第七章　美育

赋予学生的认识和创造活动以及他在多种活动中的精神需求的发展和满足以特定方向的审美教育，涵盖正在成长的学生的精神生活的一切领域。审美教育同人的思想面貌的形成、同儿童和青少年的审美和道德标准的形成密不可分。

一、美的认识与情操的培养

美是道德纯洁、精神丰富和体魄健全的有力源泉。美育最重要的任务是教会孩子从周围世界（大自然、艺术、人的关系）的美中看到精神的高尚、善良和真挚，并以此为基础确立自身的美。

人的智力的深入发展是丰富审美需求和审美情感的一个重要条件。因此，审美教育的目的是向孩子广泛介绍世界文化成就，介绍人类文化珍品。

我们从学校教育的最初日子起就教导孩子理解周围世界、大自然和社会关系中的美。感知和领会美是审美教育的基础和关键，是审美素养的核心，缺乏这一要素，情感对任何美的事物都会无动于衷。我们竭力把珍惜和爱护美的思想贯穿于学生精神生活的一切领域：他的脑力和体力劳动，他的创造、社会活动、道德审美态度、友谊和爱情。

我们教导孩子，人之所以脱离动物界成为有才能的人，不仅是因为他亲手制作了第一件劳动工具，也是因为他看到了开阔深远的蓝天、隐约闪烁的星辰、黎明和黄昏的瑰丽霞光、预兆风天的血红晚霞、一望无际的原野、晴空飞翔的雁群、清晨露珠映射的阳光、阴霾深秋的绵绵细雨、娇嫩幼苗和淡蓝色的铃兰——看到了并为之赞叹，并开始创造新的美。一旦能面对美发出惊叹，你的心灵也会绽放美。

人之所以是人，是因为他听到了树叶的飒飒低语和草虫的悦耳歌唱，春日小溪的潺潺流水和夏日碧空的百灵啼啭，雪花的沙沙飘落和窗外暴风雪的狂呼怒卷，水波的柔和拍击和深夜的肃穆寂静——人听到了，而且千百年都在倾听这音乐，学会欣赏它的美妙。

没有教师描述周围世界美的富有色彩和情感的话语，孩子们是无法认识美的。但是只有在孩子亲眼看到美的情况下，描绘美的话语才会对他产生审美影响。

对所见所闻的观察、倾听和体验犹如通向美的世界的第一扇窗口。所以，我们认为，教会孩子看到和感受美，待他具备这些能力后，则教导他终生保持心灵的赞美之情和善意，是一项重要的任务。

巡游美的世界——游览、远足、观察和研究自然现象等活动，在我们的美育中发挥着重要的作用。我们带领孩子们去田野、草地、池塘、河边、阴郁的树林或山谷、果园。我们需要把随处的美景展现在孩子们面前。我们在春夏秋冬各个季节都带领孩子们游览，让他们看到美是如何产生和展现的。孩子们观察大自然色彩的变幻，聆听大自然的音乐。从初秋到冬季来临，我们多次带孩子到同一地点赏景。他们每次都能观察到树叶色彩的新变化。这种色彩的变幻取决于我们到达森林的时间——早上、中午还是傍晚；取决于天气如何，阳光照射如何，风力如何。因此，每次游览美的世界都有奇妙的发现，如孩子们发现生长在空旷之地的，近旁没有其他树木紧密相邻的枫树和橡树，秋季时树叶的色彩变幻最为丰富。我们需要向孩子们解释这种现象，说明这种自然变化是怎么回事，我们告诉孩子们：阳光从各个方向照射树木，这样树叶的色彩就会发生变化。但也有个别檞树直到冬天也不落叶，它的树冠便会变得绚丽多彩。孩子们凝神伫立，对这一美景惊叹不已，感到迷惑不解，但经老师讲解，便心领神会了。

在风和日丽的初秋时节，我们让孩子们关注清新的空气、爽朗的天空和清澈的河水。悄然飘逸的银色蛛丝，苍茫暮色中飞鸣而过的南归雁群，乍寒清晨首次凝现的初霜——凡此种种，孩子们都应予以关注。让学生观赏几种越冬作物幼苗深浅不同的绿色：黑麦的绿和小麦的绿有所不同。孩子们高兴地观赏果园和葡萄园成熟的果实，欣赏翠绿的叶子映衬下的琥珀般的果穗，阳光照射下苹果树、梨树、李树上累累果实的斑斓色彩。在秋季的森林里，我们倾听禽鸟的啼鸣、落叶的沙沙声，窥视池塘里的鱼儿在平滑如镜的水面上泛起的层层涟漪。而只有教师用他的言语向孩子们揭示了周围世界的这一切的美时，孩子才会关注到，才会凝神观赏和洗耳倾听。

唯物主义美学以美的客观性为出发点。美来源于不依赖于我们的意识而存在的世界。但我们需要用理智和情感去认识这个世界。认识和确定美的活动就是多方面的精神生活，也就是从理智上和情感上对自然景致和现象、劳动及道德关系的感知。培养情感也离不开活动，而在活动中处于首要地位的依然是对周围世界的美从理智上和情感上进行积极感知。

