第十三章 音乐创作、表演与聆听的同一性
音乐之于作曲家是在头脑心智里徘徊的声响，还是将其记录在乐谱上的作品？作品之于表演是作曲家的音乐还是作曲家的乐谱？听众对于音乐和作品的理解，是基于乐谱还是依据表演？诸多问诘使音乐、与音乐相关的所有参数，以及音乐的意义变得更加复杂。(https://www.daowen.com)
作曲家的音乐一定要通过乐谱这个载体记录下来，并经过表演，才能成为大家都认为是“音乐”的那种存在；表演就是按照记谱法的规则，并根据自然的演绎状态将乐谱上记录的符号转换为声响，使其成为真实的音乐；对于接受者来说，可能需要分成两种类型：对一般的音乐聆听者来说，他们对音乐和作品的理解当然只能是依据音乐的表演来感知；但对于专门的研究者而言，除了对表演的参照以外，还本能地需要研究和分析乐谱，以满足自己对该音乐进行认知和理解的更多诉求。
在音乐活动过程中，对音乐结构，进而对其意义的认知和理解是否存在创作、表演与聆听的同一性？如何处理作曲家、表演家和聆听者这三方面在音乐活动中的相互关系？以下便试图就所提出的问题进行初步的讨论。