春江花月夜<br />(弦操·钟鼓·箫管)
春江花月夜
(弦操·钟鼓·箫管)
(一间可容300～500位听众的室内音乐堂。
(呈梯形的座位。
(设备一流的可控音响设备。独立八声道。
(电脑程序化的舞台美术及灯光设计。
(环形的LED天幕、光电投影及大型原创中国画之画幕。
(厚重的帷幕起。
(纱幕上缀有行书、草书“春江花月夜”。
(灯光如诗如画。
(歌声起：
(唐)张若虚·《春江花月夜》
春江潮水连海平，
海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，
何处春江无月明?
……
(幕启。
(LED天幕上出现：
公元1925年·郑觐文(编曲)·《春江花月夜》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的大型画幕——《春江花月夜》。
序 民族器乐合奏·郑觐文(编曲)·《春江花月夜》
由弦操及钟鼓、箫管演奏。
有吟唱。
有合唱和之。
有翩翩起舞者众。
尾段唱词：
……
昨夜闲潭梦落花，
可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，
江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，
碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归?
落月摇情满江树。
《春江花月夜》赏析
《春江花月夜》，原是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》)。约在1925年，经江阴籍民乐大师郑觐文改编成民族管弦乐曲。
(LED天幕上出现：
公元前515年·孔子·《幽兰操》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的人物画幕——《孔子作幽兰操图》。
一 古琴与吟唱·赵季平(作曲)·《幽兰操》
沐浴更衣。
焚香膜拜。
暝神操琴。
再现孔子作幽兰操图之场景。
有伴舞。
古风。
由一古装仕女演奏并吟唱：
孔子·《幽兰操》
习习谷风，
以阴以雨；
之子于归，
远送于野。
何彼苍天，
不得其所。
逍遥九州，
无所定处。
时人谙蔽，
不知贤者；
年纪逝迈，
一身将老。
伤不逢时，
倚兰作操。
《幽兰操》赏析
《幽兰操》又名《猗兰操》，最早相传是孔子所作。孔子历聘诸侯，诸侯莫能任。自卫返鲁，过隐谷之中，见芗兰独茂，喟然叹曰：“夫兰为王者香，今乃独茂与众草为伍，譬犹贤者不逢时，与鄙夫为伦也。”
乃止车援琴鼓之云：
习习谷风，以阴以雨；
之子于归，远送于野；
何彼苍天，不得其所！
逍遥九州，无所定处；
时人谙蔽，不知贤者；
年纪逝迈，一身将老！
伤不逢时，倚兰作操。
唐代著名诗人韩愈曾作同名作品，以唱和孔子。而影片《孔子》主题曲的歌词正是改编自韩愈这首名垂青史的诗作。
(唐)韩愈·《猗兰操》
兰之猗猗，扬扬其香。
不采而佩，于兰何伤。
今天之旋，其曷为然。
我行四方，以日以年。
雪霜贸贸，荠麦之茂。
子如不伤，我不尔觏。
荠麦之茂，荠麦之有。
君子之伤，君子之守。
电影《孔子》主题曲·《幽兰操》
兰之猗猗，扬扬其香。
众香拱之，幽幽其芳。
不采而佩，于兰何伤?
