美国的私摄影

20世纪60年代开始，相机越发小型化和自动化，进一步推动了摄影的普及，普通家庭和老百姓也能拥有相机，这使得拍摄摄影日记成为可能，也推动了私摄影的发展。美国摄影家拉里·克拉克（Larry Clark）和南·戈尔丁就是这方面的杰出代表。

拉里·克拉克1943年出生于美国俄克拉荷马州的塔尔萨（Tulsa）。他从1963年开始拍摄自己及其朋友──那些沉浸在性、毒品、暴力之中的问题青少年，反映了那个年代这些社会边缘人群的生活状态和精神样貌。1971年，年仅28岁的拉里·克拉克出版了摄影集《塔尔萨》（Tulsa），让他故乡里的年轻人以令人震惊的面貌展现在世人的面前，引发了摄影界的巨大震动，拉里·克拉克由此被誉为私摄影的鼻祖。

南·戈尔丁生于1953年。她十七八岁的时候就开始拍照。1973年，南·戈尔丁在一个画廊做了第一个展览，内容是城市里的同性恋和异装癖群体。1972年至1978年，她就读于波士顿美术学院，毕业后继续拍摄自己以及周围朋友们的私生活──酗酒、吸毒、暴力、性爱、异装、变性、同性恋等。这些照片最初以幻灯片的形式在酒吧播放，配上音乐，供朋友们欣赏，后来还参加了爱丁堡和柏林电影节的展映。系列作品名称《性依赖的叙事曲》（The Ballad of Sexual Dependence）取自德国剧作家贝尔托·布莱希特（Bertolt Brecht）1928年创作的剧目《三便士歌剧》（The Threepenny Opera）第二幕中的一首歌。1986年，《性依赖的叙事曲》结集出版。

作为摄影者，戈尔丁和克拉克都是被摄者群体中的一员，他们与朋友们具有相似的群体特征、生活习惯和内心世界，摄影者因此获得了拍摄的便利性，使得随时随地大量拍摄这个群体成为可能。可以说，他们在拍摄被摄者时，实际上就是在拍摄自己。这与保持距离、冷静观看他者的其他摄影类型形成鲜明的对比。南·戈尔丁用彩色反转片代替黑白负片，进一步强化了照片的真实感和现场感，其幻灯片加背景音乐的展示方式则挖掘了摄影作品传播的新的可能性。