高校钢琴教学中美育与技能的互动

在高校中，钢琴基础课一直都存在着重视技巧而轻视表现的问题，一些人只要熟练掌握了钢琴技术，其他的问题就自然而然地解决。因此，教学过程常常只是教授谱面音符和演奏技法，对于音乐作品的内容、内涵和艺术美则涉及较少，这就导致学生对于音乐作品不追求深入理解，将大量时间花在机械性练习上，以至于事倍功半。乐器的学习不同于一般知识，如果不能够理解作品，只是拼命苦练，那么很难领悟其中关键，技术水平提升也并不明显，长此以往，还会感到学习枯燥无聊，产生厌烦情绪。笔者认为，完整的高校钢琴基础课教学，应包含两个方面，即美育与技能，这是从两个角度进行思考的立论：一个是从钢琴艺术本身出发，美育与技巧是这种艺术的一双翅膀，缺一不可；另一个是从高校钢琴基础课教学的角度出发，因为课程的培养对象大部分在未来会成为中小学音乐教师，而美学教育在中小学教育中是极为重要的。从事实来看，注重发掘钢琴作品的内容和艺术美，每一首乐曲的教授都将艺术美与演奏技巧相结合，一方面可以激发学生的练习热情，帮助其更快地掌握技法，另一方面还可以帮助学生积累深厚的美学功底，形成美育和技能的良性互动。这个问题可从以下三个方面进行解读。