以日以年，我行四方。
文王梦熊，渭水泱泱。
采而佩之，奕奕清芳。
雪霜茂茂，蕾蕾于冬，
君子之守，子孙之昌。
(LED天幕上出现：
公元1927年·刘天华(作曲)·《良宵》
(舞台上呈现大型民族交响乐团。
二 二胡与交响乐团·刘天华(作曲)·《良宵》
演奏员着中式盛装出演。
恬静。祥和。
暖色的光。
其乐融融的感觉……
《良宵》赏析
二胡曲《良宵》作于1927年，原名《除夜小唱》。当时，“国乐改进社”刚成立。
1927年除夕，刘天华的几个学生到江阴他的家里过年。那一晚刘天华心情特别好，再加上受到除夕欢乐气氛的感染，于是即兴拉弦作曲，一气呵成，写下了《除夜小唱》。全曲音乐形象单一、娴静，表现了曲作者怡然自得、轻松愉快的心情。这也是刘天华作品中写作时间最短的一首二胡曲。
此曲在1993年获评“世界华人20世纪音乐经典作品奖”。
(LED天幕上出现：
公元前100年·古曲·《苏武牧羊》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的人物画幕——《苏武牧羊图》。
三 埙与二胡·彭修文(编曲)·《苏武牧羊》
埙由一老者吹奏。宛如牧羊图之苏武。
独舞。
二胡由四位妙龄少女操演。
苍凉而又亲和。有操琴者吟唱。
《苏武牧羊》赏析
《苏武牧羊》的故事古今家喻户晓。《汉书·苏武传》载：天汉元年(公元前100年)，苏武奉命出使匈奴被扣，匈奴贵族多方威胁诱降未遂，又将他迁至北海(今贝加尔湖)边牧羊，苏武坚持十九年不屈。始元六年(公元前81年)，因匈奴与汉和好，方被遣回朝，官典属国。有歌唱曰：
苏武留胡节不辱，
雪地又冰天，
苦忍十九年。
渴饮雪，饥吞毡，
牧羊北海边。
心存汉社稷，
旄落犹未还。
历尽难中难，
心如铁石坚。
终叫匈奴心惊胆战，
共服汉德威。
苏武决不背叛汉室的气节，流芳百世，传唱千古。后人根据这一感人的历史故事，以汉族民歌《苏武牧羊》和琴歌《苏武思君》为音乐素材写成此曲。
(LED天幕上出现：
公元1932年·周少梅(传谱)·《十面埋伏》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的大型画幕——《霸王别姬图》。
四 鼓击与琵琶·周少梅(传谱)·《十面埋伏》
定点光照——台的两侧有鼓。
男女武士各一人，凛然擂之。
鼓声起伏跌宕。
时而肃杀。时而悠远。时而洋洋得意。
定点光灭。
暗转。
台上有帐。帐中有灯。灯下有操琴者。
朦胧的纱幕后，有舞者。
《十面埋伏》赏析
古曲《十面埋伏》由江阴籍音乐家周少梅，于1932年整理传谱。
乐曲以我国历史上的楚汉相争为题材，描绘刘邦和项羽在垓下决战的情景。公元前202年，西楚霸王项羽与汉王刘邦在垓下(今安徽灵壁县东南)，展开最后的大决战，刘邦起用韩信为大将，以30万汉军的绝对优势把十万楚军紧紧包围在垓下楚营内。夜间，刘邦的谋士张良令会楚地方言的汉兵用箫吹楚曲，唱楚歌，以此动摇楚军军心。项羽听到楚歌声以为西楚已失，被困的楚军则思乡心切，斗志瓦解，纷纷逃散，项羽身边仅剩下千余人，于是决定黎明突围，返回江东，项羽爱妾虞姬自知难以一同突围，遂自刎于军中。其间有一段琵琶长轮模拟箫声，隐约透出四面楚歌，喻示项羽最后兵败自刎，刘邦得胜回朝，音乐结束。
(纱幕后，呈现武士群舞及双人舞蹈画面——剑舞：霸王别姬——先后自刎……
(切光。
(呐喊声、兵器撞击声，不绝于耳……
(LED天幕上出现：
约公元前五世纪·俞伯牙与钟子期·《高山流水》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(人物画幕：名家所绘的国画《知音图——俞伯牙与钟子期》。
五 古琴演奏·古曲·《高山流水》
操琴者春秋战国士大夫之装扮。
有一樵夫立于一端。
宛如：知音图——俞伯牙与钟子期。
琴声悠远。友情绵延。岁月不再。
江涛声声拍岸。如闻踏歌之声……
《高山流水》故事
传说，春秋战国时期(约公元前五世纪)，晋大夫俞伯牙使楚，舟至汉阳江口避风浪。风停浪平，晚云月景迷人。伯牙琴兴致志，一曲沉醉陶然。琴酣际，弦丝嘈嘈切切；伯牙惊指，拨一弦断！
伯牙猜度：边岸有楚人窃听。即喝何来?
