双面愿景：转型与创新
［意］安东尼奥·布朗基
南京艺术学院创建106周年校庆之际，我真诚地感谢南艺给我这个机会，参加这次盛会。首先受佛罗伦萨美术学院罗卡校长和卡罗西斯先生之托，向今天在座的各位嘉宾和师生致以诚挚的问候。他们二人非常遗憾，虽早已确认安排，今天却没有能够亲自出席论坛。
佛罗伦萨美术学院是意大利美术界的最高学府，拥有数量可观的外国学生。这里面既有来自欧洲的，也有欧洲以外世界其他地区的，特别是来自我们中华人民共和国的学生占到了他们注册学籍总数的18%。
由于我们学校采用了适合这些外国学生的教育和培养模式，从而帮助他们更好地融入了佛罗伦萨，甚至是整个意大利的创作和艺术界，所以近年来，我们学院的外国学生比例仍然在不断地上升。
这么多年以来，我们美院和当地的不管是公共的还是民用的企业都签署了许多的合作协议，共同组织了各种形式的会议、实习、研讨会等活动。经常也被邀请过来参与到其中的，有我们学院内部的各个系的师资力量，也有来自艺术界以外的专家。
佛罗伦萨这个城市本身就是意大利文艺复兴的发源地，在我们这个学院里面能够使得各种文化产生碰撞，也许从它们的传统和艺术形态来看，是截然不同的一些文化形式，但正是由于这种碰撞，激发了一种非常丰富而且充满活力的融合，产生了一种面向未来、又独一无二的先锋式的艺术创作，但同时保持着对辉煌意大利传统的珍视。
佛罗伦萨美术学院成立于1563年，几百年来培养了非常多的艺术家，其中也不乏在国际上声名显赫的艺术大师。
我们说，佛罗伦萨美院的历史可以追溯到佛罗伦萨还是邦国时期，它最早是个职业合作组织，当时叫作画师团，这是个诞生于1339年的社团。我们刚刚说美院正式成立于1563年，当时是在科西莫·德·美第奇的保护之下，以画师团为基础，组建了我们这个佛罗伦萨美院，之后由乔治·瓦萨里奠定了美院成立的基础。同时他也明确了在美院内部把艺术教育、美术教育作为机构的任务来教授学生艺术和科学方面的知识，这也标志着第一所现代美术学院的诞生。
佛罗伦萨美院的首批教师中有很多著名艺术家，比如米开朗琪罗等，继他们之后又有另外一些非常著名的在世界美术史上留下很多声名的大师，有美院的奠基者瓦萨里，还有切利尼等。美院的老师不仅有教授美术的，还有一些是教授科学方面理念的。在这方面有一位代表人物就是伽利略。
在1784年的时候，我们的托斯卡纳大公爵——比特德奥波德，提出重新重组美术学院，这主要是为学院带来了一些欧洲的理念，大欧洲地区的一些理念。它的重新选址也给了佛罗伦萨美院重生的机会。当时已确立了学校教学的科目，包括绘画、雕塑、装饰。为了达到教学的目的，我们事实上也是把古代和现代的艺术作品进行了收集，这些作品收藏在我们的美术馆里面，大家知道米开朗琪罗的雕塑作品《大卫》的位置就是美术学院现在的美术馆。还有一部分是放在了皮提宫的现代美术馆里面。
现在和大多数美术学院一样，我们组建了一个专门为学生展示他们作品的一个展室，现在收藏了非常多的雕像和一些原始的石膏像。我们美院还成立了一个图书馆，里面收集了非常多、非常珍贵的图书、印刷品资料。
在18世纪和19世纪之间，佛罗伦萨美院可以说是整个佛罗伦萨艺术生活的中心，里面有非常多意大利造型艺术和传统艺术的推动者和支持者，比如著名的有拉斐尔和杜普雷。他们的理念是我们推行的传统造型艺术教学理念。除此之外，还有一些新兴的教学思潮也影响了比较多的年轻学生，这里面包括切利尼的理念。最后这位在美院成立了单独的学院，即裸体学院。
20世纪，我们的美院也是经历了一些比较大的变革。1923年的时候，意大利实施了一个新的法令，把原先附属在其他院系下面的建筑系单独划出来，1927年成立了单独的建筑系。在这个时期当中，许多具有国际声誉的建筑师都在佛罗伦萨美术学院执教过。
