周信芳：好一个“麒麟童”

周信芳：好一个“麒麟童”

上海滩自1843年开埠以来，短短数十年时间就有了国际都市的意味。一到夜晚，霓虹闪烁，灯红酒绿。这里，各式戏台、剧场林立，从来都不缺角儿。一批批的角儿慢慢地淡去，但又有一批批新的角儿开始露头。

1907年，上海的玉仙茶园打出了一溜京剧戏角的名牌，又有戏班在这里搭台上戏了。在这个戏班的演员中，有个完全陌生的名字——“麒麟童”。可谁会知道，这个艺名正是从这一刻开始，逐渐响遍大江南北。

那一次演出的是《走麦城》。饰演关羽的“麒麟童”，还是一位12岁的小小少年郎。尽管还有些稚嫩，但他功架威严，不论眼神、口劲、做表，无不是中规中矩。关羽夜走麦城时的刀花、跪步、劈叉等动作，少年郎都做得极美妙，把关羽那种大丈夫气概和刚愎自用的个性，刻画入木三分。

谢幕之时，面对戏台下经久的掌声，站在戏台中央的少年郎，侧过头来，与立在帷幕一侧的父亲相对而笑。父子俩心中都知道，从这一天开始，崭新的生活开始了。

好一个“麒麟童”

麒麟童，本名周士楚，字信芳，1895年1月14日出生于江苏省清江浦（今淮阴市）。父亲名叫周慰堂，专演青衣，艺名金琴仙。周信芳从稍微懂事的时候起，接触的就是戏服、锣鼓、琴声……耳濡目染，他与京剧特别亲近、厮熟。

当他5岁时，周慰堂随戏班在杭州唱戏，让儿子拜在陈长兴门下练功学习。陈长兴是杭嘉湖有名的文武老生兼花脸。陈长兴教周信芳的开蒙戏是《黄金台》。不几天周信芳就会了个大概，接着教他《一捧雪》《庆顶珠》等戏。

当时，京剧舞台上常出现“小京班”，小孩子扮戏，特别能吸引观众。周慰堂心想，何不让自己的儿子也上台试试？

第一次上台用什么艺名呢？他父亲灵机一动：孩子不是虚龄七岁吗？就叫“七龄童”吧！

就这样，一天晚上，在拱辰桥的天仙园门口贴出了新海报，上面写着“金琴仙、七龄童献演《黄金台》”。《黄金台》这部戏，写的是齐湣王宠幸邹妃与太监伊立，伊立诬陷世子田法章无礼于邹妃。齐湣王大怒，擒斩田法章。田法章逃出，幸遇御史田单，田单将他乔装成自己的妹妹，瞒过了伊立的搜捕，得以脱险。周信芳扮演戏中的娃娃生田法章。他虽然首次正式登台，但一点也不惊慌，演得情状逼真，稚气可掬，十分动人。

这一年，著名老生小孟七（孟小冬的叔父）正好来杭州演出，贴演《铁莲花》（《扫雪打碗》），想物色一个娃娃生，找了几个都不合意，结果把周信芳选上了。戏中的定生，深受伯母马氏的虐待，或冬日被剥去衣衫在风中扫雪，或将烧热之碗令他捧奉。周信芳演得十分真切。在这出戏的“雪地奔滑”一场，周信芳演的定生，还顺溜地走了一个“吊毛”，博得了满堂彩声。从此，“七龄童”的名字不胫而走，被人呼之为“神童”。

“麒麟童”，这是个响遍大江南北的艺名。可是，这个艺名却是无意中得来的。

这个艺名的首次面世，正是他跟着戏班子到上海演出之时。当时，因为他早已超过7岁，故而艺名已改为“七灵童”。唱戏的前一夜，前台照例要贴海报，戏班就特地请了一位擅长书法的老先生来写海报。

老先生姓王，是上海人。他在写海报时，把名字搞错了。王老先生听到了前台管事报的艺名“七灵童”，误以为是“麒麟童”，于是他依此写好海报，并且马上贴了出去。

第二天，《申报》和《时报》都登出了“麒麟童昨夜演出”的消息。直到这时，班主才知道写错了海报。但麒麟是我国古代传说中的一种动物，形状像鹿，独角，全身披着麟甲，是吉庆祥瑞的象征。“麒麟童”这个艺名吉祥而又动听，班主和周信芳也就将错就错，将艺名正式改为了“麒麟童”。

