玉石的诗意感召
玉石的诗意感召，也是自招的，进而引发创作，起兴而赋。《文心雕龙·物色》：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉……是以献岁发春，悦豫之情畅；滔滔孟夏，郁陶之心凝；天高气清，阴沉之志远；霰雪无垠，矜肃之虑深。岁有其物，物有其容；情以物迁，辞以情发。一叶且或迎意，虫声有足引心。”作品《如日》从寿山芙蓉石黄红色调辉映中感发朝气蓬勃。把外形调成拱形，放在暗色的楠木上，像一轮升起的朝阳。表面浮雕一支梅花，梅花在中国文化中比喻高洁、坚贞、报春报喜、吉庆等，是中华民族精神的象征。其背面的白色部分雕刻成儿童，比喻旭日和朝气。
《如日》 2014年
寿山芙蓉石：17.7×1.5×7cm
在百花开放之后的寒冬里，梅花的香气才发出来。一直到春暖，冰雪融化了，不经意却成了来年的百花开头。春天的阳光如此美好，谁都可以荣耀一回。作品赋诗就是此意。
香寒群卉后，
雪暖百花魁。
日出春光好，
孰无荣一回。
五彩斑斓的玉石，好像春天里开放的花儿一样烂漫天真，当人们亲近她，品读她，就会产生无穷无尽的联想，这不就是为雕刻艺术家兆示创作灵感吗？ 作品《烟霞》就是注目于红、白、灰三色交融的氤氲感而联想到云霞，此处还隐隐约约雕刻一些梅花。白色烟云、玄色人物在这里起到衬托和指向的作用。人物双手合十朝烟霞方向行礼，表达作者对玉石的喜爱和敬畏。背面刻下五言绝句：
《烟霞》 2019年
何马 设计 陈万杰 合作
寿山芙蓉石：4cm×3.5cm×13cm
五彩斑斓石，
三春烂漫①花。
灵光②磨得亮，
玄素③共烟霞。
注解：
①烂漫：光彩绚丽，率真天然之意。王延寿《鲁灵光殿赋》：“彤彩之饰，徒何为乎？澔澔涆涆，流离烂漫。”
②灵光：通灵中透出光彩。也有“效果好”之意。另为佛教语，指本心清净无染，自放光明而遍照。五灯会元卷三百丈章：“灵光独耀，迥脱根尘，体露真常，不拘文字。心性无染，本自真成，但离妄缘，即如如佛。”
③玄素：黑白。
④烟霞：烟雾和云霞，借指山水景象，或字画文玩雅事，引申义为红尘俗世。南朝·梁·萧统《锦带书十二月启·夹钟二月》：“敬想足下，优游泉石，放旷烟霞。”明·叶宪祖《鸾鎞记·秉操》：“一会价鼓琴邀夜月，一会价看鹤舞闲云，不与那烟霞廝浑。”这句意思是只要切身融入世俗，才能证得清白。
《云上霞光》创作过程
《云上霞光》 2016年
玉石的灵气接通地气，诗意如浮躁不安的心猿，便在专注于雕刻黄蜡石之时才慢慢收住。事物法发展到极致里预示着天机，在红心黄皮的黄蜡石上白描，红色线条的云纹成了文采，谱成一曲《云上霞光》。
石灵涵地气，
物极兆天机。
手感车针转，
游心至此归。
一幕熊熊烟火，
一时忽右忽左。
一技关乎柴米，
一生无论你我。
《薪火相传》 2016年 寿山善伯石：25.5×14.5×21cm 黑木：13.5×20.6×46cm
玉雕的多彩多姿人生在材质上反射出红、黄、黑、白、灰。寿山石化为火焰，一幕绚丽的人间烟火。一粒米凝结在视觉的顶端，初为温饱计。木助烟火旺，底座下“暗暗”加薪，薪火相传，传的是玉石雕刻技艺。
人是敏感的，有的玉雕师会发现玉石的色相、色调、彩度等似乎暗示什么。析木玉的特质主要引发三条解读路线，几乎同时想到：1.青绿色联想到草木、春天、东方。2.从析木玉的名称借题发挥。3.斧头状的外形。沿着这三条路线构思来就地取材，顺势地“因材施艺”，由于每块材料都有各自的特征，创作出的作品都有独特性，都有新鲜感。创新是自然而然地出新。可见，玉雕创意，无须外求。
