孙 铎 文人是不佩剑的侠客
孙铎，男，1977年5月生，毕业于中央戏剧学院。编剧、导演、制片人。山映像编剧工作室创始人、中华全国总工会文工团影视中心编剧、保利华亿传媒文化有限公司文学总监、华语大业文化传媒有限公司文学总监、“汇剧壹堂”剧本公司合伙人、总经理。代表作品：《武工队传奇》《桥隆飙》《天龙八部》《雪山飞狐》。作品荣获第二十八届中国电视剧飞天奖，第二十二届中国电视金鹰奖。个人荣获全国电视制片业十佳编剧奖（2014年）。
我生于20世纪70年代，当时，随着改革开放浪潮的掀起，中国电视剧也开始了蓬勃发展。1997年我进入中央戏剧学院舞台美术系学习，但因自幼受到家庭文化氛围的熏陶，在高中时代，我便参与了几部将外国著名影片改编成小说的“电影后文学”编写工作，而进入大学后，也很快跟着学长参与起电视剧剧本的创作工作。一开始，我写剧本只是出于兼职赚学费、生活费的目的，但却在写作的过程中得到了越来越多的肯定，找我写剧本的老师和公司越来越多，我也从此开始了职业编剧生涯。
随着我对编剧、导演工作的兴趣越发浓厚，大学三年级时，我便与几位其他专业的同学共同制作、编导和出演了先锋实验性独立电影《海淀》，该片入围了德国汉诺威国际青年电影节，并获最佳影片提名。
在我大学刚毕业的时代，电视剧行业无论是在作业流程或者立意风格上都处于相对传统的阶段，重视大部头创作或经典作品改编，我的成名作品便是内地版《天龙八部》《雪山飞狐》等金庸作品的改编。在此之前，几部央视版的金庸作品并没有完全被观众接受和认可，而《天龙八部》的播出则成为第一部大受好评的央视版金庸作品，也为我在行业内赢得了一定的知名度和认可度，从那以后我便在一定时间内被定型为“名著改编类”编剧或是“武侠类”编剧，创作了数部这方面的作品。
抗日、战争、谍战等题材一直是中国电视剧荧幕上不可或缺的一部分，2010年开始，我创作了几部抗战、谍战题材的剧本，其中《桥隆飙》和《武工队传奇》都取得了收视佳绩，并各自在业内获得了一定的奖项，我个人也凭借着《武工队传奇》获得了中国广播电影电视社会组织联合会全国电视制片业十佳评选之“十佳编剧”的殊荣。
社会的每一个组成部分的齿轮都是环环相扣的，科技的飞速发展必然带动社会各个层面的共同发展，文化行业也不例外。随着网络、新型媒体等各种新媒介形式的兴起，创作行业也进入了一个全新的时代，门槛更加开放，给有才华的人提供了越来越多的展现平台，著书立说不再是文人学者的特权，网民原创网络小说也成为大众文化消费中重要的组成部分。相应的，影视创作也不再仅仅钟情于大部头，而是开始广泛购买网络小说版权，进行影视化的改编，兴起了一股“大IP剧”热潮。
作为一名职业编剧，自然要顺应时代的发展、商业需求和观众口味的转换，因而我也尝试操刀如《遮天》《步步生莲》等著名网络小说改编影视的创作工作。(https://www.daowen.com)
这是一个信息爆炸的时代，也是一个商品经济的时代，编剧绝不能再闭门造车，而是要顺应多元化的市场要求和观众品位的要求，随时调整自己的创作理念。
因而在从事编剧工作的同时，我也先后在多家文化公司担任文学总监、创作总监等职务，这些工作可以使我从片面的编剧角度抽离出来，从市场角度对投资、制作和创作进行全面审视，建立从剧作到制作、营销的立体思维模式。
随着在行业内口碑和知名度的提升，我也得到越来越多同行的信任，开始参与到投资、制作和导演方面的工作，尝试担任网络剧《富贵逼人》制片人，又自编自导了网络微电影《夜店奇妙物语》、院线电影《雾都神探之绝情箭》，并时常受邀参加一些编剧课堂讲座及文化行业社会活动。
从业20多年，我一直强调自己是一名“职业编剧”。有时，观众会认为编剧是“搞艺术的艺术家”，但我一直坚持的理念则是“职业编剧”和广义的“编剧”不同，既然职业化，那么首先该是一个技术工种，是以此为生、靠手艺吃饭的匠人。
技术和艺术不同，艺术本质不是娱乐大众、服务当代，而是手写我心、为人类的精神领域前进探索，如同物质领域的探索者叫科学家，精神领域的探索者才叫艺术家。而我所从事的是商业影视剧，这个行业内所有部门工作的目的则是用我们的专业技术去完成一个令普通大众赏心悦目的作品。我们的作品与其说是“艺术品”，不如说是“工艺品”更确切。任何一样商品都是有盈利目的和质检标准的，因而在我看来，所谓“职业”的职责含义也就主要涵盖了两个层面：一是对资本负责，作为职业从业者，我们应该用自己的职业技能生产出质量更优秀的作品，为资本赢得投资回报和盈利；二是对观众负责，文艺工作者身上肩负着一定的社会责任，我们要尽可能通过我们的作品让观众从中体会到快乐、美、幸福，并通过我们的作品尽可能地向观众传达正确的三观和正能量，让观众对于社会有所思所悟。
无论艺术还是技术，文字或是画面，都是很柔软的武器，而正是因为它柔软才能够直击人的内心。所以说，文人是不佩剑的侠客，人心是江湖，文字即杀器。
我在行业内工作近20年，见证了中国电视剧渐入佳境的过程。对比我初入行时，现在的影视行业作业流程越来越规范，资本越来越繁荣。同时，在同行的共同发声和努力之下，编剧的地位也在逐渐提升，无论是在行业内或是在观众的概念中，编剧在产业链中的重要性得到了越来越多的认可，在整个行业内的话语权也有所提升。希望在未来的日子里，我能够与中国电视业以及各专业精英继续一起成长，共同进步，为中国电视荧屏贡献更优质的作品。