北上朝圣

周信芳在上海虽然已经小有名气，但要想在京剧舞台上站稳脚跟，必须负笈北上，朝圣京剧的故乡。

1907年，上海的演出一结束，周信芳就踏上了北上的旅程，先到了烟台、大连、天津。这几个地方都是北方的重镇，同时也是北方重要的京剧码头，经常有京剧名角登台，观众也大多是内行。

第二年，周信芳又来到了京剧的发源地——北京，并进入了当时最负盛名的京剧“喜连成”科班。

“喜连成”科班边教习边演出，除本社学生以外，还约聘社外稍有名声的童伶搭班学艺。其居住、膳食不同于本社学生，并付给包银。周信芳就是属于搭班学艺的。同时搭班学艺的儿童演员还有梅兰芳、林树森、贯大元等。

周信芳与梅兰芳年龄相同，当时都是13岁，又都是搭班学生，因此两人特别亲密，配戏也十分和谐。他俩首次合作的剧目是《九更天》，周信芳饰马父，梅兰芳饰马女。这是一出奇冤戏，他们一个悲愤，一个凄厉，演得如诉如泣。接着，他们又合演了《战蒲关》，周信芳饰刘忠，梅兰芳饰徐艳贞。剧中，王霸镇守蒲关，粮尽草绝，城中人彼此相食。王霸拟杀爱妾徐艳贞，以人肉犒军；自己又不忍下手，就命老仆刘忠杀之。周信芳扮演的刘忠，进退两难，语言支吾，手中的剑颤颤抖动；梅兰芳扮演的徐艳贞聪颖贤惠，见刘忠的情状，知有蹊跷，心中猜度。两人表演都很细腻，唱得也委婉动听。当戏演到徐艳贞问明情由，夺剑自刎，刘忠也自尽而死时，剧情达到高潮，观众击节叫好。

北京是京剧的发源地，京剧名角争艳斗丽，美不胜收，使久居南方的周信芳大开了眼界。在北京，他听到人们赞扬最多的要算是谭鑫培了。

谭鑫培在京剧史上是继往开来的一代宗师。他本名谭金福，湖北江夏人。其父谭志道，先学楚调，后改京剧，应工老旦。因其声狭音亢如“叫天子”，时人称为“谭叫天”，鑫培艺名即称“小叫天”。谭鑫培幼年随父学艺，深受汉戏熏陶，又随父搭“三庆班”，先后拜程长庚、余三胜为师。他兼擅武生戏与老生戏，后专演老生。他吸收各家之长，独创“谭派”。

有一次，谭鑫培到上海演出，看了周信芳的《御碑亭》以后，对这位后生小辈十分欣赏。周信芳对老辈更是恭敬，天天雇了马车，到谭老板住的旅馆登门求教。在那些日子里，周信芳恭恭敬敬地向谭鑫培学了《御碑亭》《桑园寄子》《打棍出箱》《打侄上坟》和《金榜乐》等戏。

这样过了一个多月，谭鑫培回到了北京。有人曾问他：“上海有什么人才？”谭鑫培回答道：“有个麒麟童，是个唱戏的。”北京的名老生张春彦，对周信芳也极为欣赏，说：“把北京所有的名老生，放在一只锅子里熬膏，也熬不出个麒麟童来。”

“丹桂”八年

二十世纪初的上海，十里洋场，一派热闹繁华的景象，特别是林立的戏园更使都市增添了几分热闹的气氛。在四马路大新街口矗立着一座高大的建筑，这就是有名的“丹桂第一台”。这是一家老资格的京剧戏院，创建于1867年。自从京剧风靡上海后，丹桂茶园经常邀请京剧名家演出。1908年，在十六铺建起了一座新型剧场，一时间上海各茶园戏馆纷纷仿效，丹桂茶园也不例外。1911年，改建的“丹桂第一台”落成，从此这里成为凡来上海的南北名角必到必演的重要场子，不少名角都是在这里唱红的。1913年，梅兰芳第一次到上海，演出地点就是“丹桂第一台”，一炮走红。

