陈金华少数民族漆画作品语言分析
在中国当代漆艺家中,陈金华无疑是最具有开拓创新精神和沉潜钻研品格的代表性艺术家之一。自20世纪90年代开始,陈金华就开始尝试进行漆画艺术创作,参与并见证了中国漆画艺术事业的成长与发展。多年以来,陈金华以及一大批追求卓越的当代漆艺家们在创作中不断实现对于漆画本体语言的探索与建构,其中蕴含着一代艺术家的价值取向和艺术追求,他们始终深信,大漆这种中国最传统最古老的材料和技艺,因其深蕴着独特的中国文化基因,彰显着无与伦比的东方文化气质,定会在当代获得璀璨的新生。陈金华先生所涉及的绘画种类较多,无论漆画、油画、水彩还是综合材料都有所涉及,其中漆画成就最高。他的写实人物漆画风格偏向表现性,其风格的形成,除了他对漆画材料熟练掌握以外,也与他的艺术素养和人生经历有直接或间接的联系。他创作了许多脍炙人口的人物画佳作,从作品中我们可以窥见其风格的形成和演变过程。[3]
陈金华先生创作的《大年》《大地飞歌》两张漆画作品都是表现少数民族的题材,人物造型保持了一贯的创作风格。《大年》(图2)描绘的是6位身穿民族服饰的女子,她们两两成对眺望远方的场景。画面人物分布疏密得当,服饰的技法采用漆皮和蛋壳镶嵌,人物皮肤采用“粗银薄染法”进行绘制,质感细腻真实。在少数民族的服饰描绘上,造型严谨,将表现性绘画的一些技法都运用于作品当中。两张作品都运用了贴漆皮和色块分格的独特表现技法,龟裂纹路在画面中的分布,看似凌乱,实际漆片纹路分布的疏密、粗细以及走向都极其考究;《大地飞歌》这一作品是陈金华先生在少数民族人物漆画创作上融合多种漆画技法和绘画风格的集大成作。画面中绘画语言统一,线条纵横交错却井然有序,透露出平和之感。漆片处理得当,简练概括出少数民族服饰的质感。人物皮肤的渲染与画面和谐统一,使得画面既气势磅礴又轻松自在。
图2 陈金华《大年》2002年
从《远音》到《大地飞歌》创作跨度整整10年的时间,陈金华先生在民族人物漆画上的不断探索,开创了独特的民族人物漆画创作技法和风格,并培养出了一批优秀漆画作者,为当代的民族人物漆画发展做出了不可磨灭的贡献。