楚人朗答：先生勿疑，樵夫避雨，归家已成晚径。路聆你弹琴，觉得琴声绝妙，不由驻足而听。
伯牙思忖：乡野樵夫，如何听懂我的音韵?便问：既懂琴声，就请你分辨弹的是一首什么曲谱。
樵夫笑言：先生方才弹的是孔子赞弟子颜回的曲谱。可惜，到第四句时，弦断琴哑。
伯牙大喜，邀其一叙。樵夫观伯牙瑶琴道：此琴名瑶，乃伏羲氏采佳木梧桐造。琴历典出，伯牙佩服。既兴二曲，再请辨意。逢琴声雄壮高亢，樵夫赞曰：善哉乎鼓琴，巍巍乎若泰山！同高山雄伟。当琴声流畅委婉，樵夫感言：善哉乎鼓琴，汤汤乎若江河！似流水连绵。伯牙惊喜。琴韵心意被樵夫诠释。野郊之汀，竟遇久觅不寻知音。夫者姓钟名子期，两人结拜金兰。此一拜便成千古流传的知音兄弟。还约定翌年故地，中秋相会。
翌年中秋，伯牙如约赴汉阳江口。久待不见子期至。便抚琴唤知音，乃不逢。伯牙询翁问子期由，老翁悲凄：子期染病辞世，终前遗求，垒墓于汉阳江口，期待翌秋十五相会，再同伯牙月下说琴。
俞伯牙悲痛不已。端坐于子期坟前，凄楚狂弹旧曲之高山流水。奏罢，便挑断琴弦，将心爱瑶琴摔碎！一声叹息：知音不在，琴韵谁解?伯牙从此不再抚琴。
(LED天幕上出现：
公元1962年·黄海怀(作曲)·《江河水》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的大型画幕——《孟姜女哭长城图》。
(舞台上呈现大型民族交响乐团。
六 二胡与管子·桑雨(编曲)·《江河水》
管子为引子及缭绕之余音。
二胡操演主要乐句。
悲怆而不失缠绵。
透心的痛楚……
《江河水》赏析
《江河水》是著名二胡演奏家黄海怀的代表作，创作于1962年(一说改编于管子独奏曲)。这是一首令人心碎，也让人心醉的乐曲。它从一个侧面演绎了孟姜女哭长城的故事：新婚刚过，丈夫就被抓去做劳役，一去几年不归。可怜的孟姜女决定千里寻夫，可在路上遇到回来的人，得知丈夫早已死去，她悲痛欲绝，来到数里外与丈夫分别时的河边失声痛哭……似乎那滔滔的江河水就是她倾泄不止的泪水。这也是乐曲《江河水》震撼人心之处。《江河水》完全是宣泄性的。宣泄了、倾诉了，过后更觉凄凉无助。乐曲的结尾，不是女主人公哭过之后精神得到片刻的解脱，是哭累了，是泪水哭干了。乐曲结束了，故事却无法完结。
(LED天幕上出现：
公元1063年·周敦颐·《爱莲说》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的人物画幕——《周敦颐作爱莲说图》。
七 筝与吟唱·赵季平(作曲)·《莲颂》
斜阳。
楼台。
芙蓉花开。
满池清涟……
舞者众。
琴声悠然。
如轻风一般，拂面而来。
有女抚琴吟唱《莲颂》：
瞿琮·《莲颂》
莲兮，莲兮，
中华古莲兮——
明艳其花，
甘甜其实；
莲兮，莲兮，
中华古莲兮——
人之楷模，
花之君子。
莲兮，莲兮，
莲兮，莲兮，
出淤泥而不染兮，
濯清涟而不妖兮。
莲兮，莲兮，
莲兮，莲兮，
莲兮，莲兮，
中华古莲兮——
中通外直，
不蔓不枝；
莲兮，莲兮，
中华古莲兮——
香远益清，
亭亭静植。
莲兮，莲兮，
中华古莲兮——
明艳其花，
甘甜其实；
莲兮，莲兮，
中华古莲兮——
人之楷模，
花之君子。
(宋)周敦颐·《爱莲说》
水陆草木之花，
可爱者甚蕃。
晋陶渊明独爱菊；
自李唐来，世人盛爱牡丹；
予独爱莲之出淤泥而不染，
濯清涟而不妖，
中通外直，不蔓不枝，
香远益清，亭亭净植，
可远观而不可亵玩焉。
予谓菊，花之隐逸者也；
牡丹，花之富贵者也；
莲，花之君子者也。
噫！菊之爱，陶后鲜有闻；
莲之爱，同予者何人；
牡丹之爱，宜乎众矣。
(LED天幕上出现：
公元1893—1950年·瞎子阿炳(作曲)·《二泉映月》
(舞台上呈现大型民族交响乐团。
八 二胡与交响乐团·阿炳(作曲)·《二泉映月》
操琴者以华彦钧当年之扮相出演。
乐曲在竹影之间……
如听月光之声。
如见惠山泉之皎洁。
如梦。如幻。
《二泉映月》赏析
