文人艺术中精神性、精致化的表现

传统书画艺术既是中国传统艺术的核心组成部分，是东方艺术中时间最悠久、空间最阔大的艺术形式之一，也是集中地体现东方审美情趣的艺术载体。中国传统书画中文字和图像在内涵与形式的结合，就是一种把诗词文赋和笔墨情趣集于一身的综合艺术形式，集中地体现了古代人民的创造智慧和审美情趣以及在视觉表现语言上的创新应用。得益于此，这种对作者的精神世界的情绪化和精致化表现，其他艺术形式难以比肩。作为中华文明的独创，中国传统书画是中国传统文化的瑰宝，在精神性和精致化的表现方法上值得我们借鉴和研究。

例如，在中国书画艺术中的书写和点画的美，常常是在图形和文字中作为形式要素而更美和更有韵味。因为中国画中的一个图形可以看作点，中国画和书法当中的印章可以视之为红色的点，书法中的一个文字在篇章中也可以看成点，甚至文字中的某一个笔画也可以是点。这都是局部元素在书画线构成艺术中的形式变化。如果借鉴到平面设计中，按照中国传统审美法则组合版面要素，就充满了来自书画艺术的内在气质和气韵，从而取得平面设计中相对机械和理性的截然不同的效果。因此，对于中国传统书画艺术来说，要取得精致和精妙的感觉，就要追求更强烈表现出某种个性化的意味、情绪。因此，学习中国传统书画艺术中精神性和精致化的语言表达，对在平面设计中流露中国哲学、东方文化乃至华夏民族精神气质，是有所帮助的。

客观地看，信息时代数字化的生存方式使平面设计进入了一个前所未有的技术生存状态，设计已成为连接技术和人文艺术的桥梁，语言表现又成了表现主题得以物化呈现的路径和载体。应该看到，受高科技发展和后现代主义设计理念的影响，平面设计在技术支撑和表现能力上有了越来越多的提高。但是，不管平面设计的科技化程度有多高，都必须通过民族化和本土化的情感诉求去取得本土受众的认可。当然，越来越多的设计呈现出与以往不同的设计风貌，语言风格也由统一单一向多元共存发展，因此，我们只有承认文化的多样性和人性的多元化，在语言表现中以视觉符号映射人类意识和文化的根源，艺术地表现无形的概念性的文化理念，才能实现平面设计的沟通功能。