王 倦 编剧生涯点滴杂谈
王倦，男，1979年3月生。编剧。云南润视荣光影业制作有限公司文学部主任。代表作品：《木府风云》《舞乐传奇》《侦探成旭》《护国军魂传奇》《庆余年》。个人荣获美国亚洲影视节金橡树奖金牌编剧奖（2017年）。
我不是专业出身，学的是计算机，刚开始从业选择了网站制作，都和影视关系不大。偶然的机会，有公司想制作长篇情景喜剧，缺少编剧，朋友出于实在没人的考虑，拉上我参加创作会。
这就算是我的第一个剧本。从现在眼光来看，对话烦琐、人物性格不鲜明，很多有意思的点只能带来阅读快感，现场表演时对演员是种折磨，节奏也很拖沓。幸运的是，当时制作方也是初入行，就这样给了我机会，我正式踏入编剧这一行。
从入行到现在，也算写了不少，作品就不一一赘述了，已经写完的剧本，就都过去了，还不如谈谈对这一行的理解。开篇就说了，我没有学过专业编剧课程，对很多常识都有些欠缺，所以编剧生涯有很长一段时间处于摸索状态。这里尤其要谈的是，作为一个编剧，千万不要埋头在桌前一味写作。说起来开机后的拍摄与编剧关系不大，但进入剧组，观察拍摄现场，对一个编剧来说有极大帮助。
第一次看自己的剧本被拍摄时，我才由衷感受到书面文字转化成影视表现的特色，不是对话越多就越能体现人物，口语化的重要性会凌驾于繁复文字之上。
再之后，我曾经尝试着做了一部戏的副导，又是自己的本子，所以在拍摄过程中，和服、道、化等部门以及演员都有了一些接触。试着去了解各部门的要求和难处，虽然之后因为人懒，放弃了副导这个路线，但是写剧本时，会自发考虑场景、服装的问题，尽量避免无法实现的剧本阐述。所以现场的磨合对剧本的创作也有着重要作用，不能忽略。
除此之外，个人影视喜好也对创作风格影响很大，我个人偏爱美剧、英剧，所以在剧本节奏上往往会试着贴合美剧模式。有段时间会陷入误区，过多地把注意力放在剧情转折上，然而随着写作经验增长，最后还是发现立人物才是故事关键。当观众被人物吸引时，对影视剧的忠诚度和宽容度都会提高许多。(https://www.daowen.com)
编剧这一行，也算大浪淘沙，参与者众，有作品却何其之难，考验的不仅仅是能力，很多时候也是运气。能遇到契合的合作者，能遇到适合自己的题材，才能找到希望的曙光。就这一点来说，我算运气好。虽然也遇到过三观不合的导演，但也碰到了许多志同道合的同伴。
尤其在一段经历之后，有幸进入云南润视荣光影业制作有限公司，遇到了于荣光老师、蒋晓荣老师和公司一众同仁，很是感激，能在大家帮助下，完成各种题材的剧作。民国、古装、现代，或传奇，或家常，都曾经尝试过，对编剧来说，这是难得的体验，也是让自己兴奋的挑战。我不太喜欢让自己成为某类剧的专项编剧，或许我有自己擅长的题材，但还是想多尝试，因为归根结底，编剧是一个需要兴趣喜好来支撑的工作。
混乱的时差，连夜赶稿的挣扎，这些麻烦可以不在乎，因为发自内心的喜欢，想要把心里的人物写出来，想要渴望的场景让人瞧见，想要把一个有趣的故事说给人听，也只有心里喜欢，才能有激情和灵感去完成剧本创作。
所以我觉得，支撑一个编剧的，是心底的喜好，这是落笔的力量。因此才要寻找让自己投入的点，最好是喜爱的题材，如果题材上不感兴趣，就去塑造自己喜欢的人物是不能成功的。总之别把它当作枯燥的工作，如果对手头的剧没有喜好，纯粹是为了完成工作赚钱的话，就无法创造出自己满意的作品。虽然有时候经验能撑过灵感枯竭，但不能感动自己的剧情，也没法感动观众。
这世界很简单，你投入，才有可能让观众投入，你用心，才会减少遗憾。
有幸运和热情，我才走到现在。在这一行无止境地前行，每过一段，都会发现自己新的缺陷，又或是找到新的起点。幸运的是，始终还能继续写下去，还能把自己的激情融在故事里，然后说给大家听。
只要还没失去这样的兴趣，我想我会一直写下去。