作品《有斧析木》，以玉雕作品的方式，呈现“就地取材、因材施艺”的创作方法，并请方家“斧”正。幽赞有识之士大刀阔斧地推进析木玉文化事业发展。
玉料如斧头状，通体碧绿色，其产地尚存石器时代的人类文明遗迹，处于红山文化的延脉内。当地形成庞大的藏玉、雕玉群体，举世闻名。方是从材质、人文题材以及所处的地方文化素材着手。就地取材，即结合着当地的人文环境来整理题材。因材施艺，就是依照原材料形状、色彩、质地、肌理来对应感情色彩，进行构思表现。
作品的外形像斧头，斤的原义是斧，砍在木头上，从字义上来表示析木。《说文解字》：“析，破木也。”“木，冒也。冒地而生。东方之行，从草，下象其根。”“析木”一词，也是十二星次的名称之一。相对应的方位是东方，季节是春季，色彩为绿色。由此可以把“析木”理解为两层意思：一、劈开木头以致用，喻开辟发展。二、木之初，破土而出，比喻生机勃勃。
石斧是人类最早使用的工具，历史学家称这时代为石器时代，可以说斧是“器”的始祖之一。在玊洞曾出土大量的原始先民使用过的玉斧。海城析木镇一带留下的天然石龟、石棚及类似星象的神秘符号，吸引有关专家无限探究。斧，又是权威的象征。民间文学传说盘古开天辟地用的就是石斧。
析木玉最好品质的料子，产自辽宁省海城市海城河流域的小孤山玊洞前、析木镇流段。从瓦子沟村起，流经细玉沟、瓦子沟红土岭，孤山镇、析木镇，一直到下游的马风镇都有产玉，旧时习惯称河磨玉，也有析木玉、析木绿的称道。更名为“析木玉”显得名副其实。
作品的碧绿色在这里借来比喻青山绿水、生机、春天、东方。正面展现人们挖掘玉石，观看玊洞的场景，背面展示古人磨石斧的情景，暗喻古往今来。人物塑造以当下析木玉文化推动者的代表性人物为原型，旨在为后世留下可资参照的历史形象，有一定的区域文化纪念意义。头像以俯视的姿态置于顶上，显示析木玉发展至今的一个高度。
《有斧析木》 2019年 何马 作析木玉：24cm×6.4cm×16cm
木段：28cm×16cm×21.5cm
但凡事出有因，缘起方知。既非偶然，也非必然，是偶然中的必然。人有人缘，也有物缘，反之亦然。了知根源当下便是契机。
赞曰：
潜润①青山碧水中，
开天谁助主人翁。②
齐心合力挥斤③手，
各尽其能得大同。
注解：
①潜润，指渐渐滋润，也指深得恩惠，这里指玉得天地之润。
②开天的主人翁是盘古，民间传说盘古开天辟地用大石斧。
③挥斤，典出《庄子》，有成语运斤成风，后人用来表示请人教正。
有人乐在喜庆的氛围，有人却独具高冷的气质。冷色调加上玉的品质，别有一番滋味在心头。
那一夜，月光从“坑头”散到“牛角地”。雪夜泛起的淡蓝光，照出对方的脸。寂静的冰天雪地，一句话都不用，抱紧对方。越冷的《雪夜》，翌日越暖和。鹌鹑明白这个道理，但现在他们只管温情地相依。此时此景自然谱成一首诗：
《雪夜》 2010年 何马 作
寿山坑头石：13.8×9×8cm
赞曰：
夏暑秋凉各所从，
鹌鹑偎守意浓浓。
寒宵耳语离春近，
相依取暖好过冬。
正值北方大刀阔斧地为析木玉带来一片绿意时，南方的鸡血玉也红火起来。这真是盛世的大气象。这件鸡血玉作品，借文学作品中的鲁智深的形象来表达，用诙谐的“刀触”表现鲁智深放下武器，抱起鸡血玉。脸涨红地把倒拔杨柳的劲道用在鸡血玉上。作品背面刻下用一首诗，陈述在这一时代背景下作者对鸡血玉发展的理解。作品取名《一举成功》，也在祝愿鸡血玉石产业一举成功。
《一举成功》 广西鸡血玉 何马 作
十亿年化育；①
九野②西南红；
八荒辟鸿蒙；③
七彩日益隆；④
六根⑤何须净；
五蕴⑥何须空；
四海因玉缘⑦；
三才⑧集，引良工；
二话不说；
一举成功。
注解：
