灾疫电影中的恐怖叙事：以恐怖消解恐怖

无论科技发展进步到什么程度，人们对外部世界的认知总是有限的，越是未知，人们越好奇，世界就越神秘。因为神秘未知，对于大多数人来说，世界存在着人类无法掌控的神秘力量，也因此会对世界产生敬畏和恐惧。人类对于外部世界的恐惧以及在这种恐惧下的担心、想象等心理催生了文学和电影等艺术作品的恐怖化叙事和表达。通过镜头，电影将未知的、神秘的、遥远的东西带到人们面前，也正是这种对恐怖的直接呈现和面对，让观众释放了内心的恐慌，对抗了恐怖。

“电影艺术的诞生不仅创造了新的艺术作品，而且使人类获得了一种新的能力，用以感受和理解这种新的艺术。”^[1]匈牙利著名电影理论家巴拉兹 · 贝拉在《电影美学》中指出：“电影艺术的特征之一是：我们不仅能从一个场面中的各个孤立的‘镜头’里看到生活的最小组成单位和其中所隐藏的最深的奥秘（通过近景），并且还能不漏掉一丝一毫（不像我们在看舞台演出或绘画时往往总要漏掉许多细枝末节）。电影艺术的全新表现方法所描绘的不再是海上的飓风或火山的爆发，而可能是从人的眼角里慢慢流出的一滴寂寞的眼泪。”^[2]他认为，再也没有比镜头更主观的东西了。

电影通过镜头的推拉摇移表现故事，展现导演的意图和态度。巴拉兹 · 贝拉认为：“电影摄影机向我们揭示了前所未见的新世界：例如人物的心灵、群众的节奏和无声的事物的私语。但是，所有这一切不仅提供了新的知识、新的主题、新的题材和新的素材。一个更重要、更显见和更有历史意义的新现象在于：电影所表现的并不是什么别的东西，它只是运用了不同的表现手法，但结果却使欣赏者和艺术作品之间的永恒的距离在电影观众的意识中完全消失，而随着外在距离的消失，同时也消除了这两者之间的内在距离。这种亲密无间的合一状态历来都是艺术经验的一个组成部分。”^[3]

也正是借由这些特写的镜头，观影的观众获得了全能全知的视角，观看者能够以一种在现实世界中不能获得的视角俯瞰事态。人与人、人与空间之间的关系被凸显，日常生活中看不到的一些细节和一些角落均被放大，一览无余地呈现在人们面前。灾疫类电影借助摄影机的上帝视角，在特写与蒙太奇的视觉中让人感受生死一线的恐怖。