孩子在我校生活的第一个秋季，要在森林、田野和草场上度过从清晨到夜晚的一整天。我们挑选一个晴朗暖和的日子，黎明前就抵达村外郊野。伫立凝望绚烂的朝霞，孩子们似乎从未发现天色竟如此美丽，竟有如此迷人的色彩变幻。斗转星移，新的一天来临，朝阳冉冉升起。我们倾听百鸟的苏醒，牧场羊群的咩咩叫，远方田野里拖拉机的轰鸣。我们到森林采集落叶，每个人都奋力寻找色彩最绚丽的叶子。我们在林间空地休息：生篝火，男生拾柴，女生架锅煮饭。

日落时分，我们观赏晚霞，观察星辰的闪现，田野、丘陵、牧场及远方地平线上山峦的色彩变化。我们在寂静的深夜倾听夜鸟的啼啭和草虫的鸣叫。孩子们将终生难忘这一天，每次回忆都会为对大自然美景的新感受增添更浓的情感色彩。

孩子们在学校生活的第一秋使我们深信：美乃是善良和热忱之母。孩子们在观赏挂满嫣红果实的一丛丛野蔷薇、残留着几片枯叶的匀称端正的苹果树和初受寒夜侵袭的颗颗西红柿时，这些景物会唤起他对一切有生之物的爱抚关切之情。在他看来，植物是活的东西，当冷风和严寒袭来时，它会冻得难受。孩子便想保护植物不受冻。

冬季则别有一番美景。孩子们欣赏枝头挂满花絮般积雪的树木，赞叹普希金所描绘的雪原上泛起的绯红色光华、一月傍晚的夜色和二月的暴风雪，倾听冬季禽鸟的鸣叫。我们不止一次地走出村外，迎接冬日的朝阳，观赏积雪色彩的变幻，倾听融雪滴水的清脆声响，欣赏屋檐下阳光照射着的晶莹闪光的冰柱。

到春天，孩子们可以看到万物苏醒：首批春天的花朵、初绽放的枝芽、新出土的嫩草、第一只蝴蝶、第一声蛙鸣、第一群家燕、第一响春雷——这一切都焕发着永恒的生命之美，进入孩子的精神生活。当树液开始流动时，我们一连几天带孩子们出门，从土岗上远眺原野的柳丛，看那些灰色枝条如何转眼间显露出一片青绿，几乎每日都在改变色彩。我们还欣赏地平线上隐现的淡蓝色的烟雾和原野上呈现蓝色的山峦。

对孩子们来说，果木盛开鲜花是真正的节日。我们清晨起来，来到校园和果园，欣赏身披雪白、粉红、橙黄色盛装的果树，静听蜜蜂嗡嗡飞舞。我们告诫孩子们：“这些日子不能睡懒觉，要不然就会错过赏景时机。”于是孩子们总是日出前起床，为的是不错过第一道霞光照射挂满露珠的花朵的美妙时刻。孩子屏住气息凝神观赏。若不加以展示和讲述，孩子们自己是不容易留意到这样的美景的。

夏日里，孩子们赞赏滚滚麦浪之美。我们向孩子们展示，小麦如何灌浆成熟，向日葵如何开花，西红柿如何逐渐变红，甜瓜如何变黄。

审美素养的培育和情操的培养从感受和认识美开始。

孩子的心灵应当触及周围世界存在的以及人们为他人创造的一切美好事物，并由此变得高尚。我们三番五次地给孩子们朗读一些艺术作品，如果戈理的《狄康卡近乡夜话》、屠格涅夫的《猎人笔记》、柯罗连科的《盲音乐家》、契诃夫的《草原》、普里什文的短篇故事及普希金、莱蒙托夫、涅克拉索夫、谢甫琴科、列霞·乌克兰因卡、海涅、密兹凯维奇等作家的诗篇。我们认为，朗读赞美自然景色的文艺作品非常有意义。我们选择在跟艺术家描写的景致相近的环境中阅读作品。语言可以帮助儿童更深切地感受自然美的细微色彩，而大自然的美又如同在加深语言在儿童和青少年意识中的情感色彩，使他们更好地领略其中的韵味和芳香。我校为每个年级选择了在相应的自然环境中朗读的作品（或长篇著作的片段）。这种朗读可以培养学生对语言感情色彩的敏感性，有助于语言更加深入到孩子的精神世界中，成为他们的思维工具。

二、青少年时期的审美教育和个性的全面发展

赋予学生的认识和创造活动以及他在多种活动中的精神需求的发展和满足以特定方向的审美教育，涵盖正在成长的学生的精神生活的一切领域。审美教育同人的思想面貌的形成、同儿童和青少年的审美和道德标准的形成密不可分。

美是人类道德财富的源泉。詹姆斯·奥尔德里奇在对读者的一次演讲中曾说，一个无耻之徒不可能同时又喜爱狄更斯[1]——这是互不相容的事。学校的任务就是在学生的童年、在神经系统幼年期将美打造为德育的有力手段，成为真正人性的源泉，因为在这时，孩子的心灵对于各种思想和形象——目睹、感知和思考的一切的情感色彩十分敏感。

