民间歌种与歌舞

四、民间歌种与歌舞

浙江土地肥沃，河网密布，盛产稻米、桑蚕和淡水鱼，素有“鱼米之乡，丝绸之府”的美誉。优越的自然条件、复杂的地理地貌和多样的经济类型以及相应不同的劳动内容，是造成浙江民歌体裁和题材丰富的重要因素。浙江民歌主要有汉族民歌和畲族民歌两大部分。

（一）汉族民歌

1.号子

号子是在劳动生产过程中创作演唱的，它直接或间接地反映劳动内容。其节奏与劳动生活紧密配合，既服务于生产劳动，又具有解除疲劳、调剂情绪等娱乐作用的。先秦典藉《淮南子·道应训》中有一段记载：“今夫举大木者，前呼‘邪许’，后亦应之，此举重劝力之歌也”[1]。这是先民一边集体搬运巨木，一边呼喊号子的逼真描写。所谓“劝力之歌”，就是后来的劳动号子。这说明了以呼声和节奏为主的音乐在协调劳动时的重要作用。号子是人们在参与需要相互协作的集体劳动时，为了统一劳动节奏、协调劳动动作、调解劳动情绪而唱的一种歌曲形式。所以，产生“号子”的必备条件首先是集体劳动，同时还必须是需要互相协作的。集体劳动诸如出海打鱼，森林伐木、抬木，江河摇橹、拉纤、放排，码头搬运，建筑工地打夯、打硪，上山撬石、打石以及挖石膏、制盐等，号子有搬运、工程、农事、船渔和作坊等种类。

（1）舟山渔民号子

甬江口岸是我国最大的渔场，也是世界四大渔场之一的舟山渔场。舟山渔民号子起源于舟山渔场的舟山、岱山等大岛，在我国东南沿海各地均有一定影响。

每当渔汛旺发季节，北迄辽、鲁、苏，南至闽、粤、台等省各路渔船蜂涌而至，云集于舟山海面。其间，船上渔民们或为补充食物淡水，或为修茸船只，或为避港，都要进港停泊，与当地渔民进行各方面的交往。特定的地理环境，南来北往的交流，加上捕鱼方式的多样，船上活儿的复杂，使流传于舟山群岛的号子、渔歌既丰富多彩，又独具风格。《舟山渔民号子》即是反映远洋捕鱼作业的渔船号子。由于旧时捕鱼业没有机械化，渔船上的一切工序，全靠手工操作，集体劳动异常繁重。按工序分有：《起锚号子》（分大号、小号）、《拔篷号子》（分小号、吔罗号）、《摇橹号子》（分单人摇、双人摇）、《打水篙号子》《起网号子》《挑舱号子》《宕勾号子》《抬网号子》《拔船号子》等等。舟山渔民号子已形成系列曲调，在风格上有着鲜明的个性及地方特色，是浙江省重要的民歌品种之一。愉快、振奋是唱渔民号子的关键点。渔民号子内容非常丰富，不过多为祈祷丰收，盼望天时地利人和，期盼出海顺利。

由于机械化捕鱼业的发展，劳动方式的改变，渔民号子已失去了它存在的基础，因而逐渐湮灭，几近绝响。

（2）海盐塘工号子

浙江第一大江钱塘江，入海口处江面突然扩大，成一个喇叭形的三角港，即杭州湾。地处杭州湾的海盐县，在明末建筑百里连绵的石砌海塘所产生的《海盐塘工号子》，是浙江许多建筑、工程类号子中最为系统和典型的劳动号子之一，至今仍在海盐以及附近的平湖、海宁两市传唱着。

嘉靖二十一年（1542），浙江水利佥事黄光升（福建晋江人）在总结前人经验的基础上，在海盐县修筑鱼鳞石塘，五纵五横，垒砌十七层，每条用大条石四百零八块雄伟坚固，使海盐海岸线稳定下来，因此有“海上长城”之誉。如此巨大的水利工程持续年代之长，工程之广，分工之细，影响之大，都是前所未有的。成千上万的石工、搬运工从各地农村汇集而来，有的采石，有的整形，有的搬运，有的打椿，还有夯实、堆砌等等，各工程都有自己的号子。各种号子又因地形、劳动强度的不同，产生出种种不同的号子。如“打夯号子”，就分为《龙门椿号子》《打夯号子》和《飞蛾号子》三种。打龙门椿，一般要八人，体力消耗较大，节奏相应要慢。因一般打夯比龙门椿小而轻，故其节奏就稍快些，比较轻松，领唱者有时即兴编些唱词《打夯》。飞峨，系小石块做成的夯柱，用绳系住抛上抛下以打实土堤，速度就比较快。

