三、从思到想
下文出自笔者在课堂与学生的一次互动。
在玉雕构思阶段体现从“思”到“想”的心理活动。作为美术类的从业者，对“图像”的感知是灵敏的。思维习惯于“图像化”。图像化的思维有其生成与发展的原理。
（顺手拿起桌上的矿泉水瓶子）
师：大家看看这矿泉水瓶子，脑海中浮现的是矿泉水而不是塑料瓶子，对吗？
生：（有人点头）。
师：即便里面装着是白酒，大家还是思维惯性看成矿泉水，不是吗？大家回想一下，自己坐车时看着窗外，眼睛所观察到的景物，都能记住吗？
生：（有人摇头）。
师：有时候看着景物想着心上人，留下的不是眼睛所触及的景物，而是在脑海中呈现心上人的情景，这就是所谓的触景生情，在座的各位有过类似这样的经历吗？
生：（点头）。
师：可见，我们经常对很多事物熟视无睹，看见却假装看不到。大家想想看，真的是眼睛看到的？ 眼见未必为实啊。其他如听到的、嗅到的、尝到的、触摸的都是类似的道理。
师：提到“寿山石”，在座各位的脑海中定然都会出现寿山石形象，每个人的寿山石印象，会都一样吗？
生：（有人摇头）。
师：显然每个人都有各自的理解，不可能有一样的印象。对事物不一样的理解，就是差异，有差异就会比较，一比较就有对立，对立就会失衡。教育、生活、创作等因为思想的失衡，导致矛盾重重，人心惶惶，可见这是个不得不探讨的问题。令人无奈的是，不探讨就迷迷糊糊，一探就更加糊涂，这是问题中的问题。此时“你”如果一动脑子去思考，其实还是“你”的理解。“我”的理解当然是“我的”，不是“你的”，或说不像“我的”，又该怎么去理解？这又是个问题。请注意，这里的“你”“我”都加了引号。同理，我现在要讲的“寿山石创作”，也只是我的理解。题目用“寿山石创作”，是为了避开“寿山石雕”的惯性思维。如今的“寿山石雕”显然不是以前的寿山石雕。那么又如何突破“我”理解呢？这又是个问题。
以上截取课堂的一段情景。插入在思维的三要素：念头、思、想之中，作为以下内容的引子。接上述的念头阐释念头、思、想的作用原理。
由于我们从一出生就开始接受认知逐渐形成种种暗示，成了潜意识。我们通过眼睛的视觉通道，耳朵的听觉通道……接收到信息后立刻就思索，然后生起认知、分别、接受、拒绝等念头。其中是怎么运作的呢？试从“思”和“想”文字入手。
“思”字的结构是心字底，上面加个“田”字。如下图，所示，“思”字从篆书到楷书的转化。“思”上的“田”不是田，这里的“田”在篆书中是“囟”字，就是婴儿时期的头骨没有完全闭合，用手摸婴儿头顶中间的部位，很软，像心脏一样在跳动着就是囟门。底下是“心”字。头顶和心是能量的重要接收器，可见，“思”可以理解为心、脑作用。这里讲的“心”不是医学上的心脏。
“想”字的结构是：心上面有一个相字，“相”字由“木”和“目”组成，其形状好像用眼睛在看树……引申为成像。可见“想”是心脑同时运作而生起对应的“像”，这个意义像和相同义。想，是“心”通过“思”而生出来的相。这就是“相由心生”的由来。我们平时所说的相由心生是“相学”的民俗理解，别忘了还有一个词叫“人不可貌相”。
在玉石雕刻构思中所产生的“相”，是玉雕师构想出来的“思维图像化”。
婴儿时期，思而无想。随着启蒙教育，也因为自身的生长需要，渐渐思而成像。之后就“思入风云变态中”去了。“思入风云变态中”语出宋·程颢诗《秋日》：
闲来无事不从容，
睡觉东窗日已红。
万物静观皆自得，
四时佳兴与人同。
道通天地有形外，
思入风云变态中。
富贵不淫贫贱乐，
男儿到此是豪雄。
注释：
[1]邓和.中国文字结构选解[M].北京：学苑出版社，2002.
[2]主讲人何马，题目为《寿山石创作的思想维度》，于同济大学创意设计学院2019非遗培训班。