工艺性与绘画性不是区别传统漆艺与漆画的绝对标准

制作漆画的技法丰富多样，包括变涂、堆塑、磨绘、刻填、镶嵌、描绘、罩染、髹涂等多种，因此可以说，漆画具有绘画和工艺的双重属性。针对这一点，有学者开始思考绘画性强的作品是不是可以当成漆画来看待：“当一部分中国古代的漆器已有绘画性很强的画面……但这些画面都只是附属于某些实用器物上的一种装饰，处于从属地位，隶属工艺品的范畴。”^[7]对此，笔者认为，我们应该用一种发展的眼光来看待漆画，漆画之所以名为“漆画”，一方面是因为它的材料，另一方面更是因为它的工艺性，甚至后者可以说是漆画与其他画种的最大区别之处。首先，就材料而言，漆可以附着或覆盖于不同的媒介之上，具有增强或改变媒介表面属性，使之具备防水、耐腐等功能；其次，漆这种材料具有包容性，可以与其他材料相结合；最后，就特定漆器而言，彩绘图饰和保护功能之间的主次关系是相对的。这种相对性又包括三种情况：（1）当它被作为日常生活器具时，漆器表面图像的装饰功能从属于实用功能。而一旦漆器从“日常用器”转变为礼器，或者是用来赏玩的清供时，那么图像的重要性就会突显。（2）器物彩绘重要与否，与它的性质和功能有关，例如屏风，它的功能就规定了彩绘的重要性。这种情况下，绘画性对于屏风而言就属于“功能”所规定的部分，虽然屏风为一器，但如果漆在这里也是图像绘制的主要材料，那么对于这件屏风而言，漆的保护功能可能与艺术功能并重。（3）与漆器相适应的时代和社会语境关系被打破，或者漆器自身出现残破，漆器上的图像与器物本身之间的关系和逻辑便被解构，获得新的可能性，有时图像甚至会超越器物本身，占据显要的位置。例如在闽南地区，有人将残破家具上绘画意味浓厚的髹饰人物柜门单独取出，装裱后作为独立的作品。就以中国纯美术造型系统所谓的四大门类而言，其实也存在“工艺性”的一面，比如国画、油画、版画都存在各自的绘制（或制作）特点，油画的表面其实存在“厚堆造型”的情况，雕刻就更不用说了。只不过这些艺术类型因为长期被定义为“纯粹的艺术”，其工艺性的层面反而为人们所忽视，所以我们在讨论“漆画”的性质时不应囿于它的“工艺性”。

从以上分析可以看出，漆画与传统漆艺之间的区别，本质上不是工艺技术，或者物质材料，而是它所表现的内容。漆画所要表现的内容或者主题是它的唯一目的，而传统漆艺所表现的绘画内容则是作为增值项存在，它可能无所谓主题，或者有主题，但属于比较次要的范畴。