影青斗笠碗里的宋代审美情趣

走进中国陶瓷博物馆的宋代展厅，映入眼帘的都是青白瓷展品，远远望去，晶莹如玉，不愧是当时公认的具有“假玉器”美誉的瓷器。走近一看，许多瓷器的名字都以影青为冠。所谓“影青瓷”，就是宋元时期在景德镇创造的一种青白瓷，影青瓷是宋代景德镇窑系的特色。只是“影青”给人一种疏影青烟的美感，反而青白瓷慢慢很少有人提及。在青瓷历史上有诸如天青、冬青、梅子青等名品，使得许多行外人自发将影青对号入座，实际上却是完全不同的一类。

影青瓷的釉色主要分为两类：一是白中闪淡青色，厚处闪深绿色，莹润精细，晶亮透彻，宋代有崇玉之风，故对色如冰玉的青白釉常把它称为“假玉器”，有晶莹如玉的美称；二是淡青闪黄，这种釉色的影青瓷最为大量。我们在馆内看见的青白釉刻花斗笠碗属于前者，施青白釉，釉层薄，透明感强。这碗看上去如玉石一般，但当你将它轻轻拿起，迎着光看去，碗中刻有的花卉纹饰内外皆可映见。

影青斗笠碗正着似喇叭、覆着像斗笠，透光见影，故称“影青”斗笠碗。它可谓是完全长在宋代人审美点上的器具，是宋代人生活中的宠儿，从小小的杯子我们可以看见千年前的古人对生活和审美的追求。宋代理学的兴起，反映在器物制造方面就是“素”“淡”之风的崇尚，可以说是几乎浸润了两宋三百年间的造物审美。影青斗笠杯的美在于素雅，鲜有色料彩绘，主要以“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的清高斗笠形态，无与伦比的青白釉玉色彩和剔刻纹饰夺眼球。光是青白釉色这一点就让宋人移不开眼，更别说这影青斗笠碗看似造型简单，却碗中藏画，那看似随意烂漫的纹饰，实则内秀的高贵气质，衬得这影青碗更显雅致。据相关书籍记载，“影青”纹饰主要是刻花、画花、印花，还有少量的堆塑花纹。早期器皿多无纹饰，或有少量刻画极为简单的花纹，如蔓草纹、水波纹等；中期以后，它的装饰以刻花为主，兼有浅浮雕、镂空等。常见的有菊瓣纹、芙蓉花、萱草纹、云龙纹、水波双鱼纹等。当然，宋时家具高度的抬升使得人们的视线更多聚集在了碗内，使得碗内藏画不是江边上卖水惹人发笑，而是实打实古人更高的审美情趣追求了。(https://www.daowen.com)

同时影青斗笠杯这独特的“斗笠”造型也一部分归因于宋代的“点茶”文化。宋代斗笠碗在整体上较其他时期同类碗的外壁更为斜直、形态也尤为挺拔，这种独特的器物形制是为适应宋代的茶事。北宋时期，在饮茶前要将龙脑、枸杞等诸多配料与茶叶一起混合碾磨，后经烹煮再饮用，饮时要将汤汁、茶叶及配料一同吃掉。斗笠碗由于本身的碗壁的倾斜度很大，因而容易使碗底的佐料滑向饮用者的口内，底部虽小，但是也便于中指指肚对碗的卡放，拇指和中指配合完成饮茶过程中的端茶、饮茶、食茶渣等系列动作，也方便茶事之后器具的清洗。

编写/郝思