此外，如果在海水里打椿，开始椿头露在水面时，打得慢，唱《打椿号子》或《打夯号子》，以后椿头渐渐沉至水面以下，打椿速度越来越快，也唱《飞峨号子》。再如采石，一群工人用铁棍撬动大石块时，唱《撬石号子》（海盐《撬石》）；用铁棍或手翻动中等大小的石块时，就唱《翻石号子》（海盐《翻石》）。又如抬石块，二人同抬一块石头，因用的杠较长，故称“长杠”；抬时二人紧靠中间，唱《长杠号子》（海盐《长扛》）；四人用两根杠抬，叫《四侧杠》（肖山《抬石号子》）；八人、十二人乃至十六人以上抬巨石时，短杠上再缚短杠（民间称“纽”），劳动强度特别大，要求步伐统一，需唱《短杠号子》（海盐《短杠》）。杠石上坡时，很艰巨，但一旦登上平地，顿觉轻松，步伐加快，情绪活跃，又唱《串步号子》（海盐《串步》）。

（3）农事号子

浙江农事号子品种也很多，其中最著名的有海宁的《车水号子》。“脚踏水车口唱歌，唱到城里看灯火；上街唱到下街转，三亩田水没过踝。”这首名叫《车水歌》的浙江平原民谣，即是反映过去农民车水抗旱的辛苦劳动。旧时抗旱往往需要夜以继日，连续不断地车水，这就需要轮班替换。轮班替换需要一种合理的计算劳动量的办法，这办法不是计时，因为车水有快慢之分，只能计算水车的运转次数。这个计算单位叫“转”“哈”和“起”。水车是用双脚踩踏轴轮，然后轴轮带动车链而运转的。这轴轮一般由十二个齿组成。水车链运转一圈为一“转”。为计算方便，人们在轴轮的某个齿上做一个记号，再在某一链上也做一个记号，当两个记号相碰时，就称作一个“哈”（类似六十花甲运算法），俗称“哈头”。十二转为一“哈”，十二“哈”为一“起”，刚好二百零四“转”。水车一“起”大约需一个时辰（两个小时），便该换班了。

2.山歌

山歌是劳动号子之外各种山野民歌的统称。主要指广大农村人们在山野湖河劳作行舟，或在屋前棚下休憩时为舒心解闷自娱时演唱的一种民歌山歌。旋律比较高亢、舒展，节奏比较自由，带有即兴性。

浙江山歌基本上可分为两大风格区，即“杭嘉湖平原风格区”和“丘陵山地风格区”。涵盖面遍及整个杭嘉湖平原的基本曲调，当地称之为“滴落生”。其特点是羽调式，四句体结构，第四名落音有“尾饰”。《平调》基本结构、曲调骨架与《滴落生》同，但音域较窄，旋律线也较平缓，情绪较为忧郁、低沉，故内容上大多诉说旧社会的苦难生活，在演唱上以个人抒唱为多。《急急歌》大多是接插在《滴落生》曲调的“转句”代替《滴落生》“转部”的变换形态。严格说来，《急急歌》还不能认为是个完整的曲调，是急促念白。它绝少单独成歌，除用在《滴落生》的第三句转（部外也用在其他歌目如《落秧歌》《大头歌》）中。

除上述两大风格区外，浙江还存在着少数其他风格的山歌。如分布在浙西淳安、建德等地的皖南风格的山歌（淳安《小小山歌》）；分布在浙南沿海一带的闽南风格的山歌（苍南《病仔诗》）；分布在浙西南闽浙边境一带闽东风格的山歌以及零星散见于浙赣边境、浙北丘陵的赣、苏、湘、鄂、豫风格的山歌。这些异地风格的山歌，都和历史上的移民有关。

“私情”“长工”“童养媳”和“晚娘”是浙江山歌中最常见的四种题材内容。其中又以私情为最多，艺术上也最为出色（长篇的如“五姑娘”）等（海宁《隔山来》）等。长工类的题材也比较多，有《老长工》《小长工》《零工歌》等。内容大都诉说长工一年十二个月的劳作之苦及东家之刻薄（淳安《零工与东家》）。童养媳（有的叫“养媳妇”“新妇儿”等）类题材，反映了旧时的社会陋习。旧社会，在浙江各地，尤其是农村，领童养媳的习俗较为普遍。童养媳从“抱血毛儿”（哺乳期婴儿）到十岁左右各个年龄档子都有。有的穷人家有了儿子，再生个女儿，就抱送“养人堂”，同时从“养人堂”抱回一个女婴或女孩来当童养媳。有的苦人家因女孩多养不起，送给别人家当童养媳。童养媳的生活虽有个别当亲生女儿看待的，但一般都很劳苦，却又难得温饱，地位近似奴婢。童养媳长到十五六岁，要与男人举行“并亲”（有的地方叫“并铺”“合枕”“还亲”等）仪式，其仪式比一般结婚简单得多。“并亲”后始成为正式夫妻关系。“晚娘”类题材大多将晚娘与亲娘比较，表达歌者对失去亲娘的痛楚之情感（建德《晚娘山歌》）。