在神经系统幼年期，直至7～8岁，及稍晚些，从7～8岁到10～11岁的少年时期，当智力、情感和意志还在继续形成时，让孩子感受、欣赏和赞叹美，为人工的绝妙创作和大自然的造化之美而惊叹，这一点尤为重要。在童年和少年时期对美的惊叹、赞美和崇爱——这是人性态度的基础，缺乏这一点，人的文明素养的真正培育和形成便难以想象。人的素养在情感素养上表现得最为精细微妙。确实，随着时间的推移，在学校里所学的许多东西难免会被遗忘，然而人的思想触及过的一切文化珍宝会留存在我们的心灵中，首先在情感和体验中留下痕迹。

从孩子进校的最初日子起，我们就为他们树立关于完美的社会人，关于他的思想、情操和感受中崇高庄严美的概念。我们赋予这种概念以血肉，以包含道德高尚的品行和英雄主义行动的生动实例。

在人性美的概念中，我们将心灵美——忠于信仰、人道主义和不与邪恶妥协摆在首位。我们不时地更新“人性美”陈列台上丰富多彩的布置。这里陈列了讲述人的生活、事迹和遭遇的短篇故事和特写。这些故事用儿童、青少年易懂的方式展现了道德理想和审美理想的一致。我们希望学生不仅阅读优秀人物的故事，而且向往优秀人物，将如何思考生活道路作为与他们亲切谈心的主题。

在人的品格中，内在心灵美首先强调有理想的生活——为信仰而生活和行动。我们并不认为旨在创造公共福利的行为是某种牺牲，而认为它是真正的幸福和真正丰富的精神生活的源泉。

人类创造了的和我们如今仍在创造的一切精神财富都应当深入儿童、青少年男女的心灵中。

“人性美”的一个橱窗里展出了乌兹别克铁匠沙阿哈买德·沙马赫穆道夫的全家照，他在伟大卫国战争年代收养了来自12个民族家庭的14名孤儿。学生怀着十分激动的心情阅读了讲述这种非凡人性和热爱人民的事迹。这一橱窗里还摆出效仿亚历山大·马特洛索夫功勋的一些英雄人物的照片……

人性美深入孩子们的精神生活后，就会促使他们思考自己的行为。这样一来，思想、情感和集体的相互关系都会受到道德美的陶冶。

我们时刻关心着，期盼心灵美的榜样——人的高尚行为、为社会福利而劳动的榜样成为中高年级学生心中珍贵的、神圣的东西。让心灵美的人物激发年轻人的思想，促使他们考虑自己的前途，这一点尤为重要。

每位学生在少年早期都应当崇拜一个心灵美的人。

每位少年都应当阅读有关这种人物和人生境遇的书籍。青少年不仅敬仰那些举世闻名的杰出人物，也崇敬心灵美的普通人。年轻的心灵因而形成一种信念：人的英勇气概和品德美不仅体现在英雄业绩中，也能在平凡的日常劳动中得到体现。

美育与德育的联系体现在看待劳动的审美态度中。千百年来剥削制度的奴役歪曲了人们对于他们所创造的财富的观念：人只把他的私有物、占有物看作是自己的。私有感、占有感是当代人从过去继承的道德品格中最沉重的遗产之一。清除这一残余乃是道德理想和审美理想一致的重要条件。

在劳动教育和道德教育方面，我们竭力推动每位同学把自己最优秀的精神品质灌输到他创造的财富中，在劳动中把自己对象化，热爱劳动过程本身，感受创造之美。正因为如此，我们才如此重视个人的劳动爱好，才力求使每个青少年都有一个喜爱的劳动角落，让喜爱的劳动占据他的心灵。

审美教育同求知欲和好学精神的培养密切相关。进行探究性、实验性劳动的努力同时也能满足美好的、充满智性的劳动的审美需求。如果人在从事脑力劳动时拥有振奋的理智，在思考时感受到自己是在主宰大自然，那么他可以克服任何困难，失败也不会使他悲观失望。在劳动中手脑并用时，思想最易受到情感的鼓舞。所以，让学生受到探索和运用自然规律的体力劳动的鼓舞才显得尤为重要。

自然科目教学具有明确的美学目的，这对于确立唯物主义信念起着很大的作用。高尚感、英雄感和激情在人文科学教学上具有重大意义。当学生感受到为祖国服务之美和为人民幸福建立功勋之美时，他就会产生这些情感体验。人文科目的教师们力求把某一历史事件或社会生活现象阐释为先进社会力量为了人民更美好的未来所做的斗争，学生则从这种斗争中感受美。例如，在讲述温泉关保卫者的忘我牺牲精神、伊万·苏萨宁的功勋、尼古拉·加斯捷洛的英勇牺牲及伟大卫国战争年代千百万妇女和少年的忘我劳动等事例时，我们揭示人的精神世界中显示忠于信念和热爱祖国的品质。智力教育的美学目的在于在阐发人类历史经验中肯定现在和激发对未来的向往的那部分。我们对过去不仅要做出智力的、理性的评价，还要做出情感的评价，这一点尤为重要。按照马克思的说法[2]，我们希望发展和改善过去的什么，扬弃什么，在很大程度上取决于对历史经验所做的情感审美的评价。

