电视导播的种类
电视台的导播，一般分为三种。一种是新闻导播，一种是综艺节目导播，一种是赛事或演出导播。
导播的指令通过通话系统传递到主持人、摄像、灯光、音响、技术、现场导演的耳机里。导播是导控室的灵魂，是一场直播或录像中最重要的角色。
（一）新闻导播
新闻导播可操作的摄像机位有限。新闻直播节目的流程和版块设计相对来说比较稳定，所以摄像机机位调度比较程式化，不可能经常变动。新闻导播最重要的责任是确保直播的安全。因为直播时，可能发生各种不可估计的紧急状况，比如主持人提词器故障、话筒故障、主持人背后的大屏幕故障，或者协作的放像员放错新闻、音响师推错推子。新闻导播要在最短的时间内，判别出故障的发生部位，并尽可能地启动紧急预案来减少故障带来的直播影响。
新闻导播还有一种职责是时刻监看画面和声音，特别是在卫星连线接入有群众参与的镜头时，要时刻注意画面中不能出现不适合呈现的人、标志、内容等，声音不能有不合适的语言（这是指舆论导向性的差错）。比如字幕员上错字幕，拍摄到的画面中有不合适的标语、旗帜，或者采访群众内容不合适，都要尽可能快地切走。舆论导向性的差错比技术差错更为严重。
（二）综艺节目导播
第二种是综艺节目导播。对综艺节目导播的专业素养要求很高。在录像前，要参加导演的各种录前会，了解录制的内容、人物特点、板块衔接等各个细节。在布景图出来后要根据整个景的情况和节目内容，设计摄像机的机位安排、镜头安排。当景搭好后，还要根据实际情况进行调整。所以，对摄像机和镜头等设备性能要很了解，以便合理地安排和调度。因为多一个机位节目组就要多出一笔钱（摄像机、摄像师），少一个机位，可能镜头的表现就受到影响。要在预算和录制效果中求得平衡点。即便预算充足，太多的机位也未必是好的设计，因为导播未必有足够的精力照顾并控制到每一个机位。
在彩排时，导播必须参与。了解每一个节目的特点，以及导演的特别要求，并且要对音乐、舞蹈等有深入的了解。看了彩排，导播就在心中有一定的镜头设计了，在之后的带机彩排时，把自己的设计付诸实践，并做调整。节目在彩排前，导播都要告诉每个摄像对他们各自的要求，哪里会有特殊需要，要哪个机位去抓拍，并在彩排时进行提示。一般来说，事前准备工作做得越充分，彩排的次数越多，实际录制时就越轻松。(https://www.daowen.com)
综艺节目的导播也要对直播安全负责，所以他们也会有各种预案并清楚遇到意外状况的处理方法。在直播前，一般都会简单演练一遍，让各个岗位有个大致的了解。因为整个节目流程都在直播前彩排过，大家都清楚流程和内容，所以一般不会出现大的问题。一旦有问题，肯定是切主持人最保险，所以主持人是随时待命的。
有很多录播的大型综艺节目，在录像时会把每一个机位都录下来，通过后期剪辑师的剪辑来呈现录像现场。这种节目录像时，导播相对轻松一点。但他还是要设计每一个机位，并在录像时调度摄像，并会切一个参考版本。实际上导播切的参考版本，后期剪辑师是不会看的，剪辑师会根据他的艺术审美来组织镜头的衔接。因为每个机位都录下来，剪辑师会挑最合适的镜头，所以导播不必担心错过合适的镜头。但导播必须和后期剪辑师有充分的沟通，导播要了解剪辑师的剪辑风格和对节目的看法，否则剪辑师会抱怨他想要的镜头都没拍到。
不管怎样，对综艺节目的导播素质要求是最高的，导播要深入了解镜头的衔接，要对各个艺术表演的形式有相当的了解，要深入导演组了解他们的需求，并且要有相当的领导能力。最重要的一点，是必须在录像前做足功课。摄像们会对导播有中肯的评价。录像时对摄像不提要求，或调控时指令不清、要求不明的，摄像们的评价是导播思路不清。能对摄像提出明确要求、发出清晰的指令，这样的导播才会受到摄像的认可，并且能更顺畅地调度摄像。所以，在导控台上大喊大叫的，未必是一个威风凛凛的导播，很有可能是一个前期准备不足、缺乏领导力的导播。
（三）专业赛事或表演导播
第三种是专业赛事或表演导播。这些导播拍摄的内容非常专业，比如足球赛、网球赛、跳水，或者戏曲表演、交响乐演出等。这些导播对摄像的调控，没有综艺节目那么复杂，机位的设计也相当程式化，但他们清楚拍摄内容的特点。比如足球赛、跳水等，什么时候切什么机位，哪个机位要拍到什么画面，摄像和导播都相当清楚。而戏曲、交响乐的导播，也清楚哪个时刻要拍演员的什么，或者看着总谱指导什么时候要拍什么乐器。
切这样的节目，镜头衔接相对程式化一点，导播除了掌握流畅的切换节奏外，对专业知识的掌握必须非常娴熟。
导播的岗位是非常特殊的，特别是直播节目的导播涉及播出安全，一般不会给电视台以外的人员来操作。导播的能力提升，必须通过一场场的录像——回看检讨问题这样的循环来实现。