虞美人·碧苔深锁

虞美人
《乙稿》题下注曰：《甲稿》末之《蝶恋花》本填此调，因互有优劣，故两存之。

“碧苔深锁长门路”用的是陈皇后的典故。汉武帝的陈皇后失宠后罢居长门宫，因此后代文人常用“长门”来指代失宠女子的居处。“碧苔”是地上长的青苔。经常有人来往的路上是不会长许多青苔的，现在这个女子门前的路上长满了青苔，所谓“门前旧行迹，一一生绿苔”（李白《长干行》），说明已经很久没有人来过了。为什么如此？作者说是“总为蛾眉误”。“蛾眉”，是以眉的美丽来代指整个人的美丽。一个女子的被冷落，不是因为长得不美，而恰恰相反是因为长得太美，这看起来很反常，其实并不奇怪。因为人类有一个最恶劣的坏习惯就是嫉妒，人长得太美了，就会遭到嫉妒，然后就是谗毁和打击，这就是屈原《离骚》所说的“众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫”。所以，美丽的女子是可以被美貌所误的，正像有才能的男子也常常被才能所误一样。昭君自恃美貌，不肯贿赂画工，终遗恨于青冢；贾谊年少才高，绛灌等毁之，遂弃置于长沙。嫉贤妒能的事古已有之，并不始于今日；但凡美女才人而又不谙于韬晦之道者，都免不了以悲剧告终。因此，“总为蛾眉误”这五个字，实在包含有很沉重的历史内容在里边。

“自来积毁骨能销。何况真红一点臂砂娇”与《蝶恋花》中的“臂上宫砂那不灭，古来积毁能销骨”意思是一样的，感情也同样激烈，但这里的两句却似乎能够给人以更丰富的感受。首先，《蝶恋花》的词调在那里只是两个七言句，《虞美人》却是一个七言，一个九言。九个字的长句特别容易形成一种滔滔滚滚的气势，如李后主《虞美人》的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，就不只在内容上而且在口吻上也给读者一种很强烈的感受。其次，“真红”这个词，强调了一个“真”字；“臂砂娇”的“娇”强调了一个“美”字；而渗透在玉臂上的那一点“真红”，不仅是色彩的美，还象征着女子冰清玉洁的品德之美，这又强调了一个“善”字。然而，我们人类自古以来又是怎样对待这人世间最值得珍重的“真善美”的？是“自来积毁骨能销，何况真红一点臂砂娇”！自古以来，谎言战胜了真实、邪恶战胜了正义的事情难道还少吗？“真红一点”和“臂砂娇”是多么柔美又多么纤弱，而“积”和“销”又是一种多么强大的毁灭性力量。更何况，那“自来”二字之中又包含着古今中外多少历史的内容，“何况”二字之中又隐含着多少人间的无奈。由此可见，“臂上宫砂那不灭，古来积毁能销骨”与“自来积毁骨能销。何况真红一点臂砂娇”相比，似乎是后者更胜于前者。

“妾身但使分明在”使人联想到文天祥《满江红》的“世态便如翻覆雨，妾身元是分明月”。“分明”的意思是不苟且，不暧昧，处身磊落，正大光明。人，只要活得光明磊落，就不必因别人的嫉妒毁谤而改变自己或为此闷闷不乐。别人怎么说是别人的事，一个人的价值有时候并不决定于别人对你的评价，尤其是那些专事嫉妒谗毁的人对你的评价。没有一个人承认你的美，难道你的美就不存在了吗──“从今不复梦承恩，且自簪花坐赏镜中人”。作者说：我再也不期待别人对我的欣赏，我自己梳妆打扮好了坐在镜子前欣赏我自己！中国人以谦虚为本，一般认为自我欣赏是不好的，但也要看在什么时候。如果这个世界上没有一个人能够理解你，你自己也因此而从俗从众否定了自己，那岂不辜负了你天生美好的禀赋？一个人只有敢于在“举世皆醉”和“举世皆浊”的环境下坚持自己身上真正美好的品德，才是理性和自我的真正成熟。“且自簪花坐赏镜中人”——这不是一般人所说的那种肤浅的自我欣赏，而是一种自爱与自信的表态。

和《蝶恋花》的下片相比，这首词没有写那种极端绝望中的愤慨，而是集中笔墨写出了一种“觉今是而昨非”的觉悟与升华。《蝶恋花》的“镜里朱颜犹未歇，不辞自媚朝和夕”其实也暗含了这种觉悟和升华，但在表面上仍是“懒祝秋风，再使人间热”那种极端绝望之愤慨的继续。而这首《虞美人》的下片，在比兴寄托的含义上，实在是比《蝶恋花》更为明显的。