周信芳进入丹桂第一台，是他艺术道路上的一个转折点。周信芳自1915年5月进丹桂第一台，1916年担任后台经理，1923年脱离“丹桂”北上演出，1925年重回，前后在“丹桂”演出达八年之久。据统计，八年时间周信芳在“丹桂第一台”总共演过259出戏，其中新戏有209出。

周信芳进“丹桂第一台”，最初与王鸿寿、冯子和等前辈同台，不久又与欧阳予倩这位京剧改良运动主将有了合作。

早在1907年，欧阳予倩留学日本时，就参加了话剧团体春柳社，演出了《黑奴吁天录》《热泪》等戏剧，成为我国早期话剧运动的著名活动家。1910年回国后，在上海组织新剧同志会，在长沙组织社会教育团等，积极从事话剧运动。

1916年春，欧阳予倩搭班“丹桂第一台”演京戏，和周信芳、冯子和、吴彩霞等同台。他虽是演话剧出身，但对京剧既迷恋，也非常在行。周信芳呢，自小学的是京戏，但对话剧的一些长处也很推崇。一见如故的两人，对传统京剧进行了有益的革新。

欧阳予倩搭班“丹桂第一台”后，重新编排了新戏《黛玉葬花》。由周信芳演宝玉，欧阳予倩演黛玉。周信芳比欧阳予倩小5岁。两人身材长短、调门高低都差不多，配合得很好。特别是两个年轻人都喜欢搞些新花样。京剧小生的唱腔，往往用小嗓发音。周信芳一改传统，用大嗓唱。但他没有一味照搬大嗓唱法，而是根据嗓音自创新的腔调，音色柔和，与人物性格还是贴切的。欧阳予倩的扮相俊雅，当时报纸评为“高髻倩妆，翩翩翠袖”。

因为欧阳予倩搞过话剧，所以《黛玉葬花》吸收了话剧分幕的方法，避免了旧戏场子太碎的弊病，把许多情节归纳在一幕里，同时又保持戏曲有头有尾、环环相连的结构特点。另外，他们采用虚实结合的布景，硬景画片与软景画片相配合。如《黛玉葬花》第二场，设计了幽雅凄清的潇湘馆的景，有门有窗，回廊下挂着鹦鹉，纱窗外竹影吐翠，摇曳婆娑，偶一开窗，竹叶伸进屋里，逼真而有质感。这些艺术处理都是大胆的革新尝试，收到了很好的效果。

周信芳与欧阳予倩合作了半年时间，还合演了《宝蟾送酒》《鸳鸯剑》和根据聊斋故事改编的新戏《晚霞》。

1920年，周信芳还登上当时尚属新生事物的银幕。那时中国电影还处于默片时代，京剧艺术被摄成影片的，也只有谭鑫培等少数几位。商务印书馆活动影戏部选中了周信芳与梅兰芳两位青年艺人，为梅兰芳拍摄了《天女散花》和《春香闹学》，为周信芳拍摄了《琵琶记》。周信芳在《琵琶记》中饰演蔡伯喈。但这部影片只拍了“南浦送别”“琴诉荷池”两个片断，没有最后完成。但这是周信芳第一次上银幕，他对戏曲电影的探索与开拓即由此跨出了第一步。

周信芳第二次涉足银幕，是在1937年卢沟桥事变爆发之前。上海联华影业公司为他拍摄《麒麟乐府》的第一部《斩经堂》。6月在上海新光影院首映，田汉、桑弧分别在《联华画报》上撰文做出了正面的评论。

“丹桂第一台”的舞台经理是许少卿，后台经理是尤鸿卿，还有个王德全担任后台协理兼派戏。许少卿很精明能干，是沪上大名鼎鼎的“经纪人”。有一回，他从北京邀来梅兰芳、王凤卿，上座情况良好。梅兰芳极重义气，自此以后来上海演戏，几乎只搭许少卿的班子。后来，许少卿嫌“丹桂第一台”座位少，就另外租下新新舞台，而把“丹桂”盘让给尤鸿卿。这样一来，尤鸿卿就当了“丹桂”的舞台经理，后台经理则由王德全担任。可是，由于尤鸿卿不擅经营，王德全又吃里爬外，以致“丹桂”的营业每况愈下。直到邀来周信芳、汪笑侬、贾璧云等一批名角后，营业情况才开始好转。正当尤鸿卿为此感到高兴时，不料后台闹起矛盾来。原来后台经理王德全处处刁难周信芳，尤鸿卿非常气愤，一怒之下，把王德全辞掉了，让周信芳当了后台经理。

