（三）

在整体框架上本书遵循从“宏观—中观—微观”的结构主线，按照学科自身内在逻辑以及艺术管理的核心议题来安排写作章节。

第一章，属于学科论范畴。知识只有进入学科范畴才能更加有效地予以探讨。艺术管理的学科化已是不争的事实，而学科化也就是学术范式的构建。简要勾勒关于艺术和管理的各种思想，在此基础上，辨析艺术管理的由来、词源，以及现有的定义，继而对艺术管理的内涵进行了比较全面的界定。这章的内容构成本书的讨论基础，铺垫了全书的基本要点。提出基础性的架构，在后续各章中则针对这些议题作进一步的讨论和阐述。

第二章，从政治、经济和文化的层面讨论了艺术管理的宏观语境议题，在有的著作中把这个议题归纳为艺术管理与社会的关系。本书探讨的重点在于文化政策、文化产业、文化资源等3个方面。艺术管理与政府、市场以及文化自身的关系随着社会的发展与变化，显得越来越复杂多变，政治、经济、文化等因素的变动都会牵动和改变艺术机构所从事的工作，影响着艺术组织实现其目标的途径，尤其是涉及艺术机构的资金问题。

第三章，着重分析艺术管理的基本职能。管理职能在艺术领域是如何发挥作用的，或者说基本的过程是什么，本章从管理的职能与艺术事务议题相结合之处界定了5个方面：艺术创意与策划，艺术创作与生产，艺术传播与营销，艺术筹资与募款，艺术评价与反馈，并对其中3类核心职能进行了具体阐述。需要说明的是，其一，这些领域是从横向上来划分的，是一个大致的过程；其二，这些领域并不是完全并列、平行的，而是有所交叉或混杂；其三，这样的划分只是学习与研究的需要。

第四章，艺术组织及其运营。管理是组织的工具，离开了组织，管理也就无法谈起。艺术组织及其运营是本书所认定的艺术管理学的研究对象，或者说是这个新兴学科的逻辑起点，一切艺术管理议题由此生发与演进。艺术组织尤其是非营利艺术组织有其特殊性和独特的社会使命，必须借镜西法、激活本土，使其在促进艺术繁茂上发挥作用。

第五章，艺术项目及其运作。这是艺术管理学微观层面的议题，关涉艺术项目的创意与策划、制作与执行，艺术管理学本身就是实践性的学科，不可忽视对操作性技术的探讨，而这种探讨构成了艺术管理技术理论框架。

第六章，艺术市场及其经营。这部分内容在其他章节有所涉及，但是由于目前是实践和学术的重点，所以又单辟一章进行具体阐述，以解释艺术市场构成要素、供需关系、价格等微观议题与艺术市场的培育、建设、开发和管控等宏观议题。需要说明的是，这一章诸多内容参考、改编、借用了国内外艺术市场研究领域的成果。一者因为这些内容对于构建完整的艺术管理学框架不可或缺，二者因为本人对这一领域尚无深入的阅读与思考。

第七章，艺术管理者。人是管理的主体，艺术管理是由人来展开的。从艺术管理者的由来与界定推导出其职责与使命，以及艺术管理者的基本要求与艺术管理者的培养模式等内容。人是实现自我的主体，艺术是标识自我的载体，艺术管理者是一群怀揣梦想的人，用公益化的机制运作市场化的艺术项目，从非营利做起，从社区做起，从小微做起，做自己喜欢的事情，艺管者的梦想必定能够一点一点地长大、实现。

在写作中，对于引用的重要人名第一次出现时，一般情况下给予必要的注解，注解内容包括身份、国别/地区、生卒等，第二次及以后出现则不再注解。在引用现今作者观点时，一般在姓名后加注作者所在地区及发文时间。当艺术管理与学科、专业、课程、活动、组织等字词合用，若在某章、某段多次出现时，则使用简称，如艺术管理者简称为艺管者。另外，把艺术管理学相关文献索引作为附录放在本书的后面很有必要。并不能由于现在网络资讯的便捷，而忽视文献索引的重要性。在一定意义上说，某一领域的知识是可以穷尽的，这也是艺术管理者治学的前提与基础。其中也涉及学术规范问题。原想把所有关于艺术管理的著作一网打尽，可是真正做起来才感到力不从心。无奈挂一漏万，惟有留待时日，再行补充。

最后需要说明的是，此书根据本人多年教学讲义整理、编订而成，每年的讲义都根据教学需要不断添加、充实新的观点和材料，由于时间的关系，有一部分注释、引用当时没有及时标明出处，而现在又是无从查找出处，实属无奈和遗憾，只有在此恳请原作者谅解。当然，由于本人才学疏浅，所积累的资料、所调研的数据都不够充分，书中难免存在诸多缺点、不足乃至谬误，这是要以万分的诚意来恳请读者批评指正的。