五 花脸流派
以金少山、郝寿臣、侯喜瑞为代表的京剧三大名净是在学习何桂山、黄润甫、金秀山等前辈的基础上，根据自己的实际情况发展成以重唱工的金派铜锤花脸、以“架子花脸铜锤唱”为特点的郝派架子花脸和以表现人物精气神为特征的侯派架子花脸。新中国成立后又诞生了裘盛戎的裘派、袁世海的袁派。
▲金少山 《草桥关》剧照
郝寿臣 《除三害》剧照
（一）金少山
金少山（1890—1948），名仲义，满族，北京人。幼随其父金秀山学艺，并求教于何桂山，武功得到韩乐卿传授。在随父演出于北京各戏园期间，常与黄润甫同台，做工表演受其熏染。后正式拜小生德珺如为师。后自组松竹社，开花脸挑班之先例，演出《连环套》等戏，引起轰动。金少山的唱法得其父亲亲传，又继承了何桂山的雄浑壮阔，充分利用自己的嗓音特长，突破了铜锤花脸和架子花脸两者严格分工的界限，对吐字、行腔、气口等技巧的运用也较一般铜锤花脸细致，形成了自己的艺术风格，雄踞净行首席，因其技艺出类拔萃，被誉为“十全大净”。
（二）郝寿臣
郝寿臣（1886—1961），原籍河北香河，幼年随父迁京。七岁从吕福善学铜锤花脸，艺名小奎禄。倒仓后，辗转演出于东北各地，远至朝鲜。曾从唐永常、朱子久、阎宝恒等学艺，继承了黄润甫、金秀山的表演风格，结合自身条件，在架子花脸唱工中，运用铜锤的唱法，并在口鼻共鸣的发音基础上，使唱念自成一格，对架子花脸艺术有很大的革新创造，形成了沉郁豪迈的郝派艺术特色。
（三）侯喜瑞
侯喜瑞（1892—1983），字霭如，回族。原籍河北省衡水县，生于北京。十一岁时，由勾顺亮介绍入喜连成科班，从李寿山学梆子老生，从萧长华、韩乐卿等学京剧，同时拜名净黄润甫为师，得其真传。后融合各家之长，形成了自己的风格。他表演矫健、细腻，注重形式美，并坚守懂剧情、懂戏理、懂戏词，发于内、形于外的原则。在师承黄润甫的基础上，得其苍迈沉郁的风格，又根据个人条件进行了一系列艺术创造，建立了侯派花脸艺术，是“净行三杰”中唯一专擅架子花脸的流派。
▲侯喜瑞 《战宛城》剧照
（四）裘盛戎
裘派在新中国成立后的上世纪50年代诞生，创始人为名净裘盛戎。
裘盛戎（1915—1971），父亲裘桂仙，亦京剧名净。裘盛戎幼入富连成科班，举凡净角之铜锤、架子花、武花全学，打下坚实的基础。20世纪30 年代末到上海与麒派创始人周信芳同台演出，这对他启发很大，学习到很多刻画人物的技巧，并经过数年努力，学会了演唱中运用“脑后音”，这是结合鼻腔、胸腔、头腔和颚腔的共鸣而得到的。结果是嗓子亮了、调门高了且更富韵味，这就是他后来成名成家的基础。
▲裘盛戎 《铡美案》剧照
20世纪50年代初到50年代中期，他进入了创作自己有代表性的独特剧目阶段。主要有三出：《将相和》《铫期》《秦香莲》，从而使裘派的创建水到渠成。《将相和》里裘盛戎扮演廉颇，在唱腔、念白、身段、表演等方面，都突破了花脸行当许多程式，成为经典。《铫期》本来是一出普通的唱工戏，裘盛戎数年间对该剧进行了三次“大手术”，终于使该剧成为一出唱、念、做、打并重，充分发挥他所谓“做工花脸”的特点，使《铫期》成为裘派的代表剧目。《秦香莲》里塑造的包拯与众不同，在演唱上除高亢激越之外，更多的是唱情感，故而愈加感人。
裘盛戎在现代戏《杜鹃山》《海港》等剧中，也曾留下优美唱段，为裘派的音乐语汇宝库留下珍贵的内容。
裘门弟子及再传弟子众多，成为活跃在京剧舞台上最重要的净行流派，故有“十净九裘”之说。
（五）袁世海
新中国成立后，一个新的架子花脸流派——袁派诞生了，创始人袁世海。
袁世海（1916—2002），生于北京一个贫穷家庭，自幼入富连成科班，学架子花脸。在科里，他喜爱并模仿当时架子花脸翘楚郝寿臣的唱念做舞，惟妙惟肖，故而成为“科里红”。出科后，于1940年年底终于拜在郝寿臣门下，对郝派精髓——创造人物的手段有了更深入的领悟，为今后袁世海创作那么多的鲜明人物铺平了道路。
新中国成立后，袁世海和李少春排演了《野猪林》，袁塑造了一个侠肝义胆、智勇双全的莽和尚，突破了郝派的规范。继而，他在《将相和》中扮演的廉颇，唱、念都从廉颇的感情出发，朝创新流派又迈进了一大步。接着，他又连演两个水浒戏：《黑旋风李逵》和《李逵探母》。前一出唱、念、做、打门门精彩；后一出李逵和其母相逢的一段念白，京白韵白夹杂运用，既有生活又有艺术，这是任何流派前所未有的。接下来一出《九江口》，在“孝服拦马”一场，袁扮演的张定边大胆运用了一段传统花脸前所未有的“二黄碰板三眼”，唱腔有麒派唱法的影子，感人肺腑，充分发挥了“架子花脸铜锤唱”的特点，从而使这出戏成为袁派经典。而他在现代戏《红灯记》中扮演的鸠山，创造性地活用花脸的传统技巧，为创作京剧现代戏中日本反面人物提供了宝贵经验。其弟子有吴钰章、李嘉林、袁国林、马永安、罗长德、何永泉等。
▲袁世海 《野猪林》剧照
▲袁世海 《除三害》剧照