江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”。以《二泉映月》为乐曲命名，不仅将人引入夜阑人静、泉清月冷的意境，听毕全曲，更犹如见其人——阿炳——一个刚直、顽强的盲艺人在向世人倾诉他坎坷的一生。
(切光。
(幕间表演。
九 唢呐与川剧变脸·《白蛇传》
唢呐在台前演奏。
变脸艺术家穿行于台下。
场面活跃。
“川剧唢呐曲牌”赏析
川剧唢呐曲牌是川剧音乐的重要组成部分。它与川剧的各种声腔、打击乐、念白、表演、舞蹈动作等有着密切的联系，以至形成了川剧吹打乐器的独特风格。
在川剧中，使用川剧唢呐曲牌的吹奏，不但使川剧音乐色调更显丰富多彩，而且也增强了戏剧性，丰富了表现力。对于刻画人物、烘托气氛、描绘情景等都起到了非常重要的作用。
“川剧变脸”赏析
在中国的戏剧艺术中，川剧的变脸堪称一绝。在世界上享有盛誉。《白蛇传》中的变脸，乃经典之作。
变脸是一种“瞬间艺术”，演员根据剧情的需要，在极短的时间内，在一抬手一拂袖一甩头之间，变换出不同的面目来。而不同的脸谱则代表不同的神态、情态和心态，用以表现剧中人物的情绪和心理状态的突然变化，如惊恐、绝望、愤怒、阴险等，达到“相随心变”的艺术效果。
一句话：变脸是戏剧化的艺术性和技巧性高度结合的产物。
(LED天幕上出现：
公元2010年·徐沛东(作曲)·《牡丹赋》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的人物画幕——《汤显祖作牡丹亭图》。
十 京胡与昆调吟唱·《牡丹赋》
一老者焚香操琴。
有数女鼓击、弦操伴和之。
纱幕升起。
高台。
花幕。
长裙拖曳。
柳梦梅与杜丽娘盛装吟唱：
瞿琮·《牡丹赋·国色天香》
啊，国色天香！
啊，国色天香！
牡丹自古真国色，
花开时节播天香。
汇聚四方之靓丽，
集合百花之芬芳。
(一)
东海日出血之红，
西域霞落金之黄；
莽莽翠绿之南岭，
漫漫银白之北疆。
碧云天蓝得潇洒，
黑土地墨得奔放。
啊……
牡丹一十二色相，
尽显中国之辉煌。
(二)
春日幽兰之高雅，
夏时醒莲之端庄；
菊的谦和之秋风，
梅的傲雪之冬阳；
更兼玫瑰之雍容，
又得茉莉之寻常。
啊……
牡丹二十四重香，
最是神州花中王。
汇聚四方之靓丽，
集合百花之芳芬。
国色苑里真国色，
天香丛中最天香！
啊，国色天香！
啊，国色天香！
(明)汤显祖·《牡丹亭》故事梗概
南宋初年，唐代诗人杜甫后裔、江西南安府杜太守“二八”之女杜丽娘，情窦初开，游春时，偶遇风流倜傥青年男子、唐代文人柳宗元后裔柳梦梅，一见倾心。后在自家后花园牡丹亭里打眠时，再次与其相见，两情相悦，身心相许。可梦醒后落寞不已，陷入相思，一病不起，致使家人一筹莫展。弥留之际，将自己美貌画下，以留人世，并期望有缘人能够得到。然其魂魄被索命无常带走途经街市时，却发现了柳梦梅。赶考中的柳梦梅在画摊前无意中看到丽娘的画像后，怦然心动，遂将其买下。丽娘见此，急寻而去，她的魂魄与柳郎幽会，彼此互诉衷肠，山盟海誓。可这毕竟是人鬼相恋，当丽娘的魂魄被小鬼无常无情带走时，柳郎难舍别离，急追而去。在冥府，丽娘饱受磨难，却不改初衷，她面对判官，深情诉说与柳郎的恩爱之情，为自己争取爱和生存的权利。她的遭遇和执著令神鬼动容，判官最终裁决，打开地狱之门，送其走上了还阳之路。人间，柳郎历经艰辛，终于在杜府找到了丽娘，用爱将其唤醒。杜丽娘和柳梦梅这一对有情人，穿越生死之后，终成眷属。
(LED天幕上出现：
公元四世纪中叶·桓伊(传承)·《梅花三弄》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的人物画幕——《桓伊将军横笛吹梅花三弄图》。
十一 编钟与横笛·古曲·《梅花三弄》
击打宛如曾侯乙之编钟。
着汉装之妙龄少女舞之。
由一大将军装束乐手操横笛。
天际一抹晨光。
冬梅盛开之时。
野渡。
一泊船之上。
终段，选取古曲填词。
操横笛之大将军吟唱：
佚名·《梅花三弄》
红尘自有痴情者，
莫笑痴情太痴狂。
若非一番寒澈骨，
哪得梅花扑鼻香。
问世间情为何物?
