讲述者也是翻译家
开始时，我满怀欣喜地打开了《小兵张嘎》，从头到尾看了一遍；结束后，我却陷入了深深的自我怀疑。
故事还是原来的故事，但观众已不是原来的观众。
被我忽略的一点是：《小兵张嘎》是一部1963年出品的黑白片。重温经典之后，我顿时陷入糊涂暴走模式。钟连长、区队长、村长、罗金保……个个头裹白毛巾，一身粗布衫。不仅如此，嘎子见谁都叫“叔”，一会儿“老钟叔”，一会儿“老罗叔”，尤其是结尾处八路军打了胜仗，老百姓来庆功的场景，这是一个大团圆式的结局，凡是嘎子叫过“叔”的人都来了，不仅有“老叔”还有“大伯”，镜头平均三秒一换，而且他们都只做一件事就是“呼唤嘎子”，我终于陷入脸盲的绝望中。于是在接下来的几天我化身“AI”，开启人脸识别模式。
不仅是傻傻分不清楚的叔，一条一直在漂的小木船也让我十分头大。
电影开场是这样的：“日军在河岸上追捕一个八路，八路中弹倒在渔船上，渔船顺水漂流”，从1分16秒八路军中弹倒下到2分16秒画面出现“1943”的年份，中间除了5秒是岸上日军搜捕的画面外，近55秒都是木船在一片寂静的芦苇丛中悄无声息地漂着。
从“看”的角度，此刻的寂静与开场密集的枪炮声形成鲜明对比，在增强戏剧张力的同时，还能有效地让观众平静下来，以便更好地进入故事。但是如果只通过“听”来感受，那么对于电影讲述者来说，这段时间堪比春晚倒计时前的“惊魂30秒”，因为长达50秒的寂静给到听者的往往不是平静而是焦虑和恐惧。50秒的时间，画面无声，所以讲述者必须有声，但船一直漂着，所以它在听者的脑海中也必须一直漂着，毕竟画面的意境仍然要保留。
任凭我绞尽脑汁，最后也只能憋出一句：“一条木船，漂啊，漂啊，漂啊……四周寂静无声，船漂着，漂着，漂进一片芦苇丛”，我把语速放到最慢，在重复了5遍“漂”之后，也只撑了不到20秒。
到底怎样让船花式“漂流”，起码撑过30秒？没办法的我只好向师姐求助，她问了我两个问题：船在漂之前和漂之后有什么情节可以连缀起来？船在漂的时候，还有其他的画面细节可以被描述吗？
我静下心反复观看这段剧情，船在漂之前的情节是“八路中弹倒在船上”，中间还穿插着“日军正在岸上搜捕”的画面，如果在描述中加入这些情节信息，木船的漂流就不是无意义的，而是预示“嘎子的渔船载着负伤的八路漂进芦苇丛，躲过了日军搜捕”，这样可以给听众更完整的思考空间。
而在画面中，除了一条船，一片芦苇，船顺水漂流外，还有什么细节呢？比如船是怎样漂的？它没有固定的行驶轨迹而是漫无目的；它不是漂向了岸边的鬼子而是进入了河流深处的芦苇丛；如果再细致一点，会看到水流并不湍急，层层的涟漪说明它漂得十分缓慢。
暗中观察，深思熟悉之后，我重新写就这一段场景：“木船向远处缓缓漂去，此时，天色渐暗，敌人用手电照亮水面，试图寻找负伤八路的踪迹，而木船则漫无目的地漂着，漂进了一片芦苇丛，四周寂静无声，船缓缓驶过，荡起层层的涟漪，不一会儿就驶进了芦苇丛深处。”这一次，我录了38秒。
一个讲述者，就是一个翻译家，想要讲好一只漂流的船，就要先看懂所有隐藏的画面信息，才能说明白它究竟漂向何方。要知道，我们是电影的二次创作者，而不是机械的画面搬运工。