统治阶层艺术中秩序、礼制的表现

中国是有着五千年悠久历史的文明古国。在阶级社会里，统治阶层拥有艺术创作的主要资源，形成了以建立集权统治和等级秩序为主的上层艺术。同时，青铜器作为我国传统艺术的重要代表之一，附会其上的装饰纹样是具有特殊意义的符号，集中体现了上层艺术对表现主题的追求，对后来的中国文化及艺术产生了深远的影响。同时，其森严、条理化的表现，也给民族化的语言表现提供了表现手法的参考。

作为奴隶时代的冶炼技术水平的代表之一，青铜器兴盛于夏、商、周三个历史时期，得到了社会统治者的青睐，并在沟通天地和以狞厉的样式宣示皇权威严的同时，其语言表现与主题诉求的结合可谓密不可分。同时，商周时期作为我国奴隶社会的鼎盛时期，这一时期的青铜器也在艺术设计水平上，达到了前所未有的高度。尤为难得的是，青铜器上的各种纹饰内容多样，表现手法独特，形式结构严谨，纹饰造型夸张和洗练。

在纹饰中注入等级、秩序的意识，商周时代的青铜器纹饰逐渐地成为等级、秩序的象征符号，在内容和表现手法上有着丰富的方法论意义。从民族化设计的语言来看，不管在云雷纹还是在黎餮纹等类型化纹样上，都是丰富多样，其骨骼和构成方式也极具参考价值。如果对它们再进行整体性和深入性的研究的话，将对平面设计语言在秩序的建立和规制上的方法有所帮助。因此，对中国古代青铜器纹样特别是青铜时代的代表作进行研读，找到其在民族化表现中的再次抽象和二度创作的途径，探讨其在平面设计风格化中的应用可能，从而实现在民族化表现中对民族的传统文化、地域文化的传承。

诚然，不只是青铜器艺术才能反映出统治阶层的庙堂精神。建筑作为最大的人工物，统治者也不忘在其上体现他们的意志。比如北京故宫，就充分地体现了上层艺术对秩序、对规制、对等级的不同理解，在诸如中轴线、群体式和系列化的表现手法上，给民族化的平面设计提供了太多的方法启迪。