只教人生死相许；
看人间多少故事，
最消魂梅花三弄。
(白：)
梅花一弄断人肠，
梅花二弄费思量；
梅花三弄风波起，
云烟深处水茫茫。
“编钟”简介
编钟是我国古代的一种打击乐器，用青铜铸成，它由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来，悬挂在一个巨大的钟架上，用丁字形的木锤和长形的木棒分别敲打铜钟。编钟是西周时代祭祀、宴享等的主要和声乐器，尤其适合于伴奏，富有中国古乐的独特风貌。
《梅花三弄》赏析
《梅花三弄》是中国著名十大古曲之一，又名《梅花引》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为“三弄”。作品体现了梅花洁白、傲雪凌霜的高尚品性。
(LED天幕上出现：
公元1958年·陈钢、何占豪(作曲)·《梁祝》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的人物画幕——《梁山伯与祝英台化蝶图》。
(舞台上呈现大型民族交响乐团。
十二 高胡协奏曲·何占豪(编曲)·《梁祝》
由首席胡琴操琴。
繁花掩映，有双人伴舞……
尾段“化蝶”将情绪推向高潮。
有歌者吟唱：
瞿琮·《梁祝》
江南三月百花开，
十八相送两无猜；
同窗三载情如海，
生死一别在楼台。
英台本是窈窕女，
老父逼嫁马文才；
山伯难偿相思债，
杜鹃啼血空自哀。
不求同生求同死，
英台殉情墓门开；
梁祝化作双飞蝶，
相依相伴翩翩来。
百花常开春常在，
天荒地老永相爱；
恋歌一曲传千载，
梁山伯与祝英台。
《梁祝》赏析
这是一个美丽、凄婉、动人的爱情故事。
东晋时期，在浙江上虞祝家庄，祝员外之女英台，美丽聪颖，自幼随兄习诗文，慕班昭、蔡文姬的才学。她女扮男装，远去杭州求学。途中，邂逅了赴杭求学的会稽书生梁山伯，两人一见如故，在草桥亭上撮土为香，义结金兰。不一日，两人来到杭州城的万松书院，拜师入学。从此，同窗共读，形影不离。梁祝同学三年，情深似海。英台深爱山伯，但山伯却始终不知她是女子。祝父思女，催归甚急。英台仓促回乡。梁祝分手，依依不舍。在十八里相送途中，英台不断借物喻事意，暗示爱情。山伯忠厚纯朴，不解其故。英台无奈，谎称家中九妹，品貌与己酷似，愿替山伯做媒，可是山伯家贫，未能如期而至，待山伯去祝家求婚时，岂知祝父已将英台许配给太守之子马文才。美满姻缘，已成泡影。二人楼台相会，泪眼相向，凄然而别。临别时，立下誓言：生不能同衾，死也要同穴！后山伯被朝廷诏为鄞县县令。然山伯忧郁成疾，不久身亡。英台闻山伯噩耗，誓以身殉。在被迫出嫁时，绕道去梁山伯墓前祭奠，在英台哀恸感应下，风雨雷电大作，坟墓爆裂，英台翩然跃入坟中，墓复合拢，风停雨霁，彩虹高悬，梁祝化为蝴蝶，在人间蹁跹飞舞。
《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，创作于1958年冬，翌年5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。作品以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”为主要内容。乐曲的最终部分，是再现部“化蝶”，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主题再现，梁山伯与祝英台化为一对蝴蝶，在花丛中自由飞舞，永不分离。此后，何占豪将小提琴协奏曲《梁祝》改编为高胡协奏曲。
(LED天幕上出现：