山歌的题材，除上述四种外，还广泛反映了社会生活各个方面。如反映杭嘉湖一带旧时流行着的抢亲习俗的《抢亲山歌》；反映旧时贩卖私盐这样一种社会现象的《私盐山歌》（新昌）；反映人民群众憎恶妓女的《百客囡》（临安）；反映历史上江南所发生的一次大灾荒的《乾隆皇帝十六年》；反映渔民悲惨境遇的《讨海郎君》（温岭）、《苦老大》（舟山）、《人命歌》（舟山）、《黑称手》（舟山）等。

3.小调

小调是流传最为广泛的一类民歌。通常将其与粗犷质朴的“山野”之歌相区别，具有细致流畅艺术特点的“里巷小曲”。宋元以来史籍资料中常有所谓“村坊小曲”“市井小调”“俚曲歌谣”等记载，有时也称之为“时调”“小令”“俗曲”“俚曲”等，大致都是指小调一类民歌。

浙江素以小调著称于海内，所谓“江南小调”“江浙小调”，就是指以苏州和杭州为中心的吴语地区城镇民间时调俗曲。浙江现代流行的小调归纳起来共有约二十余种基本曲调。所谓“基本曲调”，指的是一首小调在民间流传的若干变体的原型，如在浙江广泛流传的《孟姜女》，经与《梳妆台》《手扶栏杆》《哭七七》《春调》等等虽是不同的各自独立的民歌，但他们的曲调却明显同属一源。

在浙江流行的二十余种小调基本曲调中，流布面最广的依次为《孟姜女》（开化《春调》）、《五更来》（开化《抵制英日货》）、《码头调》（三门《下盘棋》）、《无锡景》（诸暨）、《闹五更》（云和）、《银纽丝》（天台《五更传》）、《八段锦》（长兴《小小金鱼》）、《六花六节》（黄岩《送花郎》）、《小板艄》（余姚）、《十杯酒》（临安）、《湘江郎》（金华）、《满江红》（松阳），还有《八板调》《烟花女子告状》《泗洲调》等十余种。本省创作歌曲《小城有一支歌》（钱建隆词，周斌曲）即是以《孟姜女》调为素材改编的。

（二）畲族民歌(https://www.daowen.com)

1.畲族的历史传统

畲族是中国多民族大家庭中的一员，分布在福建、浙江、江西、广东、安徽五省六十多个市、县的部分山区。闽东、浙南是畲族的主要聚居地。

畲族有悠久的历史。“畲”字意为“刀耕火”，用作民族名称始于南宋末年。元代以来，“畲民”作为畲族的专有名称普遍出现在汉文史籍。最迟在7世纪，畲族就已经定居在闽、粤、赣三省的交界地区。畲族有本民族自己的习俗和语言，唱山歌是畲族人民文化生活中的一种主要活动形式。山歌是畲族民众传授历史、文化、生产、生活等各种社会知识和进行文化娱乐活动的重要手段和工具。唱山歌成为畲族人民文化生活中不可或缺的内容，不论男女老少大都善歌，并形成了一些独特的民族歌俗歌会。畲族人民喜爱唱歌，内容丰富多彩，最为普遍传唱的是长篇叙事《高皇歌》（亦称《盘瓠王歌》）。歌中叙述盘瓠非凡身世及其经历业绩和民族起源。畲族民歌的唱腔、曲调均受各自居住地区汉族方言的影响，日渐地域化。居住在凤凰山区的畲族，民歌明显地受潮州方言的影响，泰顺县畲族民歌则受客家方言的影响。

畲族常借用汉字记畲语音法手抄许多歌本。旧社会，畲民没有受文化教育的机会，把学歌唱歌作为一种重要文化生活。所以20世纪60年代以前，民歌普及率较高，常以歌代言，沟通感情；以歌论事，扬善惩恶；以歌传知，斗睿斗智，形成一套上山劳动、接待来客、婚丧喜事的对歌习俗。