辑评

吴昌绶　深美闳约。

夏承焘、张璋　此词写蛾眉见妒的不幸遭遇。上片“自来积毁骨能销”，与《离骚》的“众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫”之句，千古同悲。下片末三句写出一个不屈服的人的心声。《诗经》：“自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐，谁適为容？”而此词则说：虽然现实中已不可能再承恩了，而且连梦也不作了，她还是簪花打扮，对着镜子自己欣赏自己的美貌，这是何等倔强的性格！

缪钺　作者一再坚持自己固有的理想与信念，但在世事难期，知音不遇的情况下，唯有孤芳自赏而已。《虞美人》词下半阕便是这种心情的写照：（下录本词下半阕从略）此即屈原《离骚》“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳；不吾知其亦已兮，苟余情其信芳”之意矣。（《述论》）

陈邦炎　（见《蝶恋花·辛苦钱塘》辑评）又：（见《荷叶杯》辑评）

陈永正　谣诼蛾眉，千古同慨。狷介执着的王静安，也许会有更深的感受吧。陈寅恪在《海宁王静安先生遗书序》中说：“古今中外志士仁人往往憔悴忧伤继之以死，其所伤之事，所死之故，不止局于一时间一地域而已，盖别有超越时间、地域之理性存焉。而此超越时间、地域之理性，必非其同时间、地域之众人所能共喻。然则先生之志事多为世人所不解因而有是非之论者，又何足怪耶？”静安为世人所误解、诽谤，而终能独行己志，努力追求自己心目中的理想，在学术上取得杰出的成就，这是跟他倔强而执着的精神分不开的。本词真所谓“言近而指远，意决而辞婉”（《人间词·甲稿·序》），表现了词人最真切的内心世界。作于1907年。（《校注》）

顾随　“兰生幽谷不为莫服而不芳”（《淮南子·说山训》）。此可送给每个天才作家，即使无人欣赏，它照样香它那香，静安先生亦有其自己之悲哀：“且自簪花坐赏镜中人”（王静安《虞美人》），这真是静安先生的悲痛。像静安先生那样古板厚重能写出这样美的句子，“自簪花”而且“坐赏”，此便是“不为莫服而不芳”。有人看是为人，没人看反而更要好，真美。（《论王静安》）

陈鸿祥　此首与《人间词甲稿》殿后之《蝶恋花·莫斗婵娟》，乃一题而二调。也有研究者讥王氏论词与填词是眼高而手低，并举此词为例，谓与甲稿词重复云云。盖以不明其重复之缘由，故有此误评，亦不知者不为过耳。（《注评》）(https://www.daowen.com)

佛雏　如“妾身但使分明在，肯把朱颜悔！从今不复梦承恩，且自簪花坐赏镜中人”（《虞美人》“碧苔深锁长门路”）：这已不复纯属传统的“宫怨”“闺怨”情调，如李白的“狂风吹却妾心断，玉箸并堕菱花前”之类。“且自簪花坐赏镜中人”，意决而辞婉（王氏自评其词语），对某种人生悲剧而以审美的游戏（并不与严肃相对立）态度出之。此“镜中人”，作为这位“簪花”者的“理念”（体现审美客体某种内在本性的一种“永恒的形式”）某一侧面的充分显现，是美的，故对之可以驱散人间的一切尘雾。此种“坐赏”，虽是暂时的，却和“镜中人”一道，取得在审美静观中一刹超时空、超因果的存在，又未尝不具有一种“永恒”的性质与价值。拟系于1906年5月—1907年10月。

朱歧祥　俗云：人到无求品自高。凡事不作外求，不冀待别人的认同而能肯定自我的价值，这是诗人信心的泉源，也是人性中高贵情操之所在。（《选评六》）

吴蓓　（见《蝶恋花·莫斗婵娟》辑评）

周一平、沈茶英　（见《蝶恋花·莫斗婵娟》辑评）

钱剑平　（系于1907年）

邓红梅　此词为比兴体，它构造了一个后宫遭妒美人明断自觉、风流自赏的词境，以此象征有出色政治才能而境遇冷落的才士，庆幸于本真犹存，选择了独善道路的生命情怀。

祖保泉　我觉得作者对心目中“美人”的维护、称颂有可议之处。罗振常说他哥哥“筑室姑苏”，而江苏教育会登报指责罗氏“占用校地”，便不是空穴来风，在无可反驳的情况下，罗只好“愤而辞职”。这件事，理在谁边，不难明白。而静安为了个人友情，不明察是非，一再填词，大呼“积毁销骨”……这首词，立意有硬伤，便不足以佳作视之。师友之交贵在交之以道，否则不免随人俯仰，亦可哀！（《解说》）

彭玉平　（见《蝶恋花·莫斗婵娟》辑评）