分析剧本的意义、目的

一个戏剧演员的主要创作任务是：针对剧作家已经创作出的人物形象进行再创造，从而使一个性格分明、活生生的人物形象出现在舞台上。由此可知，在塑造和创作人物形象时，演员肯定不能离开文学剧本中描述的人物形象。

剧本与剧本中对多种人物形象的描绘，是演员进行艺术创作的重要依据。实际上，演员虽然可以把自己丰富的生活素材充分运用起来以进行艺术再创造，但是，这通常也只是基于剧作家已创造出来的文学形象所进行的再创造。

演员将要创造的人物形象，即便因其与导演的再创造而变得丰富立体，甚至出现改变，但是最后依旧与剧本中所创造的艺术形象非常吻合。演员在创作艺术作品的过程中，事实上是以剧本中的文学形象为起点，最终也是以演员所创造的人物作为归宿。就这个意义而言，剧作家创作的、鲜活的文学形象，对演员来说制约性非常大。因此，在艺术创作中，演员首先需要做的是对剧本以及将要扮演的角色进行认识和理解，这显然是演员整个创作工作的初始阶段。

对剧本抑或是角色进行分析的重要意义与目的如下：

第一，让演员可以获得对剧本和角色生活的实感。在分析剧本和角色时，演员并非简单地走过场，而是会通过分析，让自己真正认识并理解剧本和角色。在演出中的艺术创造环节，这样的认识和理解主要集中在对角色和剧本所蕴含生活元素真正意义的感受上，能够唤起演员的创造想象，引导演员真切体验剧本所描述的生活，进而真正创造角色的“人的精神生活”。

第二，让演员真正认识与理解剧本所要表现的思想内涵和角色在整部剧作思想内涵表达中的作用和地位，便于他们在创作时通过自身的创造把更多剧本和人物所蕴含的思想哲理揭示出来。

第三，使演员基于对艺术角色的认识和理解，发现和感觉演员与角色之间可以沟通的地方和存在的差距，为在创作中充分利用自身的生活素养、内外条件以及储备知识缩小与角色之间所存在的差距打下良好的基础。