美育与体育有着密切的联系。我们努力确立身体和谐发展的概念及劳动美、动作美和克服困难美的概念。每逢我校举办春季“美的节日”，都举行动作美比赛运动会。低年级学生向获胜者献上花束。

学校的任务在于将美感和多世纪以来创造的美转变为每个人的心灵财富，转变为个人和人与人之间道德关系中的审美素养。

三、美育和美的创造

在审美素养的培养中，美的感受和美的创造间的相互联系具有很重要的意义。每位学生在童年、少年和青年早期都应当对各种形式的美发出赞叹。只有在这种情况下，他才会树立珍惜和关心美的态度，才会希望再三接触已唤起他的赞叹并在他的心灵上留下痕迹的对象——美的源泉。

审美教育既是认识过程也是情感过程。在这一过程中，概念、观念、判断，即所有思维的这一方面与体验和情感的另一方面紧密相连。审美教育的成效取决于向学生揭示的美的本质的深度。但是大自然、艺术作品及环境美对学生精神世界的影响不仅取决于客观世界的美，也取决于他的活动，取决于美如何融入他同周围人的关系中。美只有进入人的生活并作为精神世界的一部分，才会唤起美感。

每个人都能感受大自然的美、音乐旋律美和语言美。而这种感受有赖于他的积极行动，所谓积极行动是指可以感受、创造和评价美的劳动和创造、思想和情感。在大自然中被情感感受了的、并作为周围世界的美而体验过的东西越多，人在自己身上看到的美就越多，美，不论由他人创造的，还是原有的、非人工创造的，也就越能触动他。那些经常接触大自然并将其作为精神世界重要组成部分的儿童和少年，都会被文艺作品中对大自然的描写和绘画作品中的自然景致感动。

我们竭力使每位同学从幼年期就用精心爱护和细心关怀的态度对待每棵树、每丛玫瑰、每株花草和每只小鸟——一切有生命的和美好的事物。养成这种关怀爱护之心的习惯尤为重要。因此，我校每位学生都要照管本班“美之角”的花草。每个人都有自己的椋鸟巢或供山雀栖息的树洞，都爱护燕子的巢窝。美育的这一领域具有很强的个人的、个性化的性质。没有单独的个人情感，就没有审美素养。

与认识具有文学艺术价值的作品相关的美的创造具有很大的意义。

从审美角度认识文学、音乐和造型艺术作品，需要开展积极的活动。这种积极活动是对认识对象本身所具备的品质进行审美评价和深入领会。我们要使孩子们从幼年起就领略文艺作品的语言美，使得不论对大自然的描绘，还是对人物精神世界的刻画都能打动他。凡是在童年时期多次领略过语言美的学生总希望用话语表达自己内心深处的想法。多年的经验表明，凡是在童年时期受到优秀作家作品中语言美的较大影响的孩子，到少年和青年早期都很喜欢尝试文学创作——写诗、故事和随笔等。

孩子们常常在空闲时间聆听文艺作品的朗读，并有感情地朗诵。我校为低年级学生专门设有喜爱作品的朗读课。课上每位同学都朗读他自己最喜爱的、最打动他的作品——诗歌或中短篇作品片段。老师也会朗读自己最喜爱的作品。当然，光设置一节课是不够的，我们还举行喜爱作品的晨间活动。随后，我们举行主题为某一大型作品的晨间活动。

中高年级学生则朗读我国和外国的古典文学和现代文学的作品片段。

经验表明，对绘画作品（不论原作还是复制品）美的感知会激发儿童用颜色、线条和色调配合表达自己的思想感情和自己对周围世界态度的愿望。我们支持和培养这种愿望。孩子们都有自己的画册，许多人不光画单件物品或组合物品，而且在画中表达自己的情感。

学校常常举办孩子们的画展。如1964～1965学年举办了一至四年级的学生的这些主题画展：《暑假记忆》《我们的果园和葡萄园》《金色的秋天来临了》《冬》《宇宙飞行幻想》等。

肖洛霍夫的短篇小说《一个人的遭遇》给我校青年人留下了极其深刻的印象。他们在阅读这篇作品前就已了解法西斯占领时期我村一名无名英雄的悲壮事迹。

法西斯歹徒在一场劫掠后，把村民召集在一起得意地扬言，终于消灭了所有游击队员，其中最后一个已被活着俘获，这一点马上可以得到证实。的确，有一个叛徒替敌人说了话。几百名农民为此感到深切悲痛。就在此刻，从人群中走出一位青年，他走到法西斯军官面前，要求准许他对乡亲们讲几句话。法西斯军官同意了。青年便说：“别相信法西斯的话，我就是游击队员。我们的人成百上千，我们现在斗争，今后还要斗争。我挺身而出，明知会死，但这是必要的牺牲。大家要坚信，只要人民在，为人民事业而斗争的战士——游击队就在。”

