※表演崇拜与中年演员※

一般说来，表演者不是创作者，谈戏剧创作不涉及戏剧表演，但是近年来，戏剧创作中的“演员中心论”和“导演中心论”相互叫劲，演员的表演艺术和个性魅力得到了强化、突现。要求演员参与创造，充分发挥表演、唱腔艺术的特长，创造性地塑造人物形象，展示戏剧戏曲的剧种特色，这既是对戏曲作为表演艺术的本体的回归，也是戏曲的综合创造得到强化的体现。

由于各种原因，近些年来，全国各地都高度重视艺术新人和后继人才的培养，推出的多是青年演员，不少人在全国大赛中连年获奖，在媒体中频频亮相，来势很猛，非“铁”即“火”。这是舞台上的“青春偶像剧”，在某种程度上说，也是当前“性别消费”（靓女酷男）的一种体现。但在近年一次全国戏曲表演研讨会上，几个曾经在全国产生影响的中年演员一致提出：我们最大的问题是没有戏演，在剧团里空耗生命！急需中年演员重出江湖，与青年演员并驾齐驱，共同发展。在一些演艺人员沉迷于麻将、金钱和实用主义的当下，一些中年演员仍坚持个人操守，坚持下乡演出，他们时常梦想着能尽快排演一个新戏，将多年的艺术积累、感悟付诸实践，不在艺术生涯中留下遗憾和空白。

中年演员与青年演员各有千秋。青年演员生活在视听文化时代，更懂得如何将传统唱腔和流行歌曲的唱法结合起来，可以在艺术实践特别是探索戏曲中展示才华，推动唱腔、表演的革新。但他们有些人离名角还有一段距离，没有达到全方位展示自己才华的程度，不能代表一个地区的发展动向，何谈时代的艺术风尚。中年演员更富有艺术经验，较多地接受了前辈艺术家、民间老艺人的教育熏陶，更能厚积薄发，懂得在继承戏剧传统的基础上进行艺术开拓、创新。说“演员是吃青春饭的”，这是大众消费文化的一种说法，但对于民族艺术和严肃艺术，我们崇尚的是他或她所塑造的舞台形象，及其高超的人物刻划能力和演唱技巧。

我们呼唤中年演员开展“二次革命”，首先要对他们进行鼓励和引导。实际上，我国重要戏剧表演奖项的设置已注意到这一点。如文化部文华表演奖没有对申报演员年龄加以限制，它对所有的优秀演员都是开放的，热诚欢迎的。几年来，中国剧协设立了“二度梅”，对中年演员重出江湖、再创辉煌发出了召唤，最近剧协还设立了“三度梅”，年龄放宽到六十岁以内，等着有心人去摘取。这无非希望和鼓励我们所有在职的演员或表演艺术家，能够不断攀登艺术的高峰，艺术生命尽可能长久一些。