婺源徽剧脸谱

徽剧是一种重要的戏曲声腔，主要流行于安徽省南部和江西省婺源县一带。明末清初，乱弹声腔传入安徽，与地方声腔及民间音乐结合，在安庆府的石牌、枞阳、桐城等地形成拨子。乾隆年间，拨子与从四平腔脱胎而来的吹腔逐渐融合，形成二黄腔。二黄腔又与湖北西皮形成皮黄合奏，奠定了徽剧的基础。清初，徽剧盛行于安徽及江浙一带，在南方流布甚广；清中期，风靡全国。清乾隆年间，“三庆”“春台”“四喜”“和春”四大徽班先后进入北京演出，名噪华夏，这就是著名的徽班进京。婺源徽剧班就是其中一个。婺源徽剧属“石牌”流派，以吹腔、高拨子和二黄为主，也有别具风味的西皮、高腔和昆腔。道光年间，婺源浙源李茂才、俞灶喜、吴根焕等艺人在安徽安庆、石牌搭班习艺，将“老石牌”即老吹腔、高拨子等徽调传入婺源。此后，婺源徽剧又吸收了目连戏的高腔、下江调，并吸纳了赣剧的南词和婺源民间小调，逐渐形成既有皖南特色又有浓郁地方韵味的“婺源徽剧”。婺源徽剧角色行当包括末、生、小生、外、旦、贴、净、丑等类，表演场面火爆热烈，气势豪壮，动作粗犷，特别擅长武戏，有翻台子、跳圈、蹿火、飞叉、滚灯、变脸等特技。其表演技法注重对人物形象的刻画、塑造，并通过动作和神情予以外化；还特别讲究身段、亮相的造型，让人产生一种雕塑美的感觉；艺人继承了目连戏武技高超的传统本领，形成婺源徽戏剽悍粗犷的风格。

徽剧脸谱的勾画模式是在继承和借鉴昆腔、弋阳腔、青阳腔以及京剧等各个剧种的艺术精华基础上，经过徽剧艺人不断加工、丰富、美化形成的。风格特色主要表现于两个方面：一是以生活为依据，用写实和象征相结合的艺术夸张手法，鲜明地揭示出人物的性格类型、面貌、品质等方面的特征；二是徽剧的人物造型，是从广场艺术发展起来的。在脸谱的构图上，徽剧的化妆还运用了象形、指事、会意、形声、转注、假借等方法来增强人物性格形象的表现力。徽剧脸谱的种类主要概括为正脸和草脸，所谓正脸是指一些谱式已经固定，勾画不得苟且的专用脸谱，草脸就是泛指一些画无定格可以互相兼用的脸谱。