法西斯歹徒惊呆了，一时不知所措。青年当即被抓起来，就地枪杀。但是他的话语给群众增添了新的力量。

肖洛霍夫描绘的情景以全新的方式向我们的青年男女揭示了25年前发生在他们故乡的无名青年的英雄事迹。

三年级的小学生听老师为他们朗读波兰作家亨利克·显克微支的短篇小说《音乐迷杨科》时，常常会流泪。他们如同在亲身经历作家描述的事件；作家诉说的伤痛成为他们自己的伤痛；他们回忆过去常常忽视的日常生活中的小故事。他们会设身处地地设想自己是那个男孩子，思考自己若处于那种境地会怎么办。当然，苏维埃儿童无法想象早已消失的那种社会的生活情境，他们在想象中把自己的道德准则和审美标准用于那个可怕的世界。他们满腔义愤地谈论剥削人的地主；人人都坚定地表示，要和同学们一起严惩那个狠心的地主……

抒情诗特别能开阔人观察世界的视野。朗读普希金的诗《每当我在喧闹的大街闲逛》[3]总能在青年人的观念中描绘一幅永恒不朽的生活画卷，形成世代相传的思想。当想到人总会死去，青春会衰老时，他们就会产生忧伤情绪，然而这种忧伤之情把生活和生活的欢乐衬托得更美：年轻人尽可能充分和深入地了解生活中同创造、同大自然永存的生命和人追求幸福的无尽激情相联系的一切。诗歌的语言能激发心中的高尚情操。有一次在读完这首诗后，有个青年提议说：“咱们栽一棵橡树，让它活千百年。”我们种下一颗橡实，长出了一株橡树苗，如今已过去十年。幼树虽然只有一人高，但大家都称其为“千年树”。就这样，一届届的学生集体传递着关于永世不灭的生命夙愿的接力棒。

我们高度重视对绘画作品的欣赏。我们在低年级的阅读课和中高年级的文学课上进行欣赏。有时一幅复制画要欣赏几次——低中高年级都欣赏。第一次欣赏一般不进行涉及作品细节的详细讲解。学生通常先参与涉及自然或社会生活的某一现象的谈话，他们会对之产生特定的态度，在此之后学生才开始看复制画，或者在直接接触大自然后看画。

例如，我们带孩子们郊游时，在桦树林中一片沐浴着阳光的空地上休息。孩子们情不自禁地感受这里景色的美，一片葱绿映衬着洁白的树干，光线和色彩出神入化地变幻。挺拔的树木、湛蓝的天空、明媚的阳光、远方波光粼粼的小河、绿荫的草地、嗡嗡飞舞的蜜蜂——所有这一切拟人化的事物都进入了他们的精神世界。回来后，我们给他们看列维坦的作品《桦树林》的复制画，尽管观看时我们没有做任何讲解，但这对孩子们造成了很强烈的影响。孩子们好像在画家的天才作品中发现了自己。这幅画又唤起他们刚刚接触大自然时体验过的思想情感，不过这时产生的思想情感已是对往事的回忆，是想一次次再去接触大自然，感受和体验美的愿望了。

我校在中高年级举办以某幅绘画为主题的晚会和晨间活动。会上简单介绍画家的生平和创作道路，我们把主要注意力放在作品的形象上，竭力用色彩鲜明的语言描述作品的内容，评述画家独有的绘画风格特点。

为了向学生展示绘画作品的美，教师自身应具备相应的美学修养水平，不断充实自己的知识。我校每位教师都不断丰富个人收藏的名画家复制品的画册。教学人员常常进行造型艺术方面的课程学习。若干年间，他们也形成了针对绘画作品的谈话大纲。大纲中的每一次谈话都围绕一幅（有时是两三幅）杰出的俄罗斯、苏联和国外画家的作品展开。某些谈话的主题则是建筑和雕塑。

音乐是审美教育的有力手段。音乐是情感、感受和心绪细微变化的语言。能否敏锐地感受和领会音乐语言要看学生在童年和少年时期对民歌和作曲家作品的领略水平如何。我们将分配给孩子唱歌和学习音乐的一半以上的时间用来欣赏音乐作品。我们先教孩子懂得音乐旋律，然后欣赏一些简单的短小乐曲。每听一个作品前都有一个谈话，通过介绍，孩子们形成一个关于用音乐特殊手段表现的景色或体验的概念。

和感知绘画作品一样，此处我们也十分重视大自然的作用：我们教孩子们聆听大自然的音乐。例如在宁静的夏日傍晚，孩子们聚集在果园或池塘岸边。夕阳西下，树木、远方隐约可见的冈峦、伫立着西徐亚人古墓的辽阔原野色彩斑斓，瞬息万变。孩子们凝视四周景致，倾听万籁乐声。原来最寂静的夏夜也充满丰富多彩的声响。听过大自然的音乐后，孩子们接着听相应的民歌或作曲家作品的唱片。孩子们便产生反复欣赏描绘夏夜之美乐曲的愿望。在重复欣赏音乐作品的过程中，孩子的情感记忆得到发展，对旋律美的敏感性和感受得到增强。孩子们开始逐渐从曲调中领会音乐所表达的情感、感受、心境和体验。未接触音乐术语前，学生就掌握了形象的语言，这不仅对音乐教育，而且对情感的形成与发展都有很重要的意义。低年级学生越能理解和接受这种语言，在中高年级欣赏音乐时，这种语言越能发挥大的作用。

