戏剧以“人”为对象，激发人的审美体验

戏剧是反映人的一种艺术门类，其核心是人，以人为对象，展示人的深层灵魂里的真实目的。因此戏剧教育的核心理念是要立足于以人为本。文艺复兴时期西班牙剧作家塞万提斯就提出过：“戏剧是人生的镜子，风俗的榜样，真理的造像。”戏剧之所以存在是因为人类有认识自身并重塑自身的需要。

与之不谋而合的是，中国现代美育源起于梁启超“新民”到鲁迅“立人”的两种时代强音，这便孕育出了美育的一个核心问题——美育与人生的关系问题。这里面就渗透出一种美育观点——要把人的提升、人生的重塑与进步作为根本目的，这样看来，美育的根本目的与戏剧存在的原因是殊途同归的。

研究高校内的美育对于思想政治教育的辅助作用，要关注其成效是否可以深入学生内心，重要的是学生在此次活动中充当了何种角色和激发起什么体验感受，这种审美体验是必不可少的。相比于只是回廊展览式的文化活动，戏剧的形式可以直击目前高校思政教育的痛点——并未关注到情感倾注的作用，让学生孤立于体验之外，心中缺乏共鸣。

戏剧拥有艺术的高度综合性，丰富了呈现于学生眼前的意象世界，从而使他们产生审美感受。这种审美体验，不仅起到了美育的作用，更是关注学生的精神世界，影响会更为深远。

负责编剧的学生要思考整个戏剧的构架，包括情境建构、人物形象、人物关系、矛盾冲突等等，在整个写作过程中就呈现出了创造美的完整过程。

在学生观摩戏剧的过程中，教育者们也不难发现，学生此时作为观众群体，他们的思维被剧场内的表演牵动着，他们可以敏锐地捕捉到自己感兴趣的部分，这就是作为戏剧观赏者的“感美”瞬间。在这个过程中，学生通过对舞台上人物命运的感知满足了自我强烈的审美冲动，加之戏剧强烈的表现力，进而与艺术意象融合，最后加之在意识层面的思考，形成对人生的感悟。

舞台上的表演者们也并不仅仅是简单呈现，很多学生作为非职业演员出现在剧场的舞台上，一上来是很难与剧中人物融合的，只是空洞地去模仿。解决这个问题的妙法莫过于斯坦尼斯拉夫斯基在《演员的自我修养》中提到过的，演员必须去体验这个角色本身。在完成这种审美体验的过程中，学生们就通过“剧中人物”和“自身”之间树立起的一面镜子，“审视”起了自己的人生，认识了自身，这不仅达到了美育的效果，更是影响了其情感价值观念。