儿童剧场(演出)

演员通过角色之间的语言、动作、表情等表达剧中所要传达的精神理念与情感线,塑造出丰富、有趣的戏的舞台效果,是戏剧艺术表演性的表现形式。虽然戏剧可以在舞台上将不同的故事、演员、舞台与情景等展现出无限的魅力,但对于幼儿的戏剧教育活动来说,戏剧演出或者剧场并不是必需的^[18]。

人们对于儿童戏剧的认识无外乎是在教师的指挥下,事先排练,穿上精美的服装,在舞台上说着刻板的台词或者唱唱跳跳而已,并且上台的也就是那么几个能力强的孩子而已^[19]。对于幼儿来说,他们似乎与戏剧的距离还是“遥远”的,与教学是“割裂”的。通过反复、刻板地让学生背台词、记动作,呈现一出“好戏”的案例屡见不鲜。对于幼儿来说,教学中的戏剧活动应把戏剧创作的空间留给学生,让幼儿自愿参与,自主选择角色,根据自己的生活经验建构出戏剧内容^[20]。只要幼儿愿意表演和创作,教室、区角、广场等都可以成为幼儿的“剧场”。

我们并非完全排斥演出式的剧场理念,事实证明,幼儿在经历了长期的戏剧活动后确实会萌发剧场意识,例如,会在表演过程中,注意观众的方向,注意与同伴之间的站位等。教师可以在戏剧主题活动或工作坊活动之后,将戏剧活动中的“高光时刻”转变为剧场演出的形式。教师可以引导幼儿体验剧场演出的一系列合作工作,如确创设舞台、确定剧本、确定角色、挑选音乐、确定各自的分工(导演、道具师、演员、音乐播放员等)等。因此,幼儿的剧场并非只是表演,而是一系列与表演相关的工作的总和,让幼儿可以体会剧场演出的创作性和合作性。它是一个综合性活动,不是把舞台上演员的表演作为主要部分,而是培养幼儿在剧场演出筹备过程中,对剧场中各项工作的一次深层次体验和思考,更加了解戏剧工作内核,感受艺术创作者的伟大与辛苦。幼儿参与的是一次多学科、多领域的整合性活动,例如,剧场规则制定、演出票与海报的艺术设计、舞台的艺术设计、音乐与小演员剧情的配合等,将幼儿园五大领域的内容进行了实践性整合。演员的表演只是其中一个要素而已。(https://www.daowen.com)

进行剧场式的戏剧活动的组织时,教师既需要放手给幼儿空间,也要默默关注幼儿的进度情况,在需要教师支持的情况下,及时出现并提供帮助。同时,教师还需要有清晰的活动思路:第一,要确定哪一个主题的戏剧活动适合进行剧场的改编,与幼儿讨论剧场与最终出演的幼儿。第二,根据幼儿的能力以及爱好,确定幕后工作人员的组成与分工,如导演、道具师、音响师、海报、设计师、检票员、引导员、化妆师等。分工结束后,与各组幼儿进行任务讨论,为幼儿明确自己的工作目标和需要做的事情。第三,确定演出剧目,在不影响幼儿的自主节奏的情况下,对幼儿的演出提出建议等。第四,演出结束后,组织幼儿进行工作流程的总结、评价或者下一次剧场筹备工作需要注意的要点等。

除此之外,剧场式戏剧活动最终的评价并不是表演的顺利与否,而是幼儿们在组织这一次活动中的全面参与性、工作责任性以及合作的氛围。同时,在进行工作分配过程中,教师要尤为注意特殊幼儿的“工作安排”。教师要根据特殊幼儿的特点,进行合理分工,找到适合特殊幼儿能力的工作,例如工作不能太复杂或太难。同时,在其工作范围内为寻找到适合的“工作合作伙伴”。当教师不能够及时为特殊幼儿提供支持时,同伴支持可以帮助幼儿渡过难关。最后,教师要时刻关注特殊幼儿的工作参与情况,当发现该名特殊幼儿不能胜任某项工作时,要进行及时的调整。