①桂林鸡血玉是古板块缝合带深海底火山沉积变质产物，形成年代距今约10亿年。
②《吕氏春秋·有始》曰：“天有九野，谓中央与四正四隅：中央曰钧天，东方曰苍天，东北方曰变天，北方曰玄天，西北方曰幽天，西方曰颢天，西南方曰朱天，南方曰炎天，东南方曰阳天。”这里指鸡血玉产自中国西南方，而多呈红色，与“西南方曰朱天”巧合。
③八荒，指离中原极远的地方。这里指代鸡血玉产地偏远。鸿蒙，指宇宙形成前的混沌状态。这里借喻山中蕴藏的鸡血玉如混沌元气。
④此处以七彩比喻丰富多彩的鸡血玉。
⑤六根，佛教语，指六种感觉器官，或认识能力。眼、耳、鼻、舌、身、意。眼是视根，耳是听根，鼻是嗅根，舌是味根，身是触根，意是念虑之根。有“六根清净”一词。
⑥五蕴，佛教语，即色蕴、受蕴、想蕴、行蕴、识蕴。五蕴皆空语出《般若波罗蜜多心经》。
⑦因玉结缘，以石会友，而吸引五湖四海的来宾。
⑧三才，指天地人。
良工也指手艺高明的工匠。唐·杜甫《题李尊师松树障子歌》诗：“已知仙客意相亲，更觉良工心独苦。”今有“良工心苦”一说。
《东周列国志》第一百零八回：“召良工琢和氏之璧为传国玺，其文曰‘受命于天，既寿永昌’。”
阳光托“善伯”送来七彩的光谱，列在石上：红、黄、白、绛、灰、褐、紫等色。红的热烈，白的冷静，紫色幽微，一点黄的醒目，色彩如此丰富，却分布有致。七彩人生，一盘调色喜怒哀乐酸甜苦，构思由心，构图在手，该是你的终到来。不必争先恐。
明代陈继儒在《小窗幽记》里有一句话：“伏久者，飞必高。开先者，谢独早。”前一句讲的是一飞冲天，一鸣惊人的典故。后句讲越早开的花，谢得也越早。心还在白色花蕾中滋养，每一片花瓣正在渐变，几根木条正在支撑。待到云蒸霞蔚，瑞气呈祥，鸟还是鸟，不一样的鸟，一飞冲天，鹏程万里风云动。
《清平乐·含苞欲放》：
横空出世，
独辟新天地。
晓得开先花易逝，
怎教衣裳闲置。
红尘滚滚登场，
小荷欲烬心香。
瓣瓣化成鹏翼，
九霄云外翱翔。
花开了，见到的是玫瑰，新疆红玉的妩媚，却偏偏纯得廉价。美当然无价！从不在情人节把玫瑰当夜弄萎缩，良知惜缘可以保鲜，所以如花似玉，花容玉貌青睐的对象，总是出乎意料。不在形象上贴标签，甘居人后，却近在花前。
诙谐的“刀触”博尔一笑。一笑百媚生，这就足矣。
我有自知之丑，
甘为牛后以后。
无论鲜花几支，
自然好好接受。
迷蒙云雾，投石问路，随物会心，艺无反顾。
白色的材质使人想到云雾，作品造型如儿童投物状，像是要冲出云雾。所投之物是一枚刻有“投石问路”的印章。印乃凭证之物，印文化是中国传统文化的典型代表。这样的作品无论在什么场合展出，都恰好以材质语言和造型语言“问路”……
《含苞欲放》 2006年 何马 作
善伯石：23cm×12.5cm×10.5cm
木构成：9.5cm×7.2cm×20.5cm
“‘艺’无反顾”为“义无反顾”的谐音。见“艺”，而不见“义”，此处此时关联这两个字，岂可随意视之？
物之美，莫过于玉，诗意岂不流连于物华。况乎雕琢一事，随物宛转，陶冶性灵。玉石的纹理合乎文理。
沁色的纹理使和田玉籽料，可以现作表面文章。天然形状却似贝壳，生长线、同心纹。一片羽毛从脑海飘来。籽料的皮色与贝壳一样，经历了水中沁色，沁出两块皮色间距露出白色的玉质，恰似一束光照在羽毛上，原来这也是吉光片羽。
反璞观皮色，
天然示可雕。
贝文①浮片羽②，
言语又何消。
《一朵鲜花》 2016年
新疆红玉：6.7cm×6.3cm×9.3cm
铜条：12cm×0.5cm
灵芝：13.6cm×10cm×6.5cm
注解：
①贝文：指代佛典经文，因最早的经文抄写在贝叶上而得名。
