学 史

学习艺术史、摄影史，有利于开阔眼界。

眼界的高低决定作品的水准。提高眼界没有捷径可走，只有努力地学习，学习，再学习。如果学习浅尝辄止，不做细心深入的研究，对艺术、摄影的发展历程和发展趋势一知半解，视觉素养和表达能力会很欠缺，体现在创作上就是思路不明晰、定位不准确、语言不成熟、个性不明显，沾沾自喜，停滞不前。而深入了解艺术的发展脉络，并关注当下的艺术形态，就能知晓自己的创作在纵向历史坐标和横向国际视野中的位置，明确该往哪个方向努力。

那怎么学史呢？多读、多看，读好文好书、看好图好展。读摄影史及摄影理论、评论方面的图书时要注意，书上的插图数量有限，对你深入了解那些摄影名家名作的传承、脉络、样式、风格、流派等起不到多大的作用。要把一本“摄影史”扩展成几本甚至几十本书来看，广泛收集相关的图文和书籍。我称其为“扩展性阅读”。还可以找关于摄影史的系列视频观看学习，如英国广播公司（BBC）出品的《摄影的精神》（The Genius of Photography，跟摄影史图书《摄影的精神》配套，又名《摄影演义》）系列片6集，美国公共广播公司（PBS）出品的《摄影的冒险》（The Adventure of Photography）系列片10集，美国乔治·伊士曼之家（George Eastman House）出品的《摄影术的起源》（Inventions of Photography）系列片12集等。网络是可供充分利用的宝贵资源。

摄影很大，有无限的可能性；摄影也很小，它只是社会文化发展在视觉领域的一个局部投射而已。摄影的发展离不开社会的进步和文化的更新。社会史、文化史、思想史和艺术史都是相通的，彼此折射。不了解艺术发展的社会、经济、文化背景，就不能真正理解艺术及艺术作品。