肺腑之言

作为上海音乐学院钢琴系主任，李坚有着自己的眼光，并勇于表达，所以本文的第二部分索性摘抄了2016年他接受媒体采访时的一席感言：

我要求钢琴系每个教师每年都应该办一场音乐会，我甚至要求他们每年的年度考核当中都要有一场音乐会，很多老师对此也都很支持，我们有太多“会弹不会教，会教不会弹”的“延安窑洞派”嫡传名师，有的自己声称自己为“钢琴冠军教练”“金牌教练”“中国钢琴泰斗”，一辈子都没进过科班学习，就到中央音乐学院进修几天，依仗着深圳政府大量金钱，轮番请世界最高水平的钢琴大师回来给个别两个尖子学生教学，最后才获得了著名国际钢琴大赛冠军，就成了大师了。事实上从来没有人听过或看过他们弹琴。他们也该消停一下了，把舞台让给我们这一代科班，既能写论文，又能上台演奏的新一代。很多“泰斗”都70、80甚至90岁了，还在那里指手画脚，占据着重要位置，让一代文武双全的年轻艺术家和教师连站的位置都没有。时代过去了，希望你们这些“泰斗”尽早回家安度晚年吧。这是一个硬性规定，但这是一个很好的规定，没有理由被否定，被否定还是因为有太多上不了台弹琴的“名师”“泰斗”，怕上台露馅丢脸。我们必须坚持这个上台检验原则，让那些“南郭先生”尽早知难而退，把应有的位置让出来给新一代的人。

钢琴教育到底是搞理论还是教表演呢？我认为，钢琴是一门表演艺术，我们培养的学生是要搞表演的，如果一门心思钻研理论，我们培养出来的学生以后是不是就专门搞教育了？上海音乐学院难道要变成上海音乐理论学院吗？我们在学术界也有摩擦，我甚至在公开场合听到过有人说，学校是个学府，所以每个老师必须会写论文。但在钢琴界里面，在美国拿到博士学位的，基本都不会弹琴，会弹钢琴的可能本科都没有毕业。就拿郎朗、王羽佳来说，他们在全球都是著名的演奏家，但可能根本不会写论文，我并非贬低他们，但如果说我们是学府就必须写论文，这个说法是非常不对的。你“窑洞派”就会拍马屁，写论文有什么用？那你敢弹个琴给大家看看吗？你自己都不会弹琴，你的冠军学生真的是你教出来的吗？没有国外大师帮助，你能教出这样的学生？对一个音乐家来说，音乐会就是我们的论文——我们准备了一年，弹出来的每一个音符都是我们的学术成果。音乐是一门国际语言，但学术论文受到语言限制。别人看不懂我们写的中文论文，但是他们能听懂我们弹的音乐。

上海音乐学院钢琴系、管弦系、声乐歌剧系，再加上民乐系，都是搞表演的，都要在舞台上呈现的。在维也纳音乐学院里，没有人搞理论，搞理论的人都在大学里，而我们是将这两部分合起来了。但上海音乐学院不应该这样，应该把表演放在第一位，否则我们很可能会“葬身”在只会用嘴巴说和搞理论的人手里。

现代有很多杂事可能会分散注意力，还有就是现代人受的教育太多了，反倒不相信自己的直觉。但直觉是我们的原创力，我们应该更重视“我们觉得是怎么样的”，而不是“书本上写的是怎么样的”。每个人都有直觉，我们经常会忘了我们是一个动物，本能是非常重要的，我们必须要相信这一点。