2.4.4 中性混合
中性混合是很特殊的一种，混合的过程并不变化色光或色料本身，而是由于人的视觉生理特点而产生的视觉色彩混合。混色的结果亮度既不增加也不降低，而是相混合各色亮度的平均值，因此人们把这种色彩混合的方式称为中性混合。
从前面分析可知，无论是色光的混合还是色料的混合，在光线进入眼睛之前都已经在视觉外混合好了，再由眼睛看到，这里面包含物理的混合过程。这里所说的中性混合，是颜色在进入眼睛之前没有混合，而是通过一定的方式让视觉的作用将色彩混合起来，这实际上是一种生理上的混色。
中性混合有两种方式。
2.4.4.1 颜色旋转混合
将几块不同的色彩涂在一个圆盘不同的位置上，快速旋转转盘，就可以看到混合起来的色彩。当旋转停止后，其又恢复到原来的状态。这是由于色盘快速转动起来后，眼睛的视网膜的同一位置在不断快速地受到变化的色彩的刺激。在旋转的过程中，当第一种色的刺激在视网膜上的效果尚未消失的时候，第二个颜色刺激已经开始产生作用；当第二个颜色刺激尚未消失的时候，第三个颜色刺激又产生作用。就这样，不同的颜色快速先后刺激作用，就在人的视觉中产生了混合的效果（见图2.48）。
图2.48 旋转混合的实验转盘
颜色旋转混合效果在色相方面与加法混合的规律近似，但在明度是相混各色的平均值。
2.4.4.2 空间混合
空间混合是另一种色彩的视觉混合方式。我们都知道，物体在视网膜上投影与物体跟眼睛的空间距离有关。物体向眼睛靠近时，在视网膜上的投影就会增大；远离眼睛时，视角缩小，在视网膜上的投影就会变小。如果把不同的颜色并置在一起，当它们距离眼睛足够远，在视网膜上的投影小到一定程度的时候，这些不同的颜色就会同时刺激视网膜上非常邻近部位的感光细胞，以至于眼睛很难将它们独立地分辨出来，这时就会在视觉中产生混合。由于这种色彩混合受空间距离以及空气清晰度等的影响，我们称其为空间混合。空间混合属中性混合，明度值既不加也不减。有时候，同样的颜色用空间混合的方法达到的混色效果，比用颜料直接混合的效果要明亮、生动（见图2.49、图2.50）。
图2.49 空间混合手绘作品
图2.50 织物中的色彩空间混合
在四色印刷中通过分色制版，把彩色图片分成红、黄、蓝、黑四色网版。印刷后，印在白纸上的四色网点有一部分重叠起来，产生减法混合，其余独立的网点保持原色。这些重叠的或未重叠的彩色网点挤在一起布满整个画面，网点十分细密，只有通过放大镜才能看清，因此能够在视觉中发生色彩混合。不同的彩色网点分布，可以混合出各种明暗、鲜浊不同的色调，因此可以还原出与原作非常近似的图像。
彩色电视成像过程中也有空间混合。在彩色电视机的荧光屏上布满细小的红、绿、蓝色发光荧光粉条或粉点，眼睛很难把它们单独区分开。由于这些发光点的亮度比例在不断地被调节，视觉就会看到不断变化的彩色图像。
在纺织品设计中，空间混合的色彩效果更具魅力，可以将多种不同颜色用于同一件织物的经线与纬线中，还可以把不同色的纤维纺在同一缕纱线中，再编织起来，这样就形成了有不同细色线的统一整体，效果往往非常活泼、生动。
在绘画中，不同颜色的笔触交错细密地平铺在画面上，也会产生生动的空间混合效果。从印象主义大师莫奈和修拉的作品中，就可以看到利用这一色彩规律去表现大自然的手法，颜色并不是调好之后再涂在画面上，而是用细微的纯色圆点一笔一笔排列在画面上，然后在观看者的视觉中完成各种调和。用这样的手法创作的风景画具有强烈的光感与空间感，色彩非常饱和。修拉曾经研究过物理学家谢弗勒尔提出的色彩学原理，主张“以光学的调色代替颜料的调色，这种调色方法意味着把调子分解为它的构成因素”。后期印象主义画家梵高，也接受了这种混色的原理，用强烈的色彩与有力的笔触，完成了许多伟大的作品。