依托故事——角色设计之身

角色设计是要依托于故事本身的，脱离故事，是难以去设计一个人见人爱、性格丰满的角色的。无论是角色的高矮胖瘦、脸部特征，还是角色的服装剪裁、饰品搭配，每一个部分都能在故事中找到缘由。如果脱离了故事塑造，那么我们设计一个角色则毫无意义。

而世界观的表达，则是通过角色身上的元素符号来体现的，不同时期、不同地区的服装剪裁和饰品搭配、颜色搭配，都是有独特的特征的。想要完全脱离世界观的符号特征，也是不可能的。

绘画之所以是艺术的一类分支，是因为它本身不具有“对”与“错”之分。有时候我们以为画错了，其实它只是不合适。平时最好还是尽量放开，可以让你的思维在浩瀚的思潮中任意遨游。但是在规定的剧本中就不一样了，我们要限制泛滥的自由发挥，因为我们建立的人物形象是为我们的故事而服务的，人物相貌、服饰、配饰等都是为了烘托人物性格或者推动故事发展的。比如《玩具总动员》里胡迪鞋底写的Andy 的名字都不是随随便便加上去的，而是作为格式的一个Kicker，起到重要作用。

所以你所要表达的角色，只要和人搭上边，就难以脱离文化氛围去做设计。

角色设计融合了绘画、影视、文学、建筑、宗教、哲学，等等。需要有复合知识面，只有理解了这一点，才能设计出符合时代背景与故事血浓于水的角色。

绘画表现只是途径，对于设计而言最重要的还是对文化的深入研究。

所以不能脱离世界观去做设计，那样我们的角色会成为独立于故事之外的一个个体。如果人物的形象已经大概确定，那我们就把着力点放在其他位置，比如研究金属的质感如何更好地表现，表情如何避免呆板，如何运用姿态来表现人物的特点等，这些都是很好玩的。只有把这些表面的细节做好了，我们才能有足够的底气去做更深层的工作。

人物角色的设计是否能够真实、有张力地存在，要去从他所存在的环境细节入手。《疯狂动物城》里面的人物形象几乎每一个作品都可以创造出来，而且里面很多的角色在外形构建上够常见、不是多么的耀眼和变态出众，但《疯狂动物城》的世界却很少有作品能够达到，因为里面的角色是真实的存在。很多很多经典的作品人物并不是因为形象个性多么的超凡个性化，而是是否创造了足够真实的环境里真实的存在。要塑造一个形象的一个细节是否和这个世界有所关联或者冲突，涉及他的肤色眼睛发色轮廓到衣服格调再到语言习惯。我非常喜欢《海贼王》里各种天马行空的画风，本身虚拟的世界就是足够多元素化的，而所有里面的角色也都是各形各色，并且还是有着一定的关联。在角色细节塑造上的用心，才能抓住如今受众挑剔的眼睛。

动画和影视剧一样都是一种以图像、声音、视频为呈现形式的艺术形式，具有文学、美术作品不可比拟的形象直观的优势。在角色设计中可以通过大胆想象，通过不同的工具、技术手段完成对角色形象造型的塑造。众所周知，美国是世界动画大国，曾塑造出许多荧幕经典动画形象，许多角色被观众所熟知，牢记于心。

动画角色相当于影视剧中的演员，是影像视频的主角核心人物，内容都要围绕角色展开故事情节。一个震撼人心的角色与异彩纷呈的情节是动画的灵魂主线，史上那些经典的动画角色形象都是通过设计师的精心设计，加以耐心细致的加工制作来获得受众的青睐，因此一部叫好又叫座的动画，需要在动画设计创作整个过程中对角色设计进行反复揣摩。