风光摄影构图要素的把控
1.风光摄影构图的四个阶段
（1）艺术构思。通过对被摄景物的观察、比较、酝酿、思考，确定表达主题。
（2）艺术处理。运用摄影造型手段，包括构图的形式、光线的运用、色彩的搭配、拍摄时机的把握等，对拍摄风光进行形态塑造。
（3）完成拍摄。把握最佳瞬间，特别是在光线复杂、变幻莫测的情况下，尤其要坚决果断地按下快门，将最佳瞬间定格。
（4）后期制作。在后期制作过程中，可进行二次构图，即通过对画面的剪裁来弥补前期构图上的不足，同时可运用数字技术修整影像，使摄影作品更加完美。
2.运用与控制好景深因素
在风光摄影中，有效运用景深非常重要。景深就是被摄主体成像清晰的范围，景深大，影像清晰的范围就大。在通常情况下，景深大可以增强画面的纵深感，景深小则有助于画面形成强烈的虚实对比。可通过调控光圈、焦距和摄距来控制景深范围：（1）通过调控光圈口径控制景深。光圈口径越大，景深越小；光圈口径越小，景深越大。（2）通过调控镜头的焦距控制景深。镜头的焦距越长，景深范围越小；焦距越短，则景深范围越大。（3）通过调控摄距的远近控制景深。摄距越近，景深范围越小；摄距越远，则景深范围越大。
3.善于运用好超焦距
超焦距是指当镜头对焦至无限远时，景深的最近清晰点至镜头的距离。运用超焦距就是最大限度地利用景深。其方法是：确定拍摄时所要使用的光圈，再将镜头调焦环上的无限远符号调至与景深表上光圈对应的位置，这样在拍摄时无须对焦即可让所摄风光处在清晰的景深范围之内。运用超焦距拍摄风光，如使用广角镜头，画面景深范围则会更大。
4.选择并运用好前景
前景是处在被摄主体前面的人、景、物，构图时通常将花草、树木、石块等作为前景（图9-9）。在风光摄影中常有“一步一景”之说，即在很小的变化中就会产生新的景点，这种变化既包括拍摄点的移动，也包括前景的选择和运用。运用好前景，可丰富画面的语言，增强画面的视觉效果。前景的形状、线条、结构、色彩要为主题思想的表达服务，与主体紧密联系，成为整体的一部分。通常将成像大、色调深的景物用作前景，并用它来点缀大场面和远景。如在秋景拍摄时可用红叶或黄叶作为前景，则显得秋意更浓。
图9-9 《月色》
前景能增强画面的空间感、透视感和纵深感。前景由于成像大、色调深，与远景形成明显的大小和色调深浅的对比。有前景的画面有起伏，因为前景的存在使主体和背景有了参照物，从而使画面产生空间感和透视感（图9-10）。
图9-10 《项王故里暮色》
此外，前景还能均衡画面，增强画面美感。用一些规则排列或具有不同形式美的景物作为前景，能使画面更加生动活泼、别具一格（图9-11）。
图9-11 《春色如画》