为了留住周信芳，尤鸿卿后来索性送给他两成干股。周信芳更加感激尤鸿卿的知遇之情，千方百计要把“丹桂第一台”的后台整顿好。

不料，这又引出了一场不小的风波。班里有个叫刘凤翔的，早先唱花脸，后来改行了，专门带领徒弟搭班。这一次，他正带着徒弟在“丹桂第一台”搭班，看到尤鸿卿这么抬举周信芳，非常眼红，决心取而代之。他见尤鸿卿的妻子耳根子软，就以她为突破口。两人私下谈妥，由刘担任后台经理。当尤鸿卿知道这件事时，已经晚了，刘凤翔已经和尤妻订下了合同。尤鸿卿为此大怒，与妻子大吵大闹。周信芳闻讯后，觉得事情已经闹僵，而且刘凤翔已经派人四处邀角儿，另外组班。周信芳只能反过来劝说尤鸿卿。尤鸿卿眼看事已至此，无可挽回，忍痛让周信芳离去。

周信芳走后，“丹桂”由尤妻掌管前台，刘凤翔担任后台经理。可是，刘凤翔欺尤妻是外行，乘机独揽大权。刘凤翔虽然邀了不少好角儿，但组织工作欠妥，卖座情况并不佳。角儿们见此光景，坚持了一段时间也就各奔前程去了。刘凤翔眼见混不下去，索性回北方去了。尤鸿卿再度出山，收拾残局。他派儿子去往济南，把正在那里搭班演戏的周信芳重新请回了上海。

元旦这天，周信芳重新在“丹桂第一台”登台。不料刚过几个月，尤鸿卿就病倒了。这时，尤的儿子听了别人的怂恿，擅自把戏园盘了出去。等到尤鸿卿病好得知此事，已经晚了。

周信芳无奈只能再次离开，他对尤鸿卿叹了口气，说：“看来天下没有不散的筵席。”

绝世恋

1928年，上海滩发生了一起轰动一时的自由恋爱事件，男主角正是“麒麟童”周信芳，而女方是富家小姐裘丽琳。

裘丽琳的父亲，早年经营银楼，在中年就去世了，幸得有个善于理财的母亲，把偌大家产打理得甚为妥帖。

裘丽琳是家中的小女儿、三小姐，很是得宠。18岁之时，她从一所法国天主教会办的女校毕业后，跟随兄长裘剑飞进入“十里洋场”的上流社交场合。她的外祖父是苏格兰人，四分之一英国血统给了她白皙得几近透明的皮肤、大眼睛和挺鼻梁，加上富有的家庭背景，很快就让她成为上海社交圈中的首席名媛。

这一切，都在她遇到周信芳后改变了。哥哥裘剑飞是个京剧票友，有一次裘丽琳跟着哥哥去看京戏，正是周信芳的《汉刘邦统一灭秦楚》。周信芳扮演的刘邦一出场，这英俊飘逸的形象立刻让裘丽琳怦然心动，从此她成了周信芳的超级粉丝。

姻缘，似乎是天注定的。从那一刻起，她就爱上了他。那么，又该怎样表达自己的情感呢？毕竟她是一位颇有素养的大家闺秀，做不出那么贸然向他递情书之类的事情。那一段时间，这个名媛是在辗转反侧、冥思苦想中度过的。机会终于来了。在一个上海基督教会慈善机构主办的义卖会上，裘丽琳作为社交界名媛被分派去售卖一些女教友制作的手工艺品，周信芳是被邀请来的嘉宾。从此，他们相识了，第一次见面就谈得十分投机。

几回约会之后，两人就陷入了热恋中。之前周信芳其实是有过一段婚姻的，他在二十世纪二十年代与著名武旦刘祥云之女刘凤娇成亲，生下一子二女。但那是一段父母之命、媒妁之言的老式婚姻，直到遇到了裘丽琳，他才平生第一次恋爱了。

