第三节 沪上绘画
除岭南画派、京津地区的绘画以外，近代画坛上以上海为中心（包括江苏、浙江、安徽）的沪上绘画也非常活跃。代表人物有黄宾虹、刘海粟、吕凤子、贺天健、吴湖帆、陈之佛、丰子恺、潘天寿、张大千、傅抱石等人。
黄宾虹（1865—1955），名质，字朴存，号予向、虹叟、黄山山中人，原籍安徽歙县，生于浙江金华，卒于杭州。他醉心于金石书画，成名于上海，并且在上海居住了30年，1948年移居杭州。他的水墨山水作品，早期大多师法古人，有章法，有来历，风格疏朗淡雅，被称为“白宾虹”；晚年作品不仅师古人，还师造化，讲究墨法的运用，显得“黑、厚、密”，风格浑厚华滋、沉着浓郁。瑞士苏黎世瑞堡藏有他的山水作品《茅亭独坐图》（图10-7），这是画家晚年的作品，用笔豪放自由，着墨一气呵成，画面上的虚实、繁简、疏密、干湿，恰到好处，具有节奏感和韵律美。他是一位卓有成就的书画家，画史上有“北齐（白石）南黄（宾虹）”的说法，同时他还是一位学者，对画理、画法、画史颇有研究，著有《黄宾虹画语录》。1955年，黄宾虹去世后，其家人根据他的遗愿，把他平生收藏的古今名画1000多件和自己的4000多件作品无偿地捐献给了国家。
刘海粟（1896—1994），字季芳，自号海粟，江苏武进（常州）人。博学多才，工诗文，善书画。他年仅17岁时就在上海创办了中国第一所高等美术学校—上海美术专科学校，担任副校长，后任校长。长期从事美术教育，并率先在教学过程中使用裸体模特儿写生，遭到种种非难，被斥为“艺术叛徒”。20世纪30年代，他游历欧洲，受到欧洲艺术的熏陶。他的油画作品，色彩浓艳，对比强烈，笔触奔放，赴欧之前的作品如《前门》，赴欧之后的作品如《威尼斯》等。刘海粟的山水、花鸟作品，很多是在吸取了古代绘画的营养之后而又有所创新，或浓笔焦墨，或浓淡干湿，或墨彩兼施，或泼墨泼彩。他还十分重视写生，并与黄山结下了不解之缘，一生“十上黄山”，留下了不少描绘黄山的作品，如《黄山人字瀑》（图10-8）等。
潘天寿（1897—1971），原名天授，字大颐，号阿寿，浙江宁海人。1915年他考入浙江省立第一师范学校，1920年毕业后，从事美术教育工作，任教于上海美专。他在上海期间，受吴昌硕的影响最大，1928年又受聘到杭州任教。他早期的绘画深受明末清初遗民画家石涛、八大山人的影响，抗战胜利以后，他的奇崛雄悍的绘画风格也形成了，代表作品如《松石图》（图10-9）。由于他传统的功力很深厚，所以在绘画表现上往往能够随机应变，具有创造性。他人物、山水、花鸟皆能，尤精花鸟。
张大千（1899—1983），原名正权，改名爰，字大千，四川内江人。他从小就接受过绘画的训练，后随兄居上海。他早年留学日本，学成归国后又拜在李瑞清等名师门下。抗战期间，他有幸到甘肃敦煌考察，遍摹唐宋壁画，加上他用功好学，遍游祖国的名山大川，终成一代绘画大师。他人物、山水、花鸟、走兽样样精通，有大量作品传世，代表作品如《山水》（图10-10）。张大千于1943年创作的《水月观音图》（图10-11），用唐代铁线描的方法来绘观音像，可见唐人绘画对他的影响。
图10-8 黄山人字瀑 近现代 刘海粟
图10-9 松石图 近现代 潘天寿
图10-10 山水 近现代 张大千
傅抱石（1904—1965），原名长生，又名瑞麟，江西新余人。1933年赴日留学，1935年学成回国，应徐悲鸿之邀到南京国立中央大学艺术系任教。傅抱石早年特别推崇石涛，故改名“抱石”，有作品《仿石涛山水》、《石涛诗意图》、《大涤草堂图》等。抗战时期，傅抱石的艺术达到了巅峰状态，《庐山谣图》为这一时期的代表作。1959年，他与画家关山月合作，为北京人民大会堂创作了巨幅作品《江山如此多娇》。除了山水以外，傅抱石的人物画也很有成就，代表作品如他的《九老图》、《湘夫人》（图10-12）等。
图10-11 水月观音图 近现代 张大千
图10-12 湘夫人 近现代 傅抱石
图10-13 奔马图 近现代 徐悲鸿