一、民歌的形式

音乐中的形式是作曲家以理性技术创作的作品，凭借形式音乐被赋予了秩序。形式问题是西方哲学中古老的研究范畴，在亚里士多德《形而上学》里，“形式”相当于柏拉图的“理式”，被认为是与“材料”相对应的^[2]。柏拉图的“形式的命意”指的是每一事物的原始本性，是“从技术造成的制品，其形式出于艺术家的灵魂”^[3]。形式美的理论是比较明晰严谨的，形式美具有较强的独立性，一般情况下不与具体内容发生关系。形式美与美的形式是有区别的，美的形式却与美的内容密切联系，并构成完整的统一体并受内容制约。但是形式因素不能脱离一定的具体条件，其特征并不一定凝固不变，有的情况下可能会发生变化。

形式美是人们普遍较直接所感受到的美，是无固定形式规律与人类的审美思维功能相结合的产物，主要有以下几个方面的特征：一是美的形式与美的内容是辩证统一的。世界上任何事物都是形式与内容的统一体，美的事物也不例外。一般来说，美的内容比较隐晦、曲折，而美的形式则比较直观。它所具有的深刻内容，必须要以感人的具体形式得以体现，而且这些形式必须符合形式美的规律，同时要与美的内容相统一。因此，美的形式表现美的内容，形式必须服从内容的需要，为内容服务。二是具有直观性、独立性和变异性。形式美通常以其生动的外在形式，所具有的相对独立的审美特征，直接刺激审美主体的感官，激发想象、唤起美感，使其直观感受审美对象的内在美。

音乐形式美学中，“形式”指的是什么？从哲学层面上看，形式美学处理的是音乐材料与其潜能实现之间的关系，并把这个潜能实现，即形式的获得。形式美学家多推崇的诗人王尔德说，“形式就是一切，是生命的奥秘”^[4]。形式美学的形式概念与亚里士多德的形式、质料说在理论上是传承关系，批评家布鲁克斯认为，“形式从何而来？它最初是鼓励哲学探讨的问题，亚里士多德不是通过推论，而是通过运用，以形式统摄程度不同可被驯服的质料”^[5]。维姆萨特也说，“形式类似于亚里士多德形式或本质，正是该形式或本质赋予某种质料已存在形态” ^[6]，如石头成为雕刻。但要注意的是音乐美学中，形式不是现实的材料，艺术结构的形成需要对这些材料进行重构。音乐的形式是一种历史的范畴，它的种种形态是在不同的特定的社会历史条件、不同的音乐文化发展条件下的产物，而音乐形式自身，也处于不断变化和演进的历史过程中。一种形式一旦成熟定型化，便具有一定的稳定性，同时音乐的形式也具有历史继承性，音乐形式就是在表现内容、同内容辩证的对立统一中发展自己的。

音乐的“形式”是使“精神内涵”得以体现的音响构成样式，是创作者音乐审美表现意图的声音外化物。因此不包含“精神内涵”的纯粹客观的“形式”是不存在的。音乐的形式就是应用作曲技术（传统的或现代的），依据和谐、对比、整齐一律、对称均衡、调和对比、节奏韵律、多样统一等形式美的法则，通过旋律、和声、复调、曲式调式调性、配器等组织手段，把音乐的要素（诸如力度、速度、节奏、音程、音色等）组织在一起。