二、京剧程式套路

二、京剧程式套路

戏曲的程式性、虚拟性、综合性决定了戏曲表演的特殊表现方式——程式化的动作。没有这种程式的表达方式就没有戏曲。程式贯穿在戏曲表演的方方面面。下面介绍几种程式套路和特技表现，以见一斑。

1．霸王赞

“霸王赞”，原来是《千金记》戏中，霸王项羽被困乌江，在自刎前进行激烈思考时所用的舞蹈动作，后来又被人们移作他用。霸王项羽是个悲剧英雄，人们出于对英雄的崇敬，当然要赞一赞，故曰“霸王赞”，俗呼“揉肚子”。别看这个俗称不那么雅气，它却道出了这个程式套路的实质——整个套路，完全是表达了一种激烈的思考过程。用打击乐配合节奏，而演员完全是哑剧动作，把人物的“内心独白”尽情披露。一会儿表示“他为什么这样做？”“我怎么办？”“我这样吧！”“不行，我那样吧！”“也不好，我该怎么办？”一会儿又是“对，我应该这样。”“对，我就这样办。”全部动作都是问号，最后决定，再接念白或唱腔。应用这套组合动作的，包括文人、武将，但根据人物不同，表现动作也就不同，如《斩黄袍》中高怀德是顶盔贯甲的武将，而《打金枝》中的郭爱则是头戴驸马冠、身着大红袍的文臣等等。不过，后来人们碍于死套子的局限性，就把它化用了。如梅兰芳大师最后创排的一出戏《穆桂英挂帅》中“捧印”一折，就是在传统的基础上，创新地化用了“揉肚子”的表演程式。

2．打出手

“打出手”就是作战双方互抛兵器的武打动作程式套路。指戏曲表演中以一个演员为中心，其他演员配合他做刀枪等器械的连接动作，再加上锣鼓，制造一种战斗气氛。早年，只用于神妖鬼怪戏中，所谓“祭起法宝、法器”，如传说戏中《青石山》《百草山》，猴儿戏中《无底洞》《摇钱树》等。因为这些戏中，有用手抛出的动作，所以又叫“扔出手”；有用脚踢出去的，又叫“踢出手”。过去的老先生，如九阵风、刘连湘、韩海亭等都是“踏跷”“踢出手”的名家。后来又把“打出手”从神妖扩展到了人的身上，如《取金陵》《夺太仓》《打韩昌》等戏，表现双方在开打中互夺兵器的情节，所以又叫“过家伙”（兵器）。“打出手”一般都是五人表演。中间一人，两旁四人，恰如梅花瓣儿，所以又称“五梅花”。当然也有七人、九人或更多人的时候。关于姿势用法，可视不同兵器而定，如枪、大刀、鞭、单刀、宝剑等。“打出手”者多为旦行中的武旦，多用于神话戏中，表现神仙运用法宝斗法。

3．走边

戏曲中表现身怀绝技的人物轻装潜行的表演程式，常用于侦察、巡查、夜行、暗袭或直路等特定情境。它的表现形态是一种成套的连续性的舞蹈动作。这是武戏所用的一种程式套路，指的是在夜间蹑足潜踪，沿小径、靠墙边的探走疾行，故叫“走边”。一般都是紧身装束，短小打扮，所谓“身着夜行衣裤”是也。它要求演员要有轻捷矫健的功夫与灵、巧、脆、快、飘、帅的功架，并要把种种“筋斗”穿插其间，给人一种英武的美感。“走边”也分各种不同式样。一人叫“单人走边”（简称“单边”），如《蜈蚣岭》的武松是持拂尘，《石秀探庄》的石秀是挑柴担，《武文华》中的万君兆是徒手等。二人同时“走边”叫“双人走边”（简称“双边”），如《盗仙草》中的鹤童、鹿童等。“双边”较“单边”复杂，因为有两人相互穿插换位造型。集体同时上场“走边”叫“多人走边”（简称“群边”），如《四杰村》中的余千、濮天鹏、冯洪、鲍金花（女）四人的“走边”就是“群边”。总体而言，“走边”归属两类：“响边”与“哑边”。“响边”配以打击乐的声响，“哑边”则不用乐器伴奏，只配以鼓声，以渲染烘托夜深的气氛，但有时为了与演员节奏相合，偶尔也用一两下打击乐点。还有一种叫“水边”的，就是在水中的舞蹈，如行船、水战之类。“走边”在不同剧种中名称不一，动作组合也不尽相同。

