创新性的技术与诗意的解决方法

［意］马克·布朗迪兹

我是意大利拉奎拉美术学院的校长。我代表拉奎拉艺术学院的所有教职工向南京艺术学院的校长、学术委员会，以及所有的教职员工们致以最衷心的问候，感谢你们的邀请，让我有幸参加这次意义非凡的以全球视野下艺术教育的融合发展与创新为主题的论坛活动。全球化提高了通信速度，促进了信息交流，加速了经济增长，缩小了时空差距。全球化尤其增强了文化之间的交流，虽然不同的国家、不同的大洲会延伸出不同的文化，但是他们在丰富各自文化的意愿上是非常相近的。

举一个实际的例子，比如具有深远意义的“一带一路”倡议，也就是新的丝绸之路倡议，它让人们重新开始认识，互相了解，互相接纳，它把文化交流、校际关系和人文科学知识的交流放在了重要的位置。这个倡议还使得各国艺术院校之间开展一种在文化交流方面具有特殊优势的合作，比如意大利和中国之间的合作。例如，我曾有幸教了一群年轻的中国艺术家，他们在学成之后选择留在了意大利，不仅是作为画家和雕塑家，还作为在中国举办重要意大利艺术家展览的组织者，以及在意大利举办的中国艺术家展览的组织者。我的一些同事已经决定在意大利和中国两地工作，以此来丰富他们的经验，也使人们了解当代意大利艺术家在艺术道路上的实验成果。

意大利的美术学院从欧洲文艺复兴的作坊模式开始，作为欧洲最先一批专门从事视觉传达艺术培训的学校，在最近的二十几年中，也将其学科扩展到了其他专业领域，比如图文设计、服装设计、文物修复、广告、书画课、漫画等。在新技术专业方面，特别是我们学校，在近几年创立了新科技工作室，使得学生能够通过使用3D打印机、扫描仪、数控机器来实现他们的创作。另一个特殊的部分在于电子编程的教学，以此来制作一些创作过程中会使用到的工具。完成的作品往往科技含量很高，具有智能化的特点，还配有一种传感器，用来激活与大众紧密相连的声音、灯光。这些新技术在技术变革的背景下出现，促使我们认真反思艺术教育领域中，可视艺术中技术的发展与创新。总的来说，就是对它的使用进行深刻的分析，因为它涉及传统与现代的矛盾关系。

除了语言、绘画和书写之外，大脑在长时间的历史发展过程中也已经进化成了一种工具，能够在顺应时代快速发展的情况下，塑造自身的结构。中国的一些重要的研究中有提到大脑的这种独特能力，这些研究强调书写是由左脑控制的。亚洲其他国家的研究发现，当人了解了中国汉字的拼写结构之后，右脑被激活，因为右脑的理解过程可能不是通过一种特定的分析获得，而是通过整体的阅读理解合成。这个前提有助于我们更好地了解如何利用触摸屏来进行书写和绘画。而且触摸屏可以通过写与画的介入从而大幅度提高教师与学生的学习质量，并远超我们的想象。实际上，运用程序的普及使得我们可以直接在控制器上进行操作，通过手指或者可读表达进行直接的调控干预。一方面，作画的随意性被标准化，而且其图画的美学性和诗意性也被控制住了；另一方面，对于技术的依赖其实是一种原始的或者是老旧的做法。也就是说，无论是从微观角度来思考个人成长，还是从物种的宏观进化角度来说，其实人类都是通过手这个工具或者用口头语言的形式来直接地交流表达，而不是通过某种媒介。

在我们的认知演化过程当中，用手书写和绘画在获取知识和表达自身存在性的方面发挥了重要的作用。就如人类演化过程中所演化的那样：第一阶段是对于语言的使用；第二阶段是对于界面的使用，就像在表面上绘画；第三阶段是从古老的象征性的图案向描述性图案甚至是更高级的象征性图案的过渡；第四阶段是从更高级的象征性图案向书写过程的过渡。最后的这个步骤使得我们的左右两个大脑都能够活动起来，进行更加顺畅的交流，大脑中特定的区域被勾勒出来，我们所拥有的认知结构逐渐形成。很明显，除了语言和我之前提到的进化的元素之外，在这种过渡的情况下，艺术教育和艺术本身必须在现存的可视艺术中发挥其决定性的作用。所有技术变体中的图像，比如计算机屏幕上显示的图像，或者是我们手机上产生的文字或者是一张照片，在某种情况下都有优于书写的价值。不过，就算新的数字科技有涉及一些复杂和困难的问题，就像我现在正在试图向在座的各位解释的那些，它们也表现出一些客观的优势。

由于所使用的语言和科技对于所有国家和大洲来说都是一样的，因此这些新的数字科技可以作为有用的工具被国际学生团体普遍和横向地同化接受。不过，由于特定传统和教育经验的不同，个别院校之间的交流对话也会不同，从教授绘画、雕塑、图形艺术的工作室到历史艺术理论的科目都不尽相同。问题在于，具体来说，也就是学生们应该如何将对著名艺术作品的学习与理解，将其自身的价值转移到创造自己的作品当中。另外一点，对于色彩的研究运用在国际上大家都有统一的认识。但是我们也得承认，在不同传统文化背景下的人对颜色也会有不同的认知。所以，未来几年内，我们应该更加关注这些领域以便加强文化交流，并以独特的方式加强对新型共享视觉语言的认知，正如在过去的东西方文化之间所产生的各种不同。同时，它需要为那些尚未完全深入研究的教学部分提供可能性，比如对文化遗产的修复。在这种情况下，理论知识的学习与实践经验都是非常重要的，因为语言包括科学、历史、技术与哲学等知识。

总结一下我的发言。我认为，我们的任务是尽可能地给学生提供表现自己创造力的机会，让他们批判性地使用传统的工具及新兴技术，关注每个学生个体的感受，帮助他们选择最好的技术以及诗意的解决方案。正因为如此，这也给我们的老师提出了新的要求，即不断地学习更新自己的知识储备，做好准备以满足全球化过程中学生们的期望。最后，我希望通过越来越深入的合作和文化交流来丰富我们老师的经验，丰富学生的知识水平，以及提高我们各自学校的办学水平。谢谢大家！

作者单位：意大利拉奎拉美术学院