讲述汉中故事，高扬民族精神——舞蹈诗《汉颂》观后

由汉中歌舞团创作演出的舞蹈诗《汉颂》，是一台以舞蹈为主要艺术表现形式的主题晚会。其实，我更喜欢把它当作一台舞剧来看，因为它的每一章节都有故事情节，而且章节与章节之间在时间顺序上存在某种联系。也就是说，它有戏剧的因素和特征在内。现在有许多剧目，不讲一个完整的故事，而是撷取一些生活片段，来塑造人物性格，但作品的整个精神意蕴是聚焦的，完整的。《汉颂》这个作品，有这样的品格。

《汉颂》，意即汉中颂，是关于汉中人文历史的颂歌。作品通过或壮怀激烈，或灵动秀美的舞蹈语言，以一种汇通古今的宏阔视野，穿越时间的隧道，回望历史，观照现在，展望未来。走出剧场，它给人留下的鲜明印象是：汉中的历史，是现在的历史；汉中的现在，是历史的现在；汉中的未来，是历史的未来，也是现在的未来。汉中历史，现在和未来，是在一种开拓、创新、奋进的精神统一之下的一个整体形象。整个作品，内容有特色，主题很鲜明，舞台呈现赏心悦目，使人得到一种独特的艺术享受。作品具体有三个亮点：

第一，讲述中国故事。这个作品所撷取的人和事件，虽然都发生在汉中这块地方，但是，这些事件都对我国甚至世界的历史曾经产生过重大影响。如刘邦与项羽之间争夺天下的军事斗争，就关乎中国历史的走向和命运；再如蔡伦造纸，是人类文化史上的一件大事，其贡献显然是世界性的。汉中的《汉魏十三品》，包括曹操所书写的“衮雪”在内，都是石刻书法，都与造纸术有关，当然它远未涵盖造纸术的全部意义。至于张骞通西域，尽管丝绸之路在公元前十三四世纪，就开始走了，但严格意义上的丝绸之路是从张骞开始的。在广义上，与世界沟通与对话的丝绸之路，现在还在继续走，它的深远影响还在延续，还在持续发酵。诸葛亮的军事天才，就更不用说了，他已经是被国人请进了神龛的人物。这些事件，都是震惊世界的，用今天的眼光来看，依然是举世瞩目的。作品以这些人和事构成作品的基本内容，以分章节的艺术再现方式，把它们展示于舞台，使人直观地感受到汉中历史的厚重，汉中神韵的悠长，汉中盆地的迷人，汉中前景的光明。这是真正的中国故事。

第二，其实，题材本身只是一个精神载体，丰富的精神意蕴才是作品的精髓。作为艺术作品，《汉颂》所表达的精神层面的东西，是十分丰富的，而且与现在的时代精神是息息相通的。就说楚汉相争吧，谁是谁非对于后人并不重要，重要的是他们所体现出来的某些精神，依然在鼓舞着我们现代人。霸王项羽在那场战争中是个失败者，但是他的那种“力拔山兮气盖世”的精魂却被后人不断光大，所以传统戏里面多演他。《霸王别姬》，别姬只是个表象，霸王的壮烈之气才是真意。刘邦在那场战争中是个胜利者，韩信和他的故事，在任用贤能上，就对今人有永久的启示。前不久，汉中市南郑县剧团演出的《韩信拜将》，展示的就是这一情感概念。作品中的张骞所体现的情操更为光彩夺目，他的那种爱国情怀，那种坚强意志，那种百折不挠的信念持守，表现在他身上，更体现在我们这个时代。蔡伦的可贵，不仅仅在于创造了纸张，更为可贵的，是留给我们一种探索精神，一种创新勇气。正是这种创新勇气，探索精神，鼓舞着我们在创造物质文明和精神文明的道路上，取得了一个又一个骄人的成就。这都在表明，《汉颂》这个作品，意在传承我们民族优秀的文化基因，弘扬我们民族优秀的文化传统。前不久，我在报纸上看到，省委书记娄勤俭有个关于文艺工作的谈话，其中一个重要观点，就是要增强民族自信。那么，靠什么来增强呢？要靠我们辉煌的文化传统，靠我们五千年的中华文明。就从这个意义上讲，这个作品传播的是正能量，彰显的是民族魂。

第三，这个作品在艺术呈现上有特色，有看点。舞剧是非常高雅的艺术，主要以人的身体为媒介，来表情达意。这个作品的舞蹈总体上是比较好看的。如楚汉相争，突出了明修栈道，暗度陈仓。那个栈道舞，人手一块板子做道具，创造出各种各样的意象，就很有观赏性。再像诸葛亮用兵，舞台上八卦造型的组合，音乐上采用急促的鼓点声，突出打击乐，就颇具特色。造纸群舞的设计，大约是表现处理材料的一个过程，轻盈飘逸，优美灵动。我对舞蹈外行，扮演刘邦、项羽、虞姬、张骞、蔡伦等几个主要演员，表演洒脱，有力度，对每个人物性格的把握，情绪的掌控都比较到位。只是有一点感觉，如果对霸王项羽的气度表现再壮烈一些，效果会更好。特别是需要提及的是最后，改革开放的汉中，油菜花满台绽放，既有汉中特色，又喻示一种繁荣昌盛的艺术效果。

2016年10月29日