周信芳当时还不满30岁，虽说“麒麟童”的艺名在大江南北已家喻户晓，但唱戏在当时被视为“贱业”，两人的恋情只能暗暗滋长。不能一道看戏、散步、逛公园、上饭店，更不能在公众场合中一起露面，因为到处都可能有人认出麒麟童，倘若再被人认出那女伴是裘家三小姐的话，那么对上海任何一家小报来说，都会是一条能吸引读者的绯闻。他们常常分别雇了马车到远离闹市的郊区，在村间小道或田埂阡陌缓缓慢步，喁喁细语。

一个是如花美眷，一个是英俊青年，两人的心在这一刻走得很近很近。周信芳看着眼前的裘丽琳，眼中透出浓浓爱意，那份爱，划破了秋的寂静，打碎了秋的沉默。对视，便是无言一笑，眉梢眼角尽染了爱意。

从恋爱到婚姻，似乎是必经之路，可是对于这对恋人来说，却隔着一条难以逾越的鸿沟。

这条鸿沟，正是裘丽琳的家庭。

世界上没有不透风的墙。麒麟童“搭”上了裘家三小姐的传闻慢慢传开，有些小报登出了消息，当然照例要捕风捉影地渲染一番。

名门之女下嫁“戏子”，这在当是被认为是不体面的事，对于裘母来说犹如当头一棒。

哥哥裘剑飞在当时的黑道、白道中并非等闲之辈，他的“老头子”就是黑道大佬张镜湖。他摆下饭局，遍邀小报记者。恩威并施之下，煞住了小报炒作的风头。

接着，裘剑飞又派人警告周信芳：与裘丽琳断绝来往，否则将他赶出上海这个码头，还要向他“借只脚用用”。而且，还派专人日夜严密监视妹妹，不许她出门一步。

为断绝周、裘两人的念头，裘家急忙托媒人为三小姐找婆家。裘母认为女儿的这场恋爱是由于她的年少无知，只要给她找到婆家，这场恋爱也会像烟花般散去。不久，一位出身世代官宦、留英回国接掌庞大家产的天津富商子弟进入裘家的视线。裘母当即应下了这门亲事，并且派人专程将裘丽琳的庚帖送去天津，然后带回男家的定礼——一对金镶翡翠手镯和一只8克拉的钻戒。

红尘滚滚，岁月匆迫。是前世的许诺，是今生的回眸！是楼台灯火处幽窗的守候，是晓风残月下最深的眷恋！爱人啊，此生我嫁定了你，今世你定要娶了我。永相守，不相负。

裘丽琳是一个有主见的女子，做出了一个惊世骇俗的大胆的决定：跟周信芳私奔。她乘家人不备溜出家门，直奔北火车站，与周信芳奔苏州。周信芳在苏州阊门外找到一家小客栈，安顿好裘丽琳，接着立刻赶下班火车回上海，当晚照常演出《汉刘邦统一灭秦楚》。

因为女儿的出走，暴怒的母亲威胁说要与丽琳脱离母女关系，可最终还是爱女之心占上风，看木已成舟，她勉强同意了女儿的要求。但条件是结婚“三不准”：不准请客，不准通知亲友，不准登报。这些条件对热恋中的情侣根本不算什么，全部答应。

为了给心爱的女人一个承诺，周信芳办妥了与妻子的离婚事宜。多年以后，周信芳和裘丽琳举办了一场隆重的婚礼。那天，裘丽琳按照西方习俗，穿上了代表纯洁并配以白色康乃馨的婚纱；周信芳则穿了一件燕尾服。而这个时候，他们已经是3个孩子的母亲和父亲了。

周信芳与裘丽琳，在双眸交接的刹那间一见钟情，从“私奔”同居到正式结婚，两人情爱弥笃，至老而愈见其切，一生再也没有分离。牵手裘丽琳，应该说是周信芳的幸运，他不仅得到了一个知己，一个妻子，一个贤内助，还得到了一个精明的经纪人以及一个全方位的助手。可以这么说，没有这样一个妻子，周信芳或将失其光彩。

万人争看薛将军

1931年9月18日晚，驻扎在我国东北境内的日本军队，突然炮击沈阳，同时在吉林、黑龙江发动进攻。19日，日军占领东北重镇沈阳，不久占领了辽宁、吉林、黑龙江等省。

“九一八”事变虽然发生在东北，但这关系到民族生死存亡的大事，对全国人民都是一次激烈的震荡。当天，周信芳正在上海演出《封神榜》，演的是姜太公。演完戏，他在化妆间卸妆时，突然看到报纸上有关“九一八”事变的消息。先是震惊，继而是愤慨。他连夜与戏班同人商议。他说：“我们不能像姜太公那样稳坐钓鱼台了，我们不能再演《封神榜》了，我们要演能唤起民心的戏。”