这里讲到1999年的时候，意大利颁布了一个法律，对意大利的美术学院进行了非常大的改革，把它整个纳入意大利大学教育的体系。佛罗伦萨美院自此就成为一个艺术方面的高等教育机构，除了美术专业的教育以外，也传承了它之前人文方面的传统。随着时间的推移，佛罗伦萨美院也在不断地进行一些与时俱进的变革。目前，学校应该有两个级别的课程：一个是三年制的本科教育，再加上两年的研究生教育，面向全世界招收留学生。
我们美院对整个佛罗伦萨市，包括当地整个地区都是持非常开放的姿态，也是经常为学生组织他们的个人作品展、回顾展、一些表演活动，还有一些会议，也会帮助学生去邀请一些非常有权威的机构的从业者，他们都非常乐于推广现代艺术。
为了能够更好地传承过去这种辉煌的成就，使它的一些优势能够发扬光大，始终秉持传统和创新的理念，我们美院在最近几年花了很多的精力在教育课程设置上，包括课程的结构调整、拓展方面。学校最近几年开设了三个新的系：第一个是视觉艺术系，第二个是设计和应用艺术系，第三个是传播与艺术教育系。这三个新的系，都可以授予本科学位教育，这三个系在我们三年制的本科教育和研究生教育里面都有涉及。具体来看一下。第一个层次是本科教育。本科方面除了最传统的绘画、装饰、雕塑、版画和舞美以外，也增加了一些新的专业，如博物馆专业。第二个层次是研究生教育。近年来这是有比较大的改动的地方。新开设的专业已经开始招生，如插画、城市空间环境装饰，还有三个系在2019年已经基本到位了，开始招生的是公共环境、雕塑、艺术策展和艺术教育专业。
刚刚讲的教育课程设置的拓宽，使我们学校能够和各种机构，包括学校甚至是境外的学校进行更多的交流，也使得教学和应用的艺术方面能结出更多的成果。最近开启了一个一年制的课程，叫作艺术面料，这个也是跟当地特别发达的纺织业有关，是一个应用性非常强的学科。另外两个应运而生的是工艺设计和陶瓷设计专业。
佛罗伦萨美院还开展了许多国际合作。在2017年、2018年的时候，我们组织了一个国际性的BNETWORK活动。对学生的教学和创新来说，这是一个非常有实效的活动。简单介绍一下这个BNETWORK，它是一种在欧洲艺术教育、高等教育的院校一起合作举办的、非正式的联盟式的活动。这个活动主要的宗旨就是共享创新，能够结合所有的活动合作方，共同为我们的学生提供一些在艺术教育方面的内容和主题，是在大的国际化的背景下探索高校的美术教育应该有一个怎样的创新模式。这个活动因为是第一届，发起方是德国的柏林，所以是B打头的，每年会在欧洲选一个城市作为下一年的举办地。这个BNETWORK活动2017年是由佛罗伦萨美院组织的，应该说影响力非常大，参与者是来自各个国家美术院系的代表团。因为佛罗伦萨美院在当地具有影响力，所以我们看到有很多的艺术机构包括博物馆都参与了这个活动。其中有几个很著名的佛罗伦萨博物馆，包括学院美术馆、乌菲齐美术博物馆、巴尔杰洛博物馆。这个会议可以说是为当地与欧洲不同的文化和创作提供了分享的平台，大家群策群力，为教育课程的设置提供了很好的建议；也是在这个大背景下，欧盟和其他地区的人们越来越趋向文化协同的趋势，使我们能够有更多的机会来思考如何接纳和满足这样的需求。
这里我想特别提一下，佛罗伦萨美院在最近几年和几家国际性的专门中介机构像AAP和VAP行业协会组织开展了一些合作，他们是专门致力于意大利和中国美术高等教育之间的文化交流的机构。协议签订之后，我们已经有了一些落实的具体成果，主要是上海的同济大学已经有不少的学生，在佛罗伦萨美院接受一些短期的培训班课程。
最后，我这边综合刚刚上面讲的，回顾了一下佛罗伦萨美院的演变历史和最近几年来做的一些尝试。我们所做的这些努力也都是为了能够适应当今这种形势，开拓出一些更加多元化的教学跟培训方面新的战略，也是为了适应来自越来越多国家的学生，能够更好接纳他们，使他们能够融入我们的教学环境和创作空间，使我们的学生能够在我们美院的环境当中发展自我的个性，能够面向未来，有一些更加成熟的表现和艺术表现。
作者单位：意大利佛罗伦萨美术学院