2.1.2　象征主义

起源于19世纪后期法国的象征主义，是20世纪西方文学中起源最早、对后世影响最大的一个流派，20世纪20年代是其发展的鼎盛时期。在具有原型意义的前提下，象征主义重视对人物思想的深度挖掘，力图通过象征手法来最大程度揭示人物的内心的真实境界。早在19世纪，以法国的奥古斯特·孔德（August Comte，1798—1857）为代表的实证主义者注重现实事物之间的逻辑关系，强调真实因果性而忽略人的想象力和创造力的力量。象征主义正是对实证主义的反拨，其文学的表现手段主要是通过各种象征手法（比如暗示、隐喻、音乐），突出人的思维创造力。象征主义的代表作家包括英国的托马斯·斯特尔那斯·艾略特（Thomas Stearns Eliot）、美国的埃兹拉·庞德（Ezra Pound）、法国的保尔·瓦雷里（Paul Valery）、爱尔兰的剧作家威廉·巴特勒·叶芝（William Butler Yeats）等，产生了大量经典作品。

作为象征主义的起源地，法国诗人瓦雷里成为该流派的代表人物。在先驱马拉美的诗歌创作的基础上，他用哲学思维方法，佐以文学的象征手段，对人生的生死、真理等展开思索，其代表作包括《年轻的司命女神》和《海滨墓园》。

虽然象征主义起源于法国，但是文学意义上的象征主义的先驱者是美国作家埃德加·爱伦·坡（Edgar Allan Poe）。作为一名多产作家，他的作品反对说教性的直白表达，通过象征的各种手段达到写作目的。爱伦·坡的小说，无论是哥特式，还是科幻体小说，都热衷于通过音乐、读者想象力、作者的气氛渲染而达到写作效果。

英国象征主义的巨匠艾略特的《荒原》（1922）被视为史上最伟大的诗歌作品。该作品以荒原象征战后的欧洲世界，以需要水的荒原、不可避免的死亡等意象，贯穿丰富的联想和暗示等文学表达手段，揭示了20世纪20年代的西方世界中普遍存在的怀疑论和失望情绪。

通过意象手法写作而闻名的美国作家庞德的作品《地铁车站》是美国最早的意象派作品。短短的一首诗，通过诗的上下两行来比照两组意象，上行诗描写了地铁中诡异的面孔，下行诗描写了花瓣，看似并无联系的两种意象使诗歌摆脱了传统的文学表达方式，成为美国乃至世界上最著名的意象派诗歌作品。

爱尔兰的著名剧作家叶芝的象征主义作品《驶向拜占庭》以通篇的象征手法，表达了强烈的民族精神并获得1923年的诺贝尔文学奖，使得象征主义这种文学表现形式得到了更广泛的认可和应用。叶芝的象征主义的一个重要表现手段是爱尔兰的古代神话。借助神话人物的原型和含义，他创作了各种与时代紧密结合的故事，在其独创的象征理论范式框架下，通过象征手法而塑造的世界观和宇宙观来启示当代生活。他的作品除了获得诺贝尔文学奖的《驶向拜赞庭》外，还包括《奥辛之浪迹》、《丽达与天鹅》。