学会聆听和理解音乐是审美素养的基本标志之一，缺乏这一因素，完美的教育就无从谈起。音乐的作用领域始于言语作用领域的结束之处，不能用语言诉说的都能用音乐旋律表达，因为音乐会直接传达情绪和感受。鉴于此，应当指出，音乐乃是影响青年心灵的无可替代的手段。我们打造的音乐教育体系应当年复一年地向学生揭示音乐中反映的重大思想：人与人之间情同手足的友谊的思想（贝多芬第九交响曲），人同残酷命运搏斗的思想（柴可夫斯基第六交响曲），进步和理智力量反对法西斯黑暗势力的思想（肖斯塔科维奇第七交响曲）等。我们逐步引导孩子们理解这些思想。如上所述，孩子们开始时听一些简单的表现对美、善良和人性的赞美之情的作品，之后聆听较为复杂的作品。

为低中高各年级学生举办的音乐晚会都以聆听音乐为主。音乐教育大纲包括欣赏最有名的俄罗斯、苏联和外国作曲家的声乐、器乐和交响乐作品及歌剧片段（序曲、咏叹调）等。

每一次音乐晚会都是在音乐教育上迈出的一步，为了教会孩子们理解音乐，教师要介绍表达思想和情感的音乐手段。我们从初步讲解音乐联想和类比，介绍作曲家如何采用周围世界的声音开始，逐步过渡到分析音乐作品的思想。

美感之乐的体验是进行创作的最初动机。这在学生的文学经验中尤为明显。学生对于诗篇的美的感受越深，他使用语言表达自己思想和情感的需求就越强烈。此处，感受与创作不仅互相依存，而且往往融为统一的审美评价过程：实际上，创作在朗读诗作时就已经开始了。思想的表达总是借助于感受诗歌或音乐作品时联想到的具体可感知的形象，这乃是文学，特别是诗歌创作经验的一个突出特点。

近10年来，我读过100多篇流露惜别学校和同学的忧伤之情的诗。青年男女往往通过一些形象表达自己的情感，如在透明的烟雾中渐渐远离而变得模糊不清的古墓；明媚阳光照射下的矗立在池塘（或河边）的枯萎（或繁茂）的树木；辽阔无际的蔚蓝色天空中漂浮的云朵；日出（日落）；朝霞（或晚霞）；远方火车（或轮船）散开的一缕青烟等。在作者的情感记忆中，这样的某个形象同引发离愁别绪的忧伤之情联系在一起。

学生的审美感受越深刻细致，他就越关注自己的精神世界。很多人都记日记。日记中的记载是创作需求最鲜明的例证。我们应当发展这种需求。不只是作家，每一个有文化素养的人都应当用语言进行创作，用艺术形象体现自己的思想、情感和感受。这种能力越能得到发展，人的审美素养和一般文化素养就越高，情感就越细腻，感受就越深切，对新的艺术珍品的审美感受就越鲜明。所以我们非常重视作文这种书面的创造活动。

习作不仅是语言的发展，也是情感的自我培养。这项工作从孩子接触大自然做起。到美的世界游览时，我们向孩子们展现丰富的情感、体验和思想，它们都是由人民注入每个词语和世代精心相传的精神财富。当孩子们赞叹朝霞之美时，我们向他们解释“霞光”一词的情感色彩；当他们观赏群星闪烁时，我们解释“闪烁”一词的美。在夏日寂静的傍晚，我们在大自然的怀抱中进行以“日落”“黄昏”“寂静”“草丛的簌簌之声”“皎洁的月光”等词语为题的谈话。同样在这种环境中，我们吟诵描写大自然和展现人的内心世界的俄罗斯及世界诗作中的不朽篇章。

造型艺术和音乐方面的创作动机也有赖于对美的感知。为了发展孩子对自然的美感，我们鼓励他们用颜色和线条表达自己的情感。当孩子通过描绘山丘河流和田野森林表达自己的情感时，就是创造的开始。这种创造可以丰富精神生活。我校学生在游览和旅行行军时都携带画本和画笔，在对自然美感受特别强烈时将它画下来。在低年级和中年级的个别绘画课上，学生自行选题作画，描绘在他们心灵中留下深刻印象的事物。

学会在音乐中找到表达自己情感和体验的手段，这是审美素养和一般素养的标志。只有个别人能做到创作新的音乐作品，但是理解音乐、在精神交往中利用音乐宝库是人人都能做到的事。我们尽力使音乐成为每个人的必备物，使每个人都会演奏一种乐器。我们这里最普及的是演奏巴扬。我校很多学生都在课余时间拉琴并收集乐谱。学生可以在校内的空余时间去音乐室聆听他喜爱作品的录音带。