在大家的支持下，他毅然决定停演《封神榜》。

那，演什么戏呢？

周信芳想到了历史上亡国的教训，于是与他人夜以继日地编写了连台本戏《满清三百年》，其中主要内容有《明末遗恨》《洪承畴》《董小宛》等戏。

《明末遗恨》写的是：明末闯王兵围北京，崇祯与司礼太监王承恩夜行巡视，见军士面有饥色，意志消沉，就夜访各大臣，要他们募捐军饷。不料，众大臣的府第依然灯红酒绿，笙管鼓乐。当崇祯提到捐饷之事时，大臣们故作窘态，百般推诿。崇祯至此才恍然大悟：国弱民穷，皆因贪官污吏享乐肥私所造成。他感叹大势已去，国难难救，于是在煤山自缢而死。

第六场闯王兵犯山西，危及京城，崇祯皇帝撞钟擂鼓，召集群臣，商量对策。国丈田宏遇提出：“万岁何不向百姓输捐粮饷。哪个不肯，就国法从事。”这时崇祯有一段长篇的念白：“听国丈之言，叫孤去输捐百姓。嗐！百姓们虽有救国之心，但是他们能有多大力量。国家捐了他们不止一次了。捐得他们精力全疲，而且自顾不暇，现在哪里还有钱来捐助呢？虽然爱国心未尝少息，但是只怕心有余而力不足了。我这做元首的，再去压迫他们，敲他们的骨髓，实在的于心不忍。可是那些面团团、腹便便的有钱的百姓，他们又没有爱国思想。一个个花天酒地，卿卿我我，逢到缠头之费，一掷千金，国家兴亡，置若罔闻，慈善事务，不舍分文，富翁如此，能不痛心也。”这里写的是明末历史的状况，其实分明影射当时抗战初期的社会现状。

在“踏雪探府”一场中，有一段崇祯皇帝与太监王承恩的对话：

崇祯：这是做什么的？

王承恩：这是守夜的兵卒。

崇祯：他们不冷么？

王承恩：不到换班的时候，不敢擅离寸步。

崇祯：他们的长官也在此处？

王承恩：他们的长官，早就抱着姨太太入温柔乡了！

崇祯：他们多少俸银？

王承恩：二两银子一个月。

崇祯：只有二两银子？

王承恩：他们八个月没有关饷啦！

崇祯：孤的国库空虚，都发了饷了哇！

王承恩：您的饷是按月不缺，都被他们的长官从中给克扣去了！

崇祯：咳！这就莫怪天下大乱了！

周信芳饰演崇祯皇帝，念表苍凉有力，抑扬顿挫。这段对白把当时国民党当局的腐败揭露得淋漓尽致，观众无不拍手称快：“骂得好！”

在“杀宫”一场，崇祯以悲凉深沉的语调对其子女说：“世上什么最苦，亡国最苦！世上什么最惨，亡国最惨！”“要知道亡了国的人，就没有自由了！”一字一句，催人泪下，全场观众无不为之扼腕动容。

接着崇祯闻报义军杀进紫禁城，知道大势已去。皇后跪在他面前求计，崇祯无言以答，右手拿起一块白绸子，举到面前，四目相对，默默无言。崇祯以绝望的眼神暗示皇后，只有“黄泉道上再相逢”了。皇后会意，拾起白绸急奔而下。崇祯又手刃长平公主，走出后宰门。此时锣鼓声起，撼人心旌，崇祯在悲凉的（二黄）唱段“战鼓咚咚连声震”中起跑圆场，惊恐之中靴子也掉了。他时而登山，时而跌扑，最后在“实无面目见先灵”的唱词中，做挺立僵尸状，表示吊死于煤山。

