文心世态常与变,一缕幽魂四百年。

追本溯源,各地传演至今的李慧娘戏曲,初皆改编自明代周朝俊所撰《红梅记》传奇。该剧出在传奇勃兴期,盛传盛演于明末,每逢宴客,诸伶无不唱《红梅记》。其间有袁宏道删润本、袁于令剑啸阁改本、汤显祖玉茗堂批本,后者辑入《古本戏曲丛刊》。汤显祖《〈红梅记〉总评》曰:“境界迂回宛转,绝处逢生,极尽剧场之变。大都曲中光景,依稀《西厢》《牡丹亭》之季孟间。……词坛若此者,亦不可多得。”王稚登《叙〈红梅记〉》云:“其词真,其调俊,其情宛而畅,其布格新奇,而毫不落于时套。削尽繁华,独存本色。”[91]祁彪佳《远山堂曲品》则谓其“手笔轻倩,每有秀色浮动曲白间,当是时调之隽”[92]

记中李慧娘故事,唐代《飞烟传》中依稀有影,宋代《绿窗新话·金彦游春遇会娘》亦可见其雏形,但情节与《红梅记》还有些距离。《红梅记》本事来源之一,据清代无名氏编《曲海总目提要》载,元人稗史有《绿衣人传》,讲述贾府侍女和男仆因情赐死西湖之后的人鬼情缘,《红梅记》中有关李慧娘数折即本此而作。其间最令人过目难忘的,就是《绿衣人传》借绿衣双鬟与赵源闲话之际,不动声色地提及了贾似道(号秋壑)一件旧事:

秋壑一日倚楼闲望,诸姬皆侍。适二人乌巾素服,乘小舟由湖登岸。一姬曰:“美哉,二少年!”秋壑曰:“汝愿事之耶?当令纳聘。”姬笑而无言。逾时,令人捧一盒,呼诸姬至前曰:“适为某姬纳聘。”启视之,则姬之首也,诸姬皆战栗而退[93]

此事触目惊心,在元代刘一清《钱塘遗事》中直接题为“贾相之虐”。《宋史》“奸臣传”述贾专横,顺昌逆亡,朝中正人端士被其破坏殆尽。襄阳围急,贾相坐拥西湖葛岭,淫乐纵博,人无敢窥其第者,妾有兄立府门若将入者,见之即缚投火中。贾专恣日甚,畏人议己,务以权术驾驭,牢笼一时名士,加太学餐钱,宽科场恩例,由是言路断绝,威福肆行[94]。诸如此类有关贾似道的历史记载和民间传说,即为《红梅记》取材的另一来源。如明代冯梦龙辑《喻世明言·木绵庵郑虎臣报冤》,记述贾从发迹到败灭之过程,素材多采自《宋史》、南宋周密《齐东野语》、明田汝成《西湖游览志余》,以及《三朝野史》《山房随笔》《山居新话》等笔记。今世学者也曾为贾鸣不平,谓其固然专横跋扈、丧权辱国、骄奢淫逸,实际上也不无军功(救援鄂州)与政绩(推行公田法),并非全仗其父荫佑、其姐贾妃得皇宠而扶摇直上;且谓正史所载大多取自野史,以讹传讹,未必信实可征。问题是,南宋权相贾似道作为大奸大恶的名位,早已烙印在历朝历代的民众集体记忆中,所谓众口难钳,其奈谁何?

值得关注的是,明中叶以后虽仍以纯写才子佳人的传奇为主,却也出现描写士人关心政治并直接参与政治斗争的作品,借离合之情,写兴亡之感,处处流露其政治态度。《红梅记》可谓开此风气之先,发展到《桃花扇》成为“极致”[95]。《红梅记》作者周朝俊,万历年间诸生,生平事迹无可考,料想身世光景也颇寂寥,翻检之下唯见引述王稚登《叙〈红梅记〉》语:“举动言笑,大抵以文弱自爱,而一种旷越之情,超然尘外。”可以想见,万历年间宰相张居正逝后改革也告终,朝中党争剧烈,吏治腐败,横征暴敛,民怨深重,再加边患不断,情势绝类南宋之际,奸臣当道,社稷将倾。值此时代情境,周氏以正史野史所述南宋末年社会政治历史为背景,博采精选,重新构思,融身世家国感怀于风月情事,敷演出裴李间人鬼奇缘、裴卢间离合姻缘这两条爱情线,垫之以太学生与贾似道的政治斗争线,而贾妒杀慧娘、幽禁裴生即为勾连三线的重要关节,遂能险中出奇,奇中生情,令人心会神往。记中语言科诨不俗,直刺世情,不惟周郎始作俑者,而后各色人等皆可借此酒杯,浇其块垒。