全体学生的美学发展水平越高，在艺术创作活动中表现出天赋的人发展才能的机会就越多。

四、周围环境和劳动在美育中的作用

我们十分重视为孩子们积累美学印象，并从这一点入手关心环境美。孩子跨入校门看到的一切、接触的一切都是美的。绿树葱葱的校园全景是美的；绿叶映衬着串串琥珀般果实的葡萄丛是美的；各个楼之间甬道两旁的排排蔷薇是美的；学校果园中的繁茂果木一年四季都是美的；盘绕着野葡萄蔓的学校正门门廊也是美的……

我们周围事物的审美价值不能同它们的经济价值等量齐观。我们希望孩子周围的一切在美学方面都是无价之物，也就是说，这些东西融入了他们大量的劳动、关注和激动之情。

对周围环境的审美感受是一种主观性活动，它取决于旨在对现实进行审美认识的积极活动。对孩子来讲，他亲手在黏土盆里从幼苗培植起来的花草尽管并无惹人注目的姿色，但也是无比珍贵的；在他亲手捏制的黏土花瓶面前，一个从商店买来的瓷花瓶也黯然失色。我们不能把这种情况理解为对能工巧匠创造的艺术品的轻视，这些艺术品仍具有巨大的教育作用。我们采取这种方式只不过是强调劳动在学生审美教育中的价值。

能激发愉快情绪的天然造化与人工创造的和谐能够实现环境美。我们竭力让学生在校园处处看到自然美，而且感受到，由于他的关心，这种美更为明显。

当孩子周围的东西都没有显得过于惹人瞩目而是处于似乎不易察觉的情况下，它们便可以和谐地构成环境的总体美学气氛。例如，在一个本可以展现果园景致的敞亮窗台上摆几盆大型花卉，和谐便会遭到破坏，这些花压抑了其他事物——其中也包括那片果园——的美学品质。而如果窗前只探出一小根树枝，而且在形态上同果园的树木及季节保持和谐（也可以是对比方式的和谐），那么不论这根小枝还是果园，甚至远方辽阔的田野给人的感受便都迥然不同。

只有当人劳动和创造美，美才会使他变得高尚。我们努力使人们愿意劳动不只是为了糊口，也是为了享受快乐。我们教导孩子进行创造，塑造美。让麦子旁边有菊花，向日葵旁边有玫瑰，马铃薯旁边有丁香竞相开放。每个年级在进校后的第一个秋天都要栽一株自己的玫瑰，并长期照管它。每个低年级集体都有自己的菊花：天寒时，孩子们便把花移到温室或生物角。各年级在校园开辟的美化角栽培着玫瑰、丁香、葡萄和桃树等花卉果木。关注美就是关注某种娇嫩柔弱而又无保护的有生之物，意识到倘若没有人照管，它便会死去。

孩子们的劳动既创造有用之物，同时又是美的创作。这种统一就是劳动的高尚力量，特别是大公无私的源泉所在；它也是对个人占有感这一旧日罪恶残余的预防剂。公益劳动中的审美创造的因素越鲜明，那些东西的美学评价——劳动成果与创造这些东西的人的道德评价的结合就越深。

孩子们的许多劳动（如锯削、焙烧、泥塑、刺绣等）实际上都是近似实用美术的创作。这类劳动在人的生活中保留得越久远，整个劳动活动中的美学因素就表现得越鲜明。

对劳动的美学评价是劳动者道德品格美的源泉所在。在教学实验园地、温室、教学工厂和工作室等处的劳动过程中，除工艺要求外，我们还对学生提出美的要求。分配给学生的任何劳动任务不仅具有物质生产意义，还具有培养美感的美学意义。

环境美素来带有清爽明亮和空旷深远之感。我校教室墙壁上布置的所有东西如同在扩展四壁，赋予房间以田野、森林和草场的辽阔意境。例如，学生看到墙壁上描绘的金色秋季的果园，自然会联想到墙外的真正果园。

我校学生的童年、少年和青年早期都和校园联系在一起。这里的一切都在培养学生对大自然和劳动的审美感受。校园里平展的草地旁是养蜂场，它使人想到从不停歇的、孜孜不倦的精心劳动。学生无论待在校园何处，面前总有果木——苹果、梨、樱桃、李子、杏等。不论在百花盛开的春天还是在枝叶繁茂的夏季，或是在清爽蓝天衬托着满挂色彩绚丽的硕果的中秋，它们都是美丽的。而在隆冬时节，当枝头凝结着冰霜或树冠披上洁白的盛装时，则另有一番美景。果园是天然美和人工美最美妙的结合。

校园中央紧挨着操场的是葡萄园，其外观之所以吸引人，既是由于攀缘在篱笆架钢丝上繁茂藤蔓和串串果穗（学生可欣赏果穗达三个月之久）的自然美，又特别是得益于劳动之美。孩子们创造了这种美并以此为生。他们在进校后的第一个秋季就栽下秧蔓，随后一直照管。兔舍、绿色实验室和厕所等建筑物都被攀缘在上面的葡萄藤蔓遮盖着。