②片羽：成语吉光片羽，按《辞源》：吉光，神兽。神兽之一毛，比喻残存的珍贵文物。
玉器鉴定家岳峰先生在《和田玉的审美视角》中提出：“节奏美：色条、色块疏密有致的变化也可显示一定的节奏感。至于如何判断玉石颜色变化的节奏乃是仁者见仁、智者见智。韵律美：在节奏的基础上赋予一种情调的色彩便形成韵律，韵律能给人以情趣，满足人的精神享受。郑板桥所画的无根兰花，在形象的排列组合中所表现的那种充满情感的节奏，也就是韵律。玉的颜色韵律可用不同颜色在一定方向上重复出现的规律来认定。”
珍贵的“贝”、吉光片羽，反衬白玉籽料自身的珍贵，“贝纹”音同“贝文”。佛说，恒河沙那么多的珠宝，还不如一句偈。看不懂贝叶经也没关系，这本来就说不得，因为“言语道断”。
作为文艺创作，这里把吉光美化地理解为神兽出现发出吉祥的光。
四季变换，生态万象。雨后的一道彩虹把视线迁到水边，彩虹是勃勃生机的光环。在这光环下一只白鹭踏出一江波纹。
如微型的雕塑作品，章形“鸟样”“白白”地红了两道。篆刻却因此有了“印语”，一抹彩虹，一路而来。这块保利石把形式、内容、文采、修辞都给足了。看来与“石”俱进是在视觉和感觉上一起进了一步：
《投石问路》 2018年 何马 作
白石：24.5cm×14cm×14cm
磨开璞块呈真质，
迁想珉章①好出新。
纽饰浑然虹彩鹭，
朱文印在白文身。
《吉光片羽》 2019年 何马 作
和田玉籽料：8.8cm×6.5cm×4.3cm
木胎漆座：12.9cm×7.9cm×4.1cm
注解：
①章：红白相间的花纹。
叙情以入理致[1]。玉石纹理丰富多彩，暗合人情感波动。情感无形，载之以象，只要言之有理，无论抽象还是具象。作品《洋葱》完全是写实的手法，即诗的“赋”，平铺直叙。刻上一首词，就起“兴”了：
青白立园中；
空体通天地；
便在农人掘取时；
实以根生致；
深入一层层；
拭去涟涟泪；
到底无心胜有心；
又被多情累。
《一抹彩虹》 2016年 何马 作
保利石：6.3cm×6.3cm×13cm
黑檀木：38cm×10cm×6cm
《卜算子·洋葱》从字面看描述这样一个场景：洋葱在园地里生长的形态，是中空的，上半段青翠色指向天，下半段白色连着地。所以描述为：“青白立园中，空体通天地”，农人来挖取，致以新鲜的根。一层一层地剥到最中间是没有芯的，剥过洋葱的人都被刺激的气味呛出泪水，这里作了“质”的转变，转成多情所累而流泪。
唐·司空图《二十四诗品·形容》中提出“离形得似”，指不拘泥形似，而得神似，“俱似大道，妙契同尘”传达内在精神为要。《庄子·外篇·知北游》：“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说”。语言的指定太具体，固然方便生活，却少了阻碍了对事物内在联系的理解，玉石的纹理感情丰富悄然无声，静静地留出的想象空间，此时确是无声胜有声。
千磨万琢为何忙，
乱发尘情乱发狂。
玉火焚烧多少梦，
人间坐定是禅床。
《卜算子·洋葱》 2016年 寿山石芙蓉石：6.5cm×3.3cm×6cm 何马 作
把玉火读成欲火，是人之常情。被取名为“红玉”玛瑙的玉石材料，产自新疆什么地方？以前商家总说在很远的地方。其实告诉我，也 其断然记不住。这材料很少人玩。
很远的新疆，值得大家去一趟。不是因为白玉的祖庭在那里，而是因为雕白玉的朋友，品格如白玉，激情如红玉。红得一语多关，璞得让你心安。
注释：
[1]唐·李峤撰《评诗格》提出：“诗有十体”，此为“情理三。谓叙情以入理致也。”
《玉火》 2014年 何马 作
新疆红玉：8.4cm×6cm×6.3cm