传世《红梅记》分上下两卷,共三十四出,全剧重心在裴卢因梅结缘之始末:南宋末年,太学生裴禹春游西湖,权相贾似道侍妾李慧娘顾盼裴生,失声赞曰美哉少年,贾归府即杀慧娘,以儆姬妾。卢总兵之女昭容登楼闲眺,伤春吟咏,恰遇裴生折梅,昭容即以红梅相赠。贾见卢女幽姿美色,欲谋为妾,裴仗义相助,自荐权充门婿以拒聘。贾侦知裴计,口蜜腹剑,假以礼聘裴授馆,极表倾慕之意,暗中使人诓卢母,谓裴感其知遇,入赘相府,以绝卢女之望。昭容不从,随母避走扬州,历经曲折,积郁成疾。贾恨裴生阻其美事,拘于密室。慧娘鬼魂遂与裴生幽会,相契半载,了其夙缘。闻贾遣人刺裴,慧娘凭借法力引裴脱难。贾疑姬妾纵裴,严刑拷问,慧娘挺身辩斥,贾惊惧始免。后元兵攻破襄阳,贾匿不报,仍做寿恣宴,再加横征暴敛,假公田以济私,终遭台谏与诸生弹劾,贬谪途中被监押官郑虎臣仇杀于漳州木棉庵。裴生则应试擢探花,得与昭容结为伉俪。终场诗云:“落拓江湖二十年,闲愁闲闷过花前。且将一片丈夫气,散作绮罗丛里言。”

此记情节曲折,跌宕有致,整体通明促情。其最大贡献,较之《绿衣人传》和《金彦游春遇会娘》,李慧娘形象虽非主角,但她体现的情感更热烈,行动更坚决,意志更坚定,命运也更凄婉,因而成为不朽的艺术形象[96]。记中慧娘现身仅六出,戏份集中于《泛湖》《杀妾》《幽会》《脱难》《鬼辩》五出,在紧锣密鼓中刻画出她善良正直、不畏强暴的反抗性格。特别是明末袁于令改本《鬼辩》,义正词严,足褫奸魄,更突出了慧娘的复仇精神及全剧的浪漫色彩。原作中,贾醉眼难辨来者是谁,只当是家中姬妾,拿出当日斩杀慧娘之剑来被她掷剑而没,方才恍悟;袁本则让她一出场就被贾认出,将其色厉内荏之态暴露无遗,也衬得慧娘之神采毕现。值得细品的是,周本《鬼辩》使用家麻韵,如“小妮子从来心胆大,因此上拼残生来吊牙”;袁本却在慧娘上场时改江阳韵,如“不记得清盼空招一少年,险些儿红颜随葬半闲堂?……休欺做鬼的少风光,学那巫山女恋襄王”,“咱本是生死冤家,论甚弱共强?……咱待把血头颅向心窝一撞……方始信李慧娘做鬼强梁”。家麻韵跳跃紧促,营造出一种紧张气氛;江阳韵嘹亮激昂,更令慧娘唱词借韵生色,满是昂昂自信之意[97]。汤显祖则从情节场面调度来肯定:“上卷末折《拷伎》,平章诸妾,跪立满前。而鬼旦出场,一人独唱长曲,使合场皆冷。及似道与众妾,直到后来才知是慧娘阴魂,苦无意味。毕竟依新改一折名《鬼辩》者方是,演者皆从之矣。”(《〈红梅记〉总评》)

明清以降,各地方戏曲剧种中源出《红梅记》的剧目,大多保留裴卢、裴李两条爱情线,对太学生与贾似道的政治斗争线,或删净,或削弱,像川剧滇剧《红梅记》、蒲剧《红梅阁》、河北梆子《红梅阁》、京剧《游湖阴配》、秦腔汉剧山西梆子《游西湖》、豫剧《李惠娘》等(各地方戏中男女主人公名字有所变化——笔者注)。而且,地方戏多以李慧娘为主人公,虽各有增删,铺衍变化,然《游湖》《幽会》《放裴》《鬼辩》等折皆长演不衰,成为各剧种保留至今的经典折子戏[98]