展示与以讲故事促进交流
我知道，用“表现”这个词来形容训练时，它会有一个消极的含义，特别是因为我们应该体现出真实的自我特性。许多人把表现看作是在表演，或者装成别人，忘掉自己。但是，我不同意这一看法。你真实的自我有很多方面，每一方面均以自己的方式表现出来。尽管真实的自我对你而言极为美丽动人，但是对教室里注视着你的那20个学员来说，塑造他们能够看到的形象非常重要。
这里还有另一个因素在发挥作用。你也许能够生动地记得发生的事件，很想让听众与你一起回到当时的情境中去。但是要想做到这一点，不仅仅需要在典型的101培训课程中所教给你的技能。你还需要学习，至少是学习高水平的表演技巧。培训师力争完成演员要完成的任务，创造相同的体验，产生相同的影响。拥有这项技能的人自然会从表演者那里借鉴一些有效方法。
我们要求许多培训师必须成为专业演员，这一点极为重要。让你通过资格认证，然后说“你不必成为一个演员，但是……”或者“你不必学表演，但是……”这样做并不难。不过，这不是我的决定，这是你的决定。学多学少随你便，最重要的是，能让人们记住的培训师对演员的技巧都有一个基本了解。接下来，我们将探讨演员与故事高手用来展示，而不是讲述故事情节的一些策略。我们首先研究一下单人表演，这种表演形式由一个人出演原有故事的几个人，并且使用道具。
单人表演
我的乐队夏令营故事已经讲过多遍了，每次根据我想要表达的寓意突出不同的版本、意义或事件。我有较长的故事版本，其中提到我丢失了乐器，或者生动描述了我在黑暗中偶然碰到的小木屋里那位可怕的营地顾问。我还有一些简短的版本，重点讲述的是意外撞到了晾衣绳时的情景。但每次回首往事，我都能感觉到狂风暴雨猛烈敲打着我裸露的双臂。感知的细节对让学员感觉和你一起重温往事至关重要，它也有助于你记住自己的感受，这就是故事的关键所在。
记忆
如果我已经选择塑造自己的故事，那么我会记住其中的各种事件，这样工作就完成了一半。另一半完成于我讲故事，深入挖掘故事内容，以便记住我用来展示故事感觉细节的过程。我的夏令营故事有很多细节，我可以利用它们帮助我记忆当时的感受。事件的时间顺序可能是我安排的，但是记住事件不同于记住感觉细节。我在讲故事之前可能不会记得这些内容。我可以确定我迷路的时间线，但只有当我谈论并看到当时的情景时，我才会感觉到自己的感受。
我首先看到的是工艺美术馆外面的土路。那里寂静得出奇，因为周围没有其他孩子（我认为，由于暴风雨即将来临，教师让孩子们提前离开了）。回想起这寂静的氛围，让我感觉到那天同样令人压抑的潮湿程度。我抬头一看，天空越来越暗，在意识到自己迷路后，这个细节越发让我感到害怕。
所以，要了解你当时的感受，就应该记住你所看到的情景。因为你看到或没有看到的情景往往会使人感到恐惧，所以你的感受也会伴随着这些细节一起出现。
表演
当你想起了感觉细节并开始把它们表演出来的时候，这和你把故事讲给一两个朋友听时的情形似乎没有什么不同。但是，每当你面对一群学员时，唯一能让你把故事讲得栩栩如生的工具就是你的身体。所以，你的动作要更大、更明显一些。在使用肢体语言增强故事效果时，记住要把故事表演出来，而不是减弱其效果。换句话说，讲故事时要面对听众或观众。应该考虑他们的视角，思考他们和你一起走进故事中时会看到什么。
在那个夏令营故事当中，我把重点放在环境以及我对环境的反应上。这更容易表现出来，因为我熟悉自己的身体和动作。但很多故事都包括其他人物。如果你讲的故事中包括你与他人的对话，或者你同他人一起遇到的事件，你需要酌情考虑设法去表现另一个人，即使只有你一个人在讲故事。表现对话时，应该尽量避免过于频繁地重复“他说……”“她说……”这样的讲法。包含不同视角的唯一途径，是运用你自己的创造力去表现另一个人物。
一种做法是改变你的声音，把别人的声音同你自己的声音区别开来。这样做的难处在于要使你的模仿声音听起来不像是嘲弄或屈尊，当然，除非你有意取得这样的效果。你在这样做时，只需面对学员观众，把自己和你要表现的另一个人演好就是了。
