有机艺术与几何艺术

对原始人来说，艺术创造意味着逃避生活的摆布。他们日复一日地过着仅够糊口的生活，这绝非夸张之词。他们的生活中没有什么是停滞的、永恒的。甚至到今天为止，从那些与现代文明有过接触的民族中，我们也难以找到知道允诺为何物的土著。原始人从来不做超越直接生活现实的推理，面对急剧变化的事物，他只听任本能的支配。在创造艺术品时，原始人会将其当作巫术式的赎罪活动，借此从受生活摆布或支配的困境中逃脱出来，为自己创造一种表现绝对精神的可视形象。霎时，他抓住了生活洪流的脉搏，创造出了坚实而稳固的艺术品。他从时间中创造出空间，并用轮廓来限定这个空间。在情感的支配下，这个轮廓成为富有表现力的形状，成为一种秩序、一种整一体和一种等同于作者情感的形式。

可以取得这一效果的还有另外两种形式——有机形式与几何形式。有人认为，这两种基本对立的形式取决于两种截然不同的环境。正是在人们感到大自然的力量是敌意的地方，像冰天雪地的北方和热带的沙漠，艺术常常采取一种不仅摆脱了生活洪流的冲击，甚至摆脱了任何象征它的东西的形式。有机曲线被认为是冷漠无情的，因为其目的在于将动荡不定的事物简化为符号。艺术家将一切都几何体化了，结果使画中的每个物象都面目全非，显得极不自然。艺术品必须是动态的，应该能抓住观赏者，感染和影响他们。因此，尽管这种抽象艺术的几何体是非常不安的、机械的，却能打动人心。从另一方面来看，原始人充满活力的艺术是对大自然的赞美。这种艺术选用有机曲线，加强了自身的生命力。这是一种扎根于温暖的海岸与肥沃的土地的艺术。这种艺术充满生活的乐趣和对世界的信心。动物、植物以及人形都被画得妩媚可爱。此外，这种艺术摆脱了刻板的模仿，一直沿着生气勃勃的方向发展。

希腊的古典艺术，基本上从一开始就与旧石器时代艺术和布须曼艺术有着相同之处。也就是说，希腊艺术也是有机艺术。它同原始艺术的差异仅在于有机的程度、联想的复杂度和伴随文明而来的技术水平。这里有一个保留的说法，即认为希腊民族是非常讲究科学和崇尚理性的民族。他们对自然与艺术的活力不甚满足，转而寻求用公式来解释这种活力。他们发现，或者说，他们认为自己已经发现了自然或艺术中某种固定的比率，而这些比率一旦被发现，就会被加以应用。我们已经注意到的黄金分割率就是希腊人发现的，而且作为古典艺术的传统因素被保留至今。