藏族羌姆面具数字插画设计
作者：王正益 指导教师：饶简元
■ 创作背景：
羌姆起源于公元前7世纪，是藏传佛教中一种由舞者头戴神灵的面具，身穿法衣，手持法器跳舞的仪式。这些神明面具种类繁多，制作精美，所以我挑选旦正、荡金曲嘉、大威德怖畏金刚、撒门底、森格、巴吾、巴姆、怙主婆罗门、姜色、尸陀林主、夏、却胜12副面具作为研究对象（图1）。它们出场频繁，代表着不同教义，涵盖了羌姆面具所有类别的面具。
随着时代的进步，现如今我们正处于一个信息十分发达的时代，数字插画作为一种新生的视觉艺术，已经成为应用十分广泛的一种插画形式，有着强烈的视觉冲击力、表现力和张力。在各种文化都相互交融的当下，我想在充分尊重藏族同胞的宗教信仰的前提下，在认真了解羌姆文化的背景下，利用现代的数字插画技术让这一种古老的艺术有更多元的表现形式。这无疑可以对羌姆文化的传承和传播尽一些绵薄之力，也是对羌姆文化在现代的一种新的发展方式。
图1
■ 设计思路：
这种创新思路主要来源于“经变画”的表现形式。 我们知道“经变画”是大量的文字描述转化为壁画的形式，比如敦煌壁画和维摩诘变，通过图像转化成文字，这给我了设计思路：将羌姆所包含的文化、神话故事融入画面，用文字描述具体表现。本选题是对所选取的12副面具所代表角色的一种创作，基于面具代表的角色进行思考创作。从大量的文献记载和唐卡壁画中构建出形象的蓝本，而后去考虑其神位职责，结合起来进行创作。最后，以数字插画的方式将想法画出来，以此来展现众神之姿。
草稿的绘制是一幅作品中各个绘画要素前期安排和组合的步骤，需要反复推敲和思考，最后敲定方案，画出线稿草图（图2）。
图2
■ 作品呈现：
在此阶段，草图中只留下概念没有勾勒的元素也会全部实体化。这个阶段是作品的调整阶段，是作品最后完善的阶段，考验画手对画面的把控能力。画手要考虑画面整体关系是否协调，明暗关系是否正确，空间主次是否分明。在此阶段需要将影响作品统一的元素全部改正。对画面进行去色处理，看作品的黑白灰关系是否紊乱，如果有就更改正确。最后，就是成品展示（图3）。
图3