另一种做法是与你自己进行一次交谈。首先，为自己确定一个实际位置，比如面向左边或右边。然后，为那位正在同你交谈的人确定一个空间位置，通常是在你对面。根据谈话对象的不同，你将在不同的位置之间交替出现。你仍然应该通过改变自己的声音来区分谁在说话。但是由于听众也有谁在说话的视觉提示，所以区分声音之间的需求就不那么强烈了。
巧用配角
交替变换不同角色的表演位置时所面临的挑战是，你的动作会分散观众的注意力。除了自己扮演多个角色之外，另一种选择是要求学员站起来表现另一个人物。让学员参与表演的难易取决于各种因素，但有一些事情需要牢记于心。
挑选配角
如何找到理想的人选参与故事表演，这取决于你对于学员促进学习体验的看法。你可以简单地招募志愿者，或者随机请人上来帮忙。让我们看看运用每种方法的具体情况：
•志愿者提示
知道自己事先要招募志愿者，这样做很有帮助。我会立刻开始在学员中海选，逐渐锁定目光，同我认为会响应志愿号召的学员建立联系。然后，在我需要助演时，我会直视着这些学员的眼睛。
在要求志愿者助演时，你应该告诉他们怎样做，而不是期望他们能够轻松自如地同你一起即兴发挥。例如，要这样说：“我可以请哪一位上来帮忙吗？我扮演我以前的老板，你来扮演我。”
•识别志愿者提示
仔细观察教室内学员展示出的肢体语言。有些人宁愿被卡车撞到，也不愿站在全班同学面前表演自己的故事。如果一个人似乎有抵触倾向，不要强求。
谈到那些似乎有抵触倾向情绪的人，我不鼓励你把自己标榜为“害羞人士的救世主”，不鼓励你把一直保持沉默的人叫出来让他们参与表演。我见过这种情况多次，而且这看起来像是只为你自己着想，不是为他们着想。
你策划学员参与的活动要简短一些。人们也许可以做一些很快就结束的事件，但是可能不想和你一起表演4小时的电视剧。
与他人合作
“我真正想做的是导演。”过去有一个大众笑话：所有演员都想当导演。好吧，一旦你邀请别人进入你的表演现场，你就是一位演员兼导演，责任不小。当邀请别人进入教员的空间时，你要对发生的事件负责。记住，仅仅是因为你处在一个展现真实情景的过程中，而且不害怕出丑，并不意味着你的志愿者也是这样。不要为了娱乐其他人就让志愿者显得很可笑。
以下是指导他人助演的一些技巧：
• 不要假设你的演员知道你想要什么效果。
应该解释一下你想让他们做什么以及怎样做，可在私下或课堂上做出解释。
• 注意对话。
不管你给志愿者分配了多少台词，他们可能都记不住。无论你想让他们说什么，最好让他们用自己的话来说。
• 避免让演员在助演现场出现情绪激动的状况。
你可能会让某人处于尴尬的境地，或者让学员做出意想不到的反应。
用假想道具表演
Object Work是即兴表演者描述用假想道具表演的一个术语。在我所讲的夏令营故事中有一些道具，显然晾衣绳的柱子最突出。当我告诉你我碰到了晾衣绳的柱子时，你能想象出那是什么情景吗？你是否想象过一个12岁的女孩被甩到空中几秒钟，或者仰面摔倒的情景？又或许我是被晾衣绳弹回来，后退了几步，然后摔倒在泥地上。在许多情况下，这并不重要，但在其他情况下，事件是如何发生的则很重要。故事内容是静态的，但是你讲故事的方式影响着听众会看到什么。记住，我撞到晾衣绳柱子的故事，在听众那里会成为我给他们讲述我自己如何撞到晾衣绳柱子的故事。能为他们描绘出这一情景对教授讲程很有帮助。
以下是一些有益提示，告诉你如何在故事中使用假想道具进行表演：
• 练习操控常见的物品，了解如何在表演中使用它们。
当你拿着水杯的时候，你的手是怎么放的？这和你用杯子喝水时有什么不同？
• 完成一个完整的动作。
你喝完咖啡后，杯子不应该立即消失在稀薄的空气中，要把它就近放在假想的餐桌上。
• 用假想道具表演时，手部动作要夸张一些，以强调其形状和功能。
另外，动作要慢。不要像真喝咖啡那样快速地喝完假想的咖啡！