公元1976年·陈耀星(作曲)·《战马奔腾》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家绘制的人物画幕——《成吉思汗马上图》。
十三 马头琴与呼麦·陈军(编曲)·《战马奔腾》
草原。
帐房。
蓝天。
盛开的萨日娜花。
有奔马之舞蹈。
操琴者着蒙古族盛装。
间有呼麦表演。
“呼麦艺术”赏析
“呼麦”是图瓦文xoomei的中文音译，又名“浩林·潮尔”，原义指“喉咙”，即为“喉音”，一种藉由喉咙紧缩而唱出“双声”的泛音咏唱技法。“双声”(biphonic)指一个人在演唱时能同时发出两个高低不同的声音。另外，呼麦又称“蒙古喉音”。呼麦作为一种歌咏方法，目前主要流传于中国内蒙古，以及南西伯利亚的图瓦、阿尔泰、卡开斯和蒙古等地区。西藏密宗格鲁派的噶陀、噶美两寺，也有使用低沉的喉音来唱诵经咒的传承。
2009年10月1日，中国蒙古族呼麦成功入选世界非物质文化遗产名录。
呼麦·《命运与砝码》(节选)
飞瀑轰鸣河水激昂
群狼啸聚起伏短长
吐纳混元空谷鸣响
万马奔腾长空浩荡
烈酒烈焰浇洒出烈烈刚强
马蹄铮铮大地震颤
雁阵翻飞唳声高亢
猎猎旌旗长驱突闯
唯有——
唯有草原上的王者
还独自在旷野 仰头
凝视长空深处的天狼
《战马奔腾》赏析
《战马奔腾》创作于1976年。当时，二胡演奏家陈耀星在内蒙采风，一气呵成创作出《战马奔腾》。作品给听众带来强烈的震撼和冲击，一股硝烟滚滚、狂风潇潇、将士挥戈、万马奔腾的气息扑面而来。
(LED天幕上依次出现：
中国民歌·江苏六合·《茉莉花》
中国民歌·四川·《康定情歌》
公元1900年·里姆斯基(俄)·《野蜂飞舞》
(当代时尚生活的画面——模特走台、霓虹灯飞旋、热辣街舞……
(指挥的特写。
十四 时尚弦操与吟唱·李复斌、桑雨(编曲)·《茉莉花·康定情歌·野蜂飞舞》
演奏员着青春时尚的服装出演。
胡琴演奏者直立造型，走潇洒舞步。
热烈。激情。狂欢。
炫动的光束。
其乐融融的感觉……
(女声独唱：
江苏六合民歌·《茉莉花》
好一朵茉莉花
好一朵茉莉花
满园花草
香也香不过它
我有心采一朵戴
又怕看花的人儿要将我骂
好一朵茉莉花
好一朵茉莉花
茉莉花开
雪也白不过它
我有心采一朵戴
又怕旁人笑话
好一朵茉莉花
好一朵茉莉花
满园花开
比也比不过它
我有心采一朵戴
又怕来年不发芽
(男、女声二重唱：
四川民歌·《康定情歌》
跑马溜溜的山上
一朵溜溜的云哟
端端溜溜的照在
康定溜溜的城哟
月亮弯弯 康定溜溜的城哟
李家溜溜的大姐
人才溜溜的好哟
张家溜溜的大哥
看上溜溜的她哟
月亮弯弯 看上溜溜的她哟
一来溜溜的看上
人才溜溜的好哟
二来溜溜的看上
会当溜溜的家哟
月亮弯弯 会当溜溜的家哟
世间溜溜的女子
任我溜溜的爱哟
世间溜溜的男子
任我溜溜的求哟
月亮弯弯 任你溜溜的求哟
(二胡齐奏：
《野蜂飞舞》简介
这首常用于小提琴或其他器乐独奏的乐曲，原是里姆斯基－柯萨科夫所作歌剧《萨旦王的故事》第二幕第一场中，由管弦乐演奏的插曲。原曲谱上记有：“从海面的远方，飞来一群大黄蜂，围绕到天鹅的四周，盘旋飞舞。”这里选用的是小提琴独奏的版本。全曲由半音阶的下行乐句开始，经过旋律轻快而有力的中段后，又回到了第一主题。最后半音阶上升乐句，则描写大黄蜂的离去，直到消失在视线以外。
(幕启。
(LED天幕上出现：
公元1937年·刘天华(作曲)·《光明行》
(天幕或舞台上叠现：50个可视的窗口。每个窗口出现一位二胡演奏员。共50个二胡演奏窗口，谓之100弦。
(百弦齐操——《光明行》。
(LED叠印百年抗争的珍贵历史镜头。
十五 百弦操·刘天华(作曲)·《光明行》