4．起霸

这是京剧表演中常见的程式套路动作，其作用是表现古代将士出征上阵前，整盔束甲的情境。“起霸”集中了基本功中很多动作和技巧，组合成连续的舞蹈，充分展示武将的威风气概，烘托渲染战斗气氛。“起霸”有男霸、女霸、整霸、单人起霸、双人起霸等多种。“起霸”在不同剧种中名称不一，动作组合也不尽相同。为什么叫“起霸”呢？明代沈采有一部传奇作品叫《千金记》，写楚汉相争，项羽与刘邦大战的故事，其中有一折就叫“起霸”。在这折戏中，西楚霸王项羽有一组威武勇猛的动作，体现了项羽的雄风。后来艺人们将它的内容加以丰富和规范，编成了完整的套路，用以表现武将们在出征前的整盔束甲，做好战前准备的英姿，并命其名曰“起霸”。其实按《千金记》的原意应该叫“霸起”，即“霸王起兵”之意，诚然，说“起兵的霸王”也未为不可。“起霸”的形式要根据不同情况与不同人物来安排样式，样式不同，叫法也就各异。如《挑滑车》高宠出场的“起霸”叫“男霸”，而《天门阵》中穆桂英的“起霸”，因是女将，当然就叫“女霸”了。这两种都统称叫“起全霸”，也叫“全霸”（即完整的“霸”）或“大霸”。从形式说，“全霸”必须包括面向里与面向外的两次亮相，如果只朝外亮一个相，那就叫“半霸”（即只起一半），如戏曲电影片《借东风》中，孙毓望先生所扮赵云的“起霸”，就是“半霸”，也叫“小霸”。

另外，从上场门出场的叫“正霸”，从下场门出场的叫“反霸”，而面向里，倒退着出场的，就叫“倒霸”了。还有单人出场的叫“单霸”，上下场门同时出场的叫“双霸”。在《战宛城》或《长坂坡》等戏中，曹操的八员虎将，第一个上场起“全霸”，第二个起“半霸”，第三、四个起“双霸”，其余四位大将同时分上，不“起霸”而只表示一下，然后八人排成一横排亮相、报名，这就叫“多人霸”。

还有两种特殊的“起霸”形式：一种叫“蝴蝶霸”，它属“全霸”，但较“全霸”复杂，即把正、反两套“霸”用在一起，一正一反，俨然“蝶”之双翼形状，如《九龙山》戏中杨再兴就是如此，属于专用“霸”形。另一种是因人物而设置，如《铁笼山》戏中的姜维，其“霸”的形式也不同。还有《扈家庄》戏中的王英，他绰号“矮脚虎”，要表现个子矮的体形，所以演员要用矮子步法，因此王英所起的“霸”，就叫“矮子霸”，当更属专用。

5．趟马

“趟马”也叫“马趟子”，这两个名称正好将两个汉字颠倒过来构成两个词组，其实意思一样。“趟马”即是跑马，就是策马疾行。在表演程式中，以“圆场”“转身”“挥抖鞭”“高低亮相”等动作，构成了相对固定的套路。其中包括“单人趟马”“双人趟马”“多人趟马”等。不管多少人“趟马”，总是由一人先上场，然后引第二人或多人尾随而上。女主角有时还增加鹞子翻身、邪路、卧鱼、掏翎子等动作。视剧情需要，可繁可简，多用于表现策马疾行的情节。表演要求姿势矫健，动作利落，须有跑圆场的功力，可以表现不同的性格和情景。“趟马”在不同的剧中名称不一，动作组合也不尽相同，各有自己的风格特色。还有一种极为特殊的两人并骑一马的情形，它虽为两人，但一人策马，一人跨随，也应归为“单人趟马”之列。如《玉虎坠》中有“一马双跨”的情节安排就属于此种，且策马者为一武官，跨随者为一青衣装扮的冯夫人，确也不同一般。

6．耍下场

属把子功，表现战斗中胜利者的得意情绪。武戏开打后，胜利一方的主将在台上舞耍手中兵器，以显示人物的英武豪迈之气。有耍“枪下场”“刀下场”“棍下场”等，耍后下场。

7．对子

戏曲武打程式。两人对打的套子都称“对子”，包括徒手和各种兵器对打。往往是用两种不同的武器开打。每一套“对子”各有一定的章法，打法各异。徒手的称“对拳”；双方持同样武器的有“对刀”“对枪”等；持不同兵器对打的把子有“单刀枪”“大刀双刀”“大刀双剑”等等，都属把子功。

8．抬轿

戏曲表演身段程式，一般为两人抬或四人抬。坐轿人居中，抬轿人分列前后。起轿时，轿夫两臂弯曲于双肩头，缓缓站起，双臂晃动，走抬轿步。行坐间，坐轿、抬轿人动作协调，步法一致。上坡时，前者直立，后者屈腿走矮步，下坡时换作对应动作；表现路段坎坷时，抬者下蹲，以示轿体大幅度的起伏晃动。

9．跑圆场

演员在舞台上所走的路线呈圆圈形，周而复始，称为“圆场”。圆场的速度多为由慢到快，因此又称为“跑圆场”。“跑圆场”的步子要小、要快、要均匀，上身要求纹丝不动。

10．挡子

武打表演程式，用来表现战斗场面和渲染战斗气氛。凡交战双方的人数在三人以上，或彼此人数相当，在舞台上表现对打场面的称为“挡子”。或持兵刃交战，或徒手格斗。挡子名称根据人数而定，如交战双方为三人的称“三股挡”，四人的称“四股挡”，等等，以此类推。人数更多的群打场面，称“群挡子”。