2.畲族民歌歌俗

歌俗主要有拦路情歌、来客“比肚才”“做表姐”“做亲家伯”等。歌会主要有农历四月“分龙节”在福安穆阳一带苏堤山的牛石岗歌会，六月初一在福安留洋白云山的歌会，七月初七在福安社口、营坑白云山的歌会，八月十五中秋节福安城关镇的歌会，九月初九霞浦城关马洋目莲山与溪南葛云山的歌会等。

上山劳动，单人时往往以歌驱寂寞，远处有人听出是年龄相仿的异性，往往就接上，发展成谈情说爱的对唱。山上常有人对歌，所以有人称畲乡是“歌的海洋”，故也有人把畲歌称为山歌。

农闲时，村上来了客人，村上年龄相仿的异性就活跃起来。天一黑，众歌手到客主家门口放一鞭炮，涌入中堂起歌头：“日头落山岙里黄，太（看）见阿哥（妹）娘洞（郎洞）来，阿妹（哥）冒（无）纳（物）好招待，安晡（今晚）行来打大铺（对歌）”。如果客人是歌手，会很快对上，如果客人确无歌手，则以歌骂得他回去以后非学起来不可。若客人来了，村上无人对歌，也会被人视为此村无能。找客人对歌，村上上场唱者必须是年龄相仿的异性，客人必须是非本村出嫁者；主家如是三年丧服期内或造房竖柱时，不对歌，要对也要放别人家去对。来客对歌，主要是唱情歌，已婚者双方也不拘束，完全可假戏真演，双方都未婚则求之不得，往往唱来一个终身伴侣。

来客对歌一般对一整夜，半夜时，主家烧点心招待所有在场者，唱到天亮时，要唱十二生肖歌以送歌神，结尾是“唠歌唠到天大光，送你歌神出外乡，唱条歌儿安香火，一年四季保安康”。对歌结束时，村上主要几个对歌者要集点钱作为“手薪”送给客人。当然，唱歌来了真感情就不是送点“手薪”了。

另外，畲族婚俗中有三个热闹的场面。一是迎亲队伍到达女方家门时；二是借锅和杀鸡时；三是婚宴酒过三巡，赤娘、姐妹举杯敬酒时，新娘端上装有一对红烛灯、酒盏、银手镯的敬酒盘，由陪同新娘的姐妹按席位向客人唱《敬酒歌》。敬酒从首席第一位客人舅公开始，唱罢敬酒歌，送上一双鞋给舅公，舅公则将备好的红包放到盘内，并将酒一饮而尽，再一一敬其他客人。

3.畲族民歌的分类

畲族民歌按首数多少可分为短歌和长联歌，独立一首为短歌，平时多唱短歌；几首、几十首甚至上百首为一个整体内容的民歌称长联歌（或叙事歌），如《高王歌》《封金山》《时辰歌》等，景宁一带还有《打盐霸》《打酒局》《汤夫人歌》等长联歌。《高王歌》是记述畲族源流传说的长联歌，畲族人民视为传世之宝，民族史诗，畲族家喻户晓，世代传唱，全诗共一百一十二首。

劳动歌是以歌唱形式表达各项生产劳动须遵循的农事季节，介绍生产知识，如何争取丰收，实现美好生活等。广泛流传的有：二十四节气歌、十二时辰歌、种田歌、勤耕歌、采茶歌等。《砍柴歌》是在畲族地区广泛流传的劳动歌之一，畲民男女老少人人会唱，具体形成年代不详。该歌是畲族姑娘在山上、田间劳动时，相遇砍柴青年即兴编唱的劳动歌曲，内容富有哲理，又具男情女爱的情调。

情歌又称缘歌，是畲族民歌中数量最多，流传最广，最动人心弦的民歌。情歌大部分是以某种事物为衬托，表达男女间爱情的。青年男女通过情歌谈情说爱，互相倾吐真挚情感，排除一切阻力，实现男女结为夫妻的目的，即使中老年歌手对歌，亦善穿插扣人心弦的情歌来助兴。《情歌对唱》畲语称唠歌，即男女相互对唱，是具有独特民族风格的文化生活形式。只要你走进畲村，就可听到山上、田间的男女对歌声。情歌对唱，基本上是一男一女对唱，各唱一首，一唱一和；男女青年相遇时，一般由女的主唱，男的根据主唱者的歌词内容应对，所以和唱者要随编随唱，难度较大。情歌除野外劳动时对唱外，也有夜间对唱，晚饭后开始，天明结束，一不妨碍劳动时间，二可吸引众多听众。

