目录

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前　言

第一章　戏曲的跨文化传播概论

第一节　跨文化传播理论

一、何谓文化

二、跨文化传播

第二节　戏曲的跨文化研究

一、西方学者对中国戏曲的研究成果

二、中国人运用西方理论研究戏曲的成果

三、中西方戏剧比较的研究成果

第三节　戏曲的跨文化传播策略及途径

一、戏曲跨文化传播媒介

二、戏曲跨文化传播策略

第二章　中国戏曲的跨文化传播历程

第一节　清末、民国时期的戏曲对外传播

一、在欧洲的传播

二、在日本的传播

三、20世纪上半叶戏曲在美国的传播

第二节　新中国成立后中国戏曲的传播

一、新中国成立后至60年代中期戏曲传播背景及概况

二、戏曲在亚洲的传播

三、戏曲在欧洲的传播

四、戏曲在美洲的传播

第三节　新时期中国戏曲的对外传播现状

一、戏曲在美国的传播

二、戏曲在欧洲的传播

三、戏曲在亚洲的传播

四、中国戏曲跨文化传播的现实困境

第三章　中国戏曲的舞台传播

第一节　戏曲的舞台表演传播概况

一、戏曲的舞台传播

二、中国海外戏曲舞台传播的形式

第二节　戏曲对外演出的文化隔阂与观看障碍

一、字幕与表演

二、身体感知与解决之道

三、提高中国京剧艺术在海外传播的有效性

第三节　戏曲的跨文化改编——以《牡丹亭》为例

一、《牡丹亭》的海外传播历程

二、从“5W模式”看青春版《牡丹亭》的跨文化传播

第四章　中国戏曲文本的推介与研究

第一节　戏曲典籍的翻译与出版

一、戏曲文本的传播

二、戏曲文本翻译的概况

三、戏曲翻译的现存问题

第二节　戏曲文本的传播案例

一、《牡丹亭》在韩国的传播概况

二、《一笠庵四种曲》的文本传播

第五章　中国戏曲符号与元素的传播

第一节　中国戏曲元素在其他媒介中的运用及传播

一、戏曲脸谱元素与艺术设计的融合应用

二、戏曲元素在流行音乐创作中的运用

三、戏曲元素在当代创意服饰设计中的运用

四、戏曲元素在时尚领域的运用及传播

第二节　戏曲符号传播案例：《霸王别姬》

一、戏曲元素在《霸王别姬》中的运用

二、戏曲元素在《霸王别姬》中运用的审美价值

三、从《霸王别姬》看京剧艺术与影视艺术的融合

四、《霸王别姬》中的情节意象和文化传承精神

第六章　中国戏曲对外传播策略的新模式

第一节　深入挖掘中国戏曲文化内涵

一、中国戏曲文化的价值

二、中国戏曲文化的精神

第二节　积极培养创新人才

一、中国戏曲文化人才培养的思考

二、中国戏曲文化人才应具备的素养

三、中国戏曲文化对外传播人才的培养

第三节　拓展戏曲传播方式与媒介

一、中国传统戏曲的对外传播

二、现代背景下中国传统戏曲对外传播的方式与媒介

参考文献