在心里:

1.保持自己的声部,不要跟着别的声部走。

2.恰如其分地突出自己演唱的那个声部。

3.速度绝不可过快或者过慢,破坏了各个声部的完美平衡。

4.记住每个声部都很重要。其他的演唱者如果也和我们一样去想,一样去做,他们就值得像我们一样得到夸奖。

5.密切注意我们自己声部的准确起止位置。

6.让每一句歌词和每一个音符都能充分地表达诗人和作曲家要表达的意义。

以上这些只是一小部分要求,但我们能根据它们懂得一个道理:歌唱(演奏也完全一样)是我们能学习的最细致的功课之一,它同时要求我们多方面的注意力。既然我们现在已经弄清了音乐的用途,那么,我们学习使用音乐,这种本领也就成了一种力量,可以用在任何事情上。

但是,除了这些,音乐还会给我们更大的回报。它使我们接触到了很多种思想和形象——英勇的,沉思的,欢乐的和其他无数的思想和形象——然后要求我们去研究怎样从我们心中忠实地把它们演唱出来。我们如果做到了这些,音乐就成了我们的欢乐和别人的欢乐。

我们现在知道:像其他课程一样,音乐也很有用,能培养我们把事情做好的能力。此外,学习音乐还可能比其他任何学习更有用处,更有力量,因为音乐是给他人欢乐的最佳工具。但我关于这一点还要多说几句。那将是我们下一讲的内容。