畲族人喜唱山歌。以歌代言，沟通感情；以歌论事，扬善惩恶；以歌传知，比睿斗智。更具特点的是在丧葬悲哀时，以歌代哭，倾吐哀情。《哀歌》又称丧仪歌，形成年代久远。至今，畲村畲族成年人去世入棺后，灵堂两边摆上长凳，凡死者下辈均入座唱哀歌。整个灵堂没有豪啕大哭，只有哀歌高吭。哀歌内容大都为悼念死者，思念死者生前乐善为人；表达对死者的尊敬，祈祷死者安息；忏悔对死者生前照顾不周和对孝子的赞扬，对不孝的斥责，其曲调低沉悲切。

畲族还有怀念先辈，追述历史的功德歌。功德歌有统一歌词的手抄本流行，并由专门祭师舞蹈，是做各种类型功德必唱之歌。不同的是功德歌有动作、道具，地点在师爷间或本家灶边，歌名有：齐声呼、月月唱、大离别、小离别、媳妇苦、卷筒线、牛崽传、二十四孝、五更叹、行孝、灶君保护、夹歌等十二段。唱时要唱三轮，唱夹歌内容时，由三人一组进行：一人肩背竹篓（也有用谷切），手抓一把白米，另二人抬着一只布袋，绕着灵堂棺木对歌作舞，像抓白鹤一样，通过引鹤、放鹤、言鹤，意为引魂升天，亡故仙师骑鹤上天堂，唱“捞鹤”歌，跳“捞鹤”舞。

畲族民歌是畲族人民在生产、生活斗争中创作的口头文学，是畲族人民智慧的结晶，是畲族传统文化的重要组成部分，多数民歌作品储存于畲民头脑之中，通过口头代代相传，部分民歌以汉字畲语记录的手抄本流传民间。

（三）民间歌舞——采茶舞

浙江民间歌舞音乐在这一时期也取得了一定成就，民间歌舞采茶逐渐成熟，成为一种艺术形式。采茶舞是一种主要流行在江西、浙江、闽西、粤北一代的民间歌舞。最初是茶农上山劳动时唱的“茶歌”，后渐形成歌曲形式，称为“茶灯”。一般为“二小戏”（小生、小旦）或“三小戏”（多一小丑），剧情简单，以歌舞为主，新中国成立后开始出现大戏。采茶曲调丰富，大多保持着原来民歌的特色，生动、活泼、节奏明快、旋律优美。各地的采茶调各具特色，集中了许多当地的民歌小调，而这些小调又以民歌的形式在民间广泛流传。

采茶舞起源于明未清初，相传至今约一百多年历史。黄岩新前一带农民逢年过节、庙会、集市在广场或戏棚（有时用方桌拼凑戏台）演出，作为庆祝丰收的自娱活动之一。“采茶舞”源于乡间，具有浓厚的生活气息和乡土风味，动作简单而优美，曲调简朴健康、婉转动听，节奏感强，唱词通俗易懂。原以花名而起调，运用十二个月时节编成唱词，前六个月为正彩（即顺采），后六个月为反采（即倒采）。别具一格的正反采茶很受群众喜爱。新中国成立后，该舞的形式由新前七里村90岁老人王天明及王植芳等老艺人提供出来，由当时七里村的文艺骨干宋法明、李敏山等人整理加工编排成舞蹈。一直流传到今。

“采茶舞”是表达一群采茶姑娘上山采茶时的愉快情绪。其中有一位姑娘的情人采来鲜花，众姑娘拦住抢夺，互相追逐，走出许多美的队步，这种表演形式亦可称为“采茶抢花”“采茶扑蝶”。当时女演员十二人，牧童男演员一人。演员身空白玉兰大襟衣加饭拦，黑方口鞋、红纱袜、长单裤红绸扎带，耳带丁香，以边唱边舞配打击乐器演出，比较自由浪漫，同时也带有浓厚的戏剧风味，但节奏较“散”。后在节奏上进行处理删去了牧童，将十二个月花名，紧缩为六个月花名，使表演形式和内容更加紧凑，取得成功，这种形式一直保持到现在。

“采茶舞”在表演中有其自己独特的风格和特点。首先在步法上，保持了戏曲的旦步，身段和指法也近似戏曲。采茶时用食指拇指采摘。当地群众称为“兰花手”，第二“采茶舞”有其独特民间陈谱（亦叫走库）唱一段走一次，有“犁绞箱”“四角”“干枣娘”“盘龙”“四花”“8字陈”等，这些阵法，多是采用农民在自娱中的步法，乡土味浓，这和别地的采茶舞是有区别的。

从音乐曲式结构来看，它是由五声音阶加变宫组成的羽调式。打击乐器的锣鼓点具有戏曲特征，节奏感强。

注　释

[1].淮南子·道应训．上海书店：诸子集成本（第七册），1986:190。