由首席胡琴演奏。
激昂。奔放。一往无前。
《光明行》赏析
1931年，刘天华37岁。此时，他的作曲技巧更加成熟，驾驭二胡的功夫也达到炉火纯青的程度，这使他具备了足够的条件，能实现多年来的一个愿望：用二胡来表现重大题材，改变二胡在人们心目中固有的纤细、柔弱形象，给她一个崭新的面貌。于是一首里程碑式的划时代名作《光明行》，就在一代宗师的指间诞生。明朗的色彩，刚强的气概，是这首乐曲总的基调。乐曲开始是四个小节的前奏，“达，达达！达，达达！达，达达！达，达达！”似军鼓在敲击，音量虽然不大，力度似乎不强，却具有无形的震撼力，它能使沉睡者惊醒，使悲观者奋起，让人们在黑暗中窥见晨曦，预示着光明即将来临。接着进入第一主题，人们仿佛看到，一支队伍过来了，步伐坚定，气势不凡，如滔滔黄河，直流而下，痛快淋漓；如巍巍长城，蜿蜒起伏，坚不可摧。
“进行曲”原本是西洋音乐中常见的格式，刘天华拿来为己所用，一举成功，不是偶然的，这是他多年来学习、积累、消化、磨炼的结果。舒伯特的《军队进行曲》举世闻名，韦伯的《猎人合唱》脍炙人口，肖斯塔科维奇曾以《第八交响乐》鼓舞着无数前方将士的斗志，而刘天华同样以一首《光明行》激励着中国人民。他的成功已超越了音乐的意义，他向世人宣告，勤劳勇敢的中国人民将永不屈服，绝不接受外来的侵略。向往光明是中国人民永远的追求！
(LED天幕上出现：
广东音乐·何柳堂(1870－1934)(作曲)·《赛龙夺锦》
(天幕叠现：五月端午龙舟竞渡的热烈场面。
十六 民族器乐合奏·李复斌(编曲)·《赛龙夺锦》
由弦操及钟鼓、箫管组成的大型民族交响乐团演奏。
有呐喊助威之声。
有舞伴之。
有歌和之。
《赛龙夺锦》赏析
广东音乐《赛龙夺锦》又叫《龙舟竞渡》，由何柳堂(1870－1934)创作。《赛龙夺锦》原是一首丝竹乐曲，后来为了表现乐曲的气势，改编为吹打乐合奏形式，增加了唢呐和打击乐器，全曲以曲首的音调为基础，加以不断衍生和发展。乐曲通过描述端午节民间举行龙舟赛，勇夺锦标的欢腾热闹场面，表现了我国劳动人民勇敢、豪放、奋发向上的精神面貌。
2009年，作曲家李复斌将乐曲改编为民族器乐合奏曲。
(LED天幕上出现：
公元2009年·赵季平、刘荣等(作曲)·《泰山》
(画幕升起。
(灯光大亮。
(由国内名家摄制的大型画幕——《泰山览胜》。
十七 民族器乐合奏·赵季平、刘荣等(作曲)·《泰山》
管弦及钟鼓和鸣。
泰山之巍峨。
日出之磅礴。
尽显昂扬之时代精神。
《泰山》赏析
作者用民族交响音画的形式，成功诠释了一个伟大的民族符号——《泰山》。它的立意宏大。“高而可登，雄而可亲，松石为骨，清泉为心，呼吸宇宙，吐纳风云，海天之怀，华夏之魂”的泰山，独尊五岳之首，千万年来护佑着中华民族“疆场以宁，干戈以息，风雨以顺，稼穑以登”，成为“国泰民安”、“江山一统”的“龙脉祖根”。首段“云海观日”是泰山第一奇观，蓬勃的日出象征着作品精神的生成。终段“天地交泰”，则把泰山的自然景观归于“天人合一”的哲思层面。作品在取得曲终奏雅的艺术效果时，融入了新的元素和时代主旋律。
(谢幕。再现序曲之《春江花月夜》：
……
昨夜闲潭梦落花，
可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，
江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，
碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归?
落月摇情满江树。
(全剧终。
天下少林
中国功夫情景剧
文学创意 瞿琮