1932年1月28日，日军进攻上海，“一·二八”淞沪之战爆发，战火延至上海一带。周信芳正式组织“移风社”，自任社长。周信芳率剧社北上，赴青岛、济南、天津、奉天、长春、哈尔滨，接着又南下，经青岛至南京、无锡、苏州、汉口等地演出。这样居无定所的“跑码头”生涯，前后共三年。所带剧目正是以《明末遗恨》为主，另有《卧薪尝胆》《洪承畴》《汉刘邦》《追韩信》《四进士》《徐策跑城》《坐楼杀惜》等。

1935年4月，周信芳率领“移风社”结束了北方之行，回到上海，在黄金荣创办的黄金大戏院挂牌演出。上海麒迷喜出望外，出版了《麒艺同志联欢社特刊》，胡梯维撰联：“此别忽三年，坐教孺子成名，百口偕称萧相国；重来歌一曲，且喜使君无恙，万人争看薛将军。”半年后，赴宁波、杭州、南京等处演出。第二年6月，再入黄金大戏院，卖座十数日不减。

1937年，卢沟桥事变爆发后，周信芳率领“移风社”再次回到上海。

这时，上海的抗日救亡运动正处高潮，周信芳立即在黄金大戏院中上演自编的京剧《明末遗恨》，并且和他的好友欧阳予倩、田汉等一起商议该上演怎么样的剧目来激励民众抗日救亡情绪。最后议定编演痛斥南宋亡国之恨的京剧《徽钦二帝》。

在《徽钦二帝》这出戏中，周信芳饰演宋徽宗。这出戏的剧情大意是：宋徽宗沉湎声色，信奉道教，叫道士郭京演六甲神兵；他罢斥李纲，而重用童贯、张邦昌。金兵元帅粘罕攻破汴梁，掳徽、钦二帝，囚于五国城，使之青衣侑酒。侍郎李若水随行，痛斥金人后殉节。这出戏，以前欧阳予倩与夏月珊在新舞台也曾演出过，但重点描写宫闱荒淫，权臣误国；这次周信芳演出的《徽钦二帝》，却突出了亡国之痛。

有一场戏，徽宗昏昏沉沉地独自饮酒，大将张叔夜上来禀报城池已失。这时扮演宋徽宗的周信芳把水袖急翻几下，一手按住酒杯，双目瞪住张叔夜，头部不住地摇晃，剧场效果十分强烈。当观众看到徽宗、钦宗被金兵俘虏，一路押送时，联想到日寇铁蹄践踏祖国山河的现实，无不激动得流泪。徽宗有两句对百姓的唱：“只要万众心不死，复兴中华总有期”，观众也深得共鸣。

舞台上投降敌人的奸臣张邦昌等反面形象，也引起了观众极大的愤慨。他有一段念白：“我这个皇帝，是你们要我出来做的，无非是维持维持地方而已……”这正好是当时汪伪政权无耻嘴脸的真实写照。因此每当演到这里，都能引起观众的哄堂嘲笑之声。

外敌入侵，偌大的中国，已经放不下一张安静的书桌，同样也已经没有一方安静的舞台。在上海的汪记特务机关“七十六号”，对“移风社”加紧迫害。周信芳、高百岁、王熙春等主要演员，都接到了恐吓信，信中还附着一颗子弹。汉奸们还派人威胁周信芳：“这个戏立即停演，否则就要你好看。”但周信芳毫不畏惧。他对同人们说：“我们不要被他们的威胁吓倒，我们演我们的。”

汉奸的威胁未能得逞，又迫使法租界出面干预。租界当局迫于压力，最后以“宣传抗日，妨害治安”为名，勒令停演《徽钦二帝》。

这样，《徽钦二帝》一共演出了三个星期，就被扼杀了。

为了激励民族气节，周信芳还编写了《史可法》《文天祥》两个本子。但正当他排练《文天祥》并将上演的时候，日本偷袭珍珠港，发动了太平洋战争。日军进占公共租界，租界“孤岛”时期就此结束。“移风社”只能正式解散，从1938年到1942年共坚持了四年之久。

这时，无法无天的汉奸特务机关“七十六号”，立即以绑架方式将周信芳抓去，胁迫他到“七十六号”中去唱堂会。以后又威胁要暗杀周信芳，还是由裘丽琳挺身而出，从妆奁中取出几件名贵首饰，给了“七十六号”头目吴四宝的妻子，才消除了这场灾祸。

从此，周信芳暂别舞台，在家读书练字，静候这场反侵略战争的最后胜利。