养蜂场附近长满了蜜源植物。孩子们将蜂群的嗡鸣声称为蜜蜂的音乐，他们从早春到深秋都可以听到这样的音乐。清晨和傍晚的寂静时刻，他们和老师一起到这里欣赏大自然的音乐，在这里学习如何听懂音乐旋律。

校园里有几座野葡萄盘绕而成的绿色凉亭，茂密的叶蔓盘成了形同伞盖的栖身之所。春夏秋三季，大自然为这丛丛密叶更换色彩。色彩的变幻使学生赞叹不已，因而也成为观赏对象。学生在覆盖着绿色实验室墙壁的葡萄叶蔓上也能欣赏到色彩变幻的景象。

教学实验园地、温室和生物室的环境也具有审美性质。每个低中年级在园地都有各自的地块，用于种植粮食作物和经济作物。在配置作物时要考虑到每个年级的地块直至深秋都能保持常青。秋季的花卉一直盛开到寒冬来临，乃至有时在初雪覆盖下还有鲜花绽放。整个冬季温室里都有菊花、雪花莲、铃兰花开放。教学实验园地中辟有几小片苗圃，用于培育果树苗。这里的美犹如条条溪流分流全乡。

我们十分注重在教室、工作室、教学工厂里创造美的环境。每个班集体都设法使自己的教室具备某种独有的特色。每个班在黑板旁布置的植物体现了审美环境的独特性：有的教室里放置了一株柠檬树，有的教室是一盆玫瑰，还有的教室是一棵小松树。这些植物展现了整个房间环境美的格调。学生在每个窗台都摆放了一株使人联想到校园美景的小型花草。不要堆积绿植（窗户毕竟是为采光而设），而是要以天空为背景衬托茎叶的独特，这一点尤为重要。

学生在每个教室都布置了美术作品的复制品。随着具体情况的变化（季节、教育谈话的内容等），学生也会更换这些作品。个别年级还有自己的画廊——系列画作，文学教师借助这些元素进行艺术谈话。

教师的讲桌上摆放了一只黏土小花瓶，值日生每天都插入一枝鲜花或一根观赏植物的枝条（春秋季从教学实验园地、冬季从温室里摘取）。这些花木不仅与季节相符，而且表达了班集体的兴趣和集体当时的精神情趣的特性。

温室、绿色实验室和生物室不仅为各个教室培育花卉，而且从审美角度实现色彩搭配的绚丽和表现力。总之，花卉在培育审美素养中占有重要的地位。

师生们的衣着和仪表在审美教育中也发挥着相当大的作用。这里最重要的是素和雅。我们反对穿统一的学生装（如今的学生装，特别是女生装完全不可取，很不美观，难怪少先队员前不久在《少先队真理报》上向教育部要求换装）。[4]我们力求使服装增强和突出孩子个人的审美特点。我们要求服装的设计具有培养审美感的因素，首先是衣料花色和衣服样式要符合学生的个人特点。衣着应当朴素雅致，不引人注目，不袒露身体，但又能暗示身体美（必要时要掩饰身体发育的某些缺陷）。衣料切忌鲜艳花哨。我们建议选取柔和的服装颜色，最好多用中间色。对于款式的主要要求是线条徐缓柔润，避免棱角突出生硬，衣着不可裹身过紧。

我们对发式也有相应的审美要求。不能要求男生都推光头。对发式的要求是：朴素大方、简单而雅致，且符合个人特点。班主任和老师们向青年男女讲解如何遵守这些要求，并说明什么是真正的优雅。他们特别注重从外表的优雅和内心的高尚、仪表的质朴和心灵的优美的一致上体现出完美。

我校这方面的教育工作效果相当显著。我们的学生，尤其是女青年的审美能力都很高。每位女青年都会自己做衣服。乌克兰民族服装元素在衣着中占有相当高的地位，它和现代服装的元素成功地结合在一起。

关于我们如何对来校的青年人进行教育和教学，就介绍到这里。我们的教育工作经验并不是固定的、常年不变的、僵化的东西。我们不断用新的创造性经验丰富这一工作，我们点点滴滴地细心汇集每位老师以主动精神创造的最有价值的一切。如今，我校全体人员遵照苏共二十三大关于必须大力改进中学工作的重要指示，付出新的努力，精心完善我们这所农村中学教育教学工作的所有环节。我们的教学目的和理想是，由我们发放通向未来生活通行证的青年男女的精神面貌应当达到我们党和政府的如下要求：“学校应当向每个走向人生道路的人传授符合当下社会进步和科技进步的时代要求的、合格的普通教育，使青年一代形成共产主义世界观，培养学生的集体主义、爱国主义和社会主义国际主义精神，使青年做好为社会谋福利的劳动准备，锻炼坚决抵制资产阶级思想意识的任何表现的能力。”[5]

我们相信，各教学集体在借鉴我们的经验时，不会机械性地照搬细节。创造性地借鉴经验就是发展教育思想，也是形成自己的教育信念。只有这样的道路